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아침 출근길부터 운수가 좋지 않은 애나(말린 애커먼). 그날 밤 설상가상으로 그녀의 카페가 불에 홀랑 타버리고 만다. 풀이 죽은 애나의 기를 살려주기 위해 친구 샬린은 비밀리에 운영되는 여성 전용 파이트 클럽에 그녀를 초대한다. <칙 파이트>는 점점 인생이 꼬여만 가는 애나가 파이트 클럽에서 삶의 의미를 되찾는 이야기를 담은 코미디 액션 영화다.
주목할 것은 상대방을 녹다운시키는 마지막 한방이다. 이를 슬로모션으로 담아내며 격투의 타격감을 극적으로 표현한다. 하지만 한방을 위해 영화가 쌓아야 할 분노의 빌드업은 상대적으로 허술하다. 애나의 분노는 링 밖의 자신의 삶에서 발생하는데 영화는 이를 단편적으로만 다룬다. <바이 바이 샐리>와 <컴 백 투 미> 등을 연출한 폴 레이든 감독의 신작이다.
영화 '칙 파이트' 여성 전용 파이트 클럽에 어서 오세요
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업무차 타지에 온 이브(루시 드베이)는 클럽을 방문하고 그곳에서 한 남자(아리 보르탈테르)를 만난다. 이브는 매너와 유쾌한 춤 솜씨를 겸비한 남자와 즐겁게 어울리다가 함께 클럽 밖을 나선다. 이브가 남자의 차에 타는 순간 남자는 그대로 이브를 납치한다. 알고 보니 남자는 여성을 납치해 성폭행하고 그 모습을 포르노로 제작하는 살인마였던 것.
영화는 유럽의 동화 <빨간 모자>를 모티브로 차용해 범죄 스릴러에 대입한다. 영화 속 원전의 흔적을 엿볼 수 있지만 <늑대와 빨간 재킷>은 교훈적인 동화보다는 말초적인 유희를 겨냥하는 오락물에 가깝다. 영화는 오로지 추격의 재미에만 기댈 뿐, 개연성을 고려하지 않은 이야기는 끊임없이 덜컹거린다. 더욱이 살인마가 촬영한 납치 영상을 일부 보여주어 관객에게 불필요한 불쾌함을 덧댄다.
영화 '늑대와 빨간 재킷' 동화 <빨간 모자>를 모티브로 삼은 범죄 스릴러
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어릴 적 부모를 따라 미국으로 이민을 가 뉴욕에서 살고 있는 빌리(아콰피나)는 고향 중국에 사는 할머니(자오슈젠)와 종종 통화하며 일상을 공유하고 위로를 주고받는다. 작가의 꿈도, 경제적 독립도 이루지 못한 채 하루하루를 막막하게 보내던 빌리는 어느 날, 할머니가 폐암 4기 진단을 받았으며 살날이 3개월밖에 남지 않았음을 전해 듣는다. 당장 할머니에게 전화하겠다는 빌리에게 부모님은 할머니에게는 병에 걸린 사실을 말하지 않기로 했다며, 내색하지 말라고 한다. 아버지(티지 마)와 어머니(다이애나 린)의 만류에도 고향을 찾아간 빌리는 ‘착한 거짓말’을 하며 할머니의 마지막을 준비하는 가족들 틈에서 혼란스러운 시간을 보낸다.
“실제 거짓말에 기반한 이야기입니다”라는 문구와 함께 시작하는 영화<페어웰>은 중국계 미국인 감독 룰루 왕의 자전적 경험을 바탕으로 만들어졌다. 중국의 도시 창춘을 배경으로 하는 영화는 미국 이민 2세대 주인공 빌리의 혼란과 갈등을 통해 가족과 삶, 자아
영화 '페어웰' 아시아계 최초 골든글로브 여우주연상 수상작
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꼬장꼬장한 할아버지 에드(로버트 드니로)는 마트에서 점원과 오해가 생겨 실랑이를 벌이다 발을 다친다. 딸 샐리(우마 서먼)는 걱정된 마음에 자신의 집에서 같이 지내자고 제안하고, 에드는 마지못해 받아들인다. 자기 방을 내주고 지저분한 다락방 신세를 지게 된 손자 피터(오크스 페글리)는 결국 에드에게 전쟁을 선포한다. 가족들은 모른 채 말이다.
<워 위드 그랜파>는 방 하나를 두고 할아버지와 손자가 가족 몰래 전쟁을 치르는 가족 코미디 영화다. <미트 페어런츠>에서 사위와 싸운 전적이 있는 로버트 드니로는 이번 영화에서 손자랑 싸운다. 그는 헬리캠 등과 같은 첨단 기술을 이용하여 날쌘 손자와 대등한 대결을 벌인다. 둘의 싸움의 재미 포인트는 가족들 몰래 진행된다는 점이다. 마치 고래 싸움에 새우 등이 터지듯 샐리와 그녀의 남편 아서(롭 리글)는 영문도 모른채 에드와 피터가 심어놓은 함정에 속수무책으로 당하며 웃음을 선사한다. 이들의 싸움은 개인전으로 시작해 팀
영화 '워 위드 그랜파' 방 하나를 사이에 둔 할아버지와 손자의 못 말리는 전쟁
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외계인 침공으로 많은 사람이 목숨을 잃은 절체절명의 위기 상황. 외계인 연구로 유튜브에서도 화제가 된 맹봉학 박사가 있다는 벙커에 8명의 인간이 모였다. 정작 이들을 구원할 맹봉학 박사는 보이지 않고, 이들은 서로를 견제하며 살아남을 방법을 고민한다. 이런 상황에 첫눈에 반했다며 썸 타는 젊은 남녀도 있고, 제대로 가입신청서 내고 정모도 나와야 멤버로 인정받을 수 있다며 불청객을 배척하는 인간도 있다. 그렇게 각색으로 모인 인간들은 갑작스런 외계인의 벙커 침투 이후 감염자를 색출하는 새로운 미션을 떠안게 된다.
정작 외계인은 나오지 않지만 한정된 공간에서 재치 있는 아이디어와 유머로 승부하는 SF 코미디로, 스펙터클 없이 배우들의 말싸움으로 장르적 긴장감을 만들고자 하는 패기가 눈에 띈다. 그중에는 존 카펜터 감독의 <괴물>의 가장 유명한 장면을 대놓고 오마주한 신처럼 귀여운 순간도 있다. 제작비 2천만원으로 3일 만에 촬영을 끝낸 프로젝트임에도 오락성을 목표로 삼았다
영화 '이 안에 외계인이 있다' 한정된 공간에서 재치 있는 아이디어와 유머로 승부하는 SF 코미디
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<스트레스 제로>는 현대인의 고질병인 스트레스를 먹고 자란 거대 불괴물에 맞선 슈퍼 대디 히어로물이다. 한준수 박사는 스트레스에 시달리는 직장인들을 위한 세기의 음료, 스트레스 킬러를 개발한다. 하지만 부작용으로 도심 곳곳에 불괴물이 나타나고 대한민국 전역이 혼란에 빠진다. 불괴물의 습격으로 직장을 잃은 짱돌은 친구인 고박사, 타조와 함께 스트레스 킬러를 모방한 스트레스 제로를 판매하는데, 뜻밖에 스트레스 제로가 불괴물을 물리치는 데 효과가 있다는 걸 알게 된다.
<스트레스 제로>는 횟집에서 탈출하려는 물고기의 이야기 <파닥파닥>(2012)으로 독특하고 예리한 상상력을 선보였던 이대희 감독의 신작이다. <파닥파닥>이 어른의 눈높이에 어울리는 작품이었던 데 반해 <스트레스 제로>는 좀더 친숙하고 친절하게 이야기를 풀어나간다. 스트레스로 인해 괴물이 나타나고 이를 물리친다는 건 단순한 설정이지만 40대 아저씨 3인방을 주인공으로
영화 '스트레스 제로' 스트레스를 먹고 자란 거대 불괴물에 맞서는 슈퍼 대디
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1948년 헝가리 부다페스트에 위치한 산부인과 병원에 한 소녀가 찾아온다. 의사 알도(카롤리 하이덕)는 손님으로 방문한 적 있는 클라라(아비겔 소크)를 알아보고 대화를 나누는데, 클라라는 어쩐지 알도와 더 많은 시간을 보내고 싶어 하는 눈치다. 클라라에겐 아픔이 있다. 부모가 아직 수용소에 있다고 믿는 클라라는, 부모에게 편지로 알도와의 새로운 일상을 공유한다. 그렇게 알도는 부모가 필요한 청소년기 클라라의 아버지가 되어주는데, 둘의 관계를 의심하는 주변 사람들의 시선이 알도를 괴롭힌다. 그러던 와중 클라라는 알도에게도 자신과 같은 아픔이 있다는 사실을 알게 된다.
<살아남은 사람들>은 제목과 영화의 배경에서 드러나듯 홀로코스트 이후를 다룬 영화다. 사건의 한가운데에서 그 실상을 들여다보는 영화는 많지만, 이 영화처럼 모든 것들이 지나간 ‘그다음’을 담담하게 보여주는 영화는 드물다. 그렇게 떠난 사람만큼 남겨진 사람도 힘들다는 이야기를 조심스럽게 꺼내보는 영화. 헝가리
영화 '살아남은 사람들' 홀로코스트 이후, 남겨진 이들의 이야기
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영국 런던, 고대하던 베이커리 오픈을 앞두고 사라(캔디스 브라운)가 사고로 세상을 떠난다. 베이커리 오픈이 무산되며 그 자리에 다른 가게가 들어설 위기에 처하자, 사라의 딸 클라리사(섀넌 타벳), 한동안 연락이 끊겼던 사라의 엄마 미미(셀리아 아임리), 사라의 오랜 친구 이사벨라(셸리 콘)는 사라의 꿈을 대신 이뤄주기로 마음먹는다.
사라의 동창이자 미슐랭 레스토랑 출신 제빵사 매튜(루퍼트 펜리 존스)가 셰프로 합류하며 마침내 베이커리 ‘러브 사라’가 문을 연다. 그러나 기대와 달리 이들의 베이커리는 별다른 관심을 끌지 못한다. 그러던 어느 날, 이민자 손님들을 관찰하던 중에 아이디어를 떠올린 미미는 러브 사라를 다른 나라에서 온 이들을 위한 추억의 빵과 케이크를 파는 ‘고향 같은 베이커리’로 만들자는 제안을 내놓는다.
엘리자 슈뢰더 감독의 첫 장편영화 <세상의 모든 디저트: 러브 사라>는 갑작스레 세상을 떠난 사라를 대신하여 그의 가족과 친구들이 베이커리를 운영하며
영화 '세상의 모든 디저트: 러브 사라' 세상을 떠난 사라의 꿈을 위해 가족과 친구가 뭉쳤다
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낡은 세탁기는 번번이 말썽이다. 그럼에도 아영(김향기)은 세탁기에 돈 쓸 여유가 없어 버틸 때까지 버텨본다. 보육원에서 함께 자란 친구들이 유일한 가족인 아영은 아끼고 버텨서 자립해야 하는 생활에 익숙하다. 마침 새로운 일자리가 필요하던 때, 아영은 생후 6개월 된 아이 혁이를 키우는 영채(류현경)의 베이비시터가 된다. 술집에서 일하는 영채의 사정도 팍팍하긴 마찬가지. 아이를 키우려면 돈이 필요하고 돈을 벌려면 스스로 아이를 돌볼 수 없다. 영채의 사정을 잘 아는 술집 사장 미자(염혜란)가 도움을 주지만, 집에서도 가게에서도 영채의 마음은 무겁다.
<아이>는 필요에 의해 만나 부족함을 채워가는 관계로 발전하는 두 여성의 이야기다. “돈 벌어올게”라며 현관문을 나서는 영채와, 아동학과 졸업반 학생으로서 자신의 전공을 살려 아이를 돌보는 영채는 사실 닮은 구석이 많은 인물이다. 제대로 된 보살핌을 받지 못한 채 자라, 자신을 돌보지 못하고 살다가, 누군가를 돌봐야 하는 상
영화 '아이' 필요에 의해 만나 부족함을 채워가는 관계로 발전하는 두 여성의 이야기
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영화의 시작은 크리스마스, 새해를 불과 일주일 앞둔 시점이다. 각자의 사정으로 어수선한 연말을 보내고 있는 네 커플, 9명의 인물들이 주인공이다. 강력반에서 좌천돼 신변보호 업무를 맡고 있는 형사 지호(김강우)는 이혼 4년차 싱글남이다. 일도, 연애도 쉽지 않은 상황에서 지호는 이혼 소송 중인 재활 트레이너 효영(유인나)의 신변보호를 맡게 된다. 어설픈 지호와 완벽주의를 추구하는 효영의 서로에 대한 첫인상은 좋지 않았지만, 여러 사건을 겪으며 점차 특별한 감정을 느낀다. 남자친구에게 청천벽력 같은 이별 통보를 받은 스키장 비정규직 직원 진아(이연희)는 모든 걸 내려놓고 한국에서 가장 먼 나라 아르헨티나로 훌쩍 떠나버린다. 진아는 그곳에서 와인 배달원으로 일하는 재헌(유연석)을 만난다. 까칠한 듯하면서도 다정한 재헌은 진아에게 다방면으로 도움을 준다. 어느 날, 진아는 재헌으로부터 그의 남다른 과거사에 대해 전해 듣는다.
여행사 대표 용찬(이동휘)은 중국인 여자 친구 야오린(천두링
영화 '새해전야' 새해를 앞두고 느끼는 설렘과 두려움의 감정을 담은 영화
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영화는 고풍스러운 천년 도시 교토의 전경을 훑으면서 시작한다. 그리고 도착한 곳은 기요미즈데라 사원. 이곳에 수학여행 온 고등학생 탐정 쿠도 신이치가 있다. 그는 이번 여행에서 모리 란과 행복한 추억을 쌓으려고 한다. 행복도 잠시, 그에게 배우 구라치 케이코가 나타난다. 그녀는 신이치에게 미스터리한 암호 해독을 부탁한다. 그날 밤, 케이코의 영화 제작 동료가 죽는 사건이 발생한다. 전설 속 요괴 ‘텐구’의 소행처럼 꾸며진 범죄 현장에서 새로운 암호가 등장한다. 추리를 펼치려는 그 순간 신이치의 몸에 이상이 오기 시작한다.
<명탐정 코난: 진홍의 수학여행>은 지난 2019년 개봉한 23기 극장판 <명탐정 코난: 감청의 권> 이후 스크린 귀환을 알리는 작품이다. 영화는 초등학생 코난이 아닌 본래의 모습인 고등학생 쿠도 신이치의 활약상을 중점적으로 다룬다. 영화는 TV판 에피소드 2편인 ‘선홍’편과 ‘연홍’편을 엮어 만들었다. 선홍편에서 살인 사건이 일어나고 연홍
영화 '명탐정 코난: 진홍의 수학여행' 2019년 개봉한 극장판<명탐정 코난: 감청의 권> 이후 스크린 귀환을 알리는 작품
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성서를 소재로 한 영화 중 가장 저예산으로 만들어진 영화가 등장했다. <더 바이블 브릭무비>는 천지창조, 노아의 방주, 바벨탑과 모세의 여정 등 구약성서에 등장하는 이야기를 조그만 브릭 장난감으로 재현해 만든 영화다. 그런데 이 영화는 ‘레고무비’가 아니다. 레고는 이름 자체가 저작권이 있는 고유명사라서 허락 없이는 쓸 수 없다. 레고를 가지고 만들어진 영화지만 ‘브릭무비’라 부를 수밖에 없는 이유다.
또한 이 영화는 스톱모션애니메이션이 아니다. 놀랍게도 실사영화다. 연출을 맡은 조시 캐럴 감독이 성우 더빙을 제외한 거의 모든 파트를 도맡아 만들었는데 레고 피규어들에 색을 칠하고 의상을 입혀 캐릭터를 만들고 그것들을 축소판 모형 위에 일일이 배치시킨 다음, 다양한 앵글로 찍어 편집하고 음악을 입혔다. 실사라 극중 피규어들은 움직임이 거의 없지만 인물의 감정이 고조될 때는 카메라가 대신 흔들리며 심각한 상황임을 알린다. 어쩔 수 없이 무빙을 표현해야 할 때는 카메라 밖에
영화 '더 바이블 브릭무비', '패션 오브 크라이스트 브릭무비' 성서를 소재로 한 영화 중 가장 저예산으로 만들어진 작품
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정은(유다인)은 7년간 근무했던 회사에서 지방의 하청 업체로 파견 명령을 받는다. 도착한 회사엔 자신을 반겨줄 사람도, 자리 잡고 일할 공간도, 아니 당장 맡아서 처리할 업무도 없다. 하청 사람들은 정은이 불편하고, 정은은 정은대로 현장 일이 낯설기만 하다. 그럼에도 정은은 1년을 버텨 본사로 돌아가려 한다. 매일 편의점에 들러 팩소주를 사고, 제대로 가구도 들이지 않은 임시 거처에 쓰러져 잠드는 날이 반복되더라도 쉽게 포기할 마음은 없다. 하청의 막내(오정세)는 혼자 애쓰는 정은에게 마음이 쓰이고, 결국엔 송전철탑에 오르는 법과 현장 일을 가르쳐준다.
<나는 나를 해고하지 않는다>에는 위험의 외주화와 비용 떠넘기기 등 원청과 하청의 불합리한 관계부터 해고의 전 단계로서 행해지는 부당한 파견 명령, 여성에 대한 차별과 노노 갈등 등 여러 노동문제가 담겨 있다. 하지만 이 영화의 목적은 영화보다 더 잔인한 현실을 고발하는 데 있지 않다.
<나는 나를 해고하지 않
영화 '나는 나를 해고하지 않는다' <소년 감독>을 만든 이태겸 감독의 두 번째 장편영화
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민규(은해성)는 가난한 독립 영화인이다. 고지서가 쌓였고, 오래 사용해 고장이 잦은 카메라를 보면서 영화 일을 접을까 진지하게 고민하지만 상규(장준휘), 태인(김지나) 등 선배 감독들이 부를 때마다 다큐멘터리 촬영 현장으로 달려나간다. 한나(오하늬)는 어머니와 함께 캐나다로 피겨스케이팅 유학을 갔다가 꿈을 접고 한국으로 돌아왔다. 그 일로 생긴 어머니와의 갈등 때문에 집을 나왔고, 해외 입양 문제를 소재로 한 다큐멘터리에 통역으로 참여하면서 민규를 만난다. 주희(이서윤)는 어릴 때 프랑스로 입양됐다가 자신을 낳아준 어머니를 찾기 위해 고국인 한국을 찾은 여성이다. 태인이 연출하는 다큐멘터리에 자신의 사연을 털어놓고, 민규, 한나 등 제작진의 도움을 받아 친모를 찾아나선다.
이인의 감독의 장편 데뷔작인 <관계의 가나다에 있는 우리는>은 다큐멘터리를 찍는 독립 영화인들의 고민과 현실 그리고 이들의 작업을 그려낸 청춘영화다. 콜트콜텍 해고 노동자들의 파업 투쟁, 해외 입양,
영화 '관계의 가나다에 있는 우리는' 다큐멘터리를 찍는 독립 영화인들의 고민과 현실 그리고 이들의 작업을 그려낸 청춘영화
