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덕후의 심장은 ‘그럼에도 불구하고’의 시련 속에서도 끝내 박동한다. 로맨스영화에 열광하는 동년배들 사이에서 고전 시대극의 미학을 설파하는 18살 영화광 ‘맨발’에게 찾아온 여름도 꽤나 가혹하다. 직접 쓴 시나리오 ‘무사의 청춘’이 동아리 투표에서 저조한 반응을 얻자 소녀가 택한 방편은 절친인 ‘킥보드’, ‘블루 하와이’와 함께 자체 제작에 나서는 것. 좋아하는 것이라면 언제든 웃고 울 준비가 되어 있는 세 친구의 열렬함은 저예산 영화에 따르는 온갖 고초를 격파하는 동력이 되고, 미래에서 나타난 소년 린타로까지 합류하면서 시대극, SF, 멜로가 뒤섞인 소동극이 펼쳐진다. 재팬필름페스티벌을 통해 SNS에서 입소문을 일으킨 뒤 국내에 상륙한 <썸머 필름을 타고!>는 명랑 코믹 영화 제작기 <카메라를 멈추면 안 돼!>, 일본 인디시네마의 청량함을 품은 청춘물 <린다 린다 린다> 사이 어디쯤에 있다. 사랑하는 무언가, 특히 영화에 몰두해본 적 있는 사람들의 마
[Coming soon] 그럼에도 불구하고 '썸머 필름을 타고!'
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1986년 미국 영화 박스오피스 1등은 단연 톰 크루즈의 <탑건>이었다. 1986년은 파라마운트 픽처스의 전성기였다. 1위 <탑건>뿐만 아니라 2위 <크로커다일 던디>, 7위 <스타 트렉4: 귀환의 항로>, 10위 <페리스의 해방> 등이 있었으며 1986년 연말부터 흥행했던 에디 머피의 <골든 차일드>까지 모두 5편의 영화가 1986년을 뜨겁게 달구었다.
1986년은, 1985년 극장 매출 감소로 인해서 홈비디오 시장으로 영화 업계가 넘어가는 게 아닌가 하는 이야기가 나오던 해였다. 파라마운트의 선전으로 다시금 매출이 증가하자 극장은 오히려 비디오 렌털 시장을 활용하여 전체 매출 크기를 늘리는 전략을 세우기 시작했다. <탑건>의 극장 매출은 1억8천만달러였다. 톰 크루즈의 커리어에서 가장 높은 기록이었고, 1996년 <미션 임파서블>이 나오기 전까지 북미에서 가장 높은 매출을 기록한 영화였다.
[김조한의 OTT 인사이트] 애프터 코로나, OTT에서 다시 박스오피스로
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조선희 소설가로서 처음 이창동 작가를 뵌 것은 1980년대고 영화판에 넘어온 감독님을 뵌 건 1993년이에요. <그 섬에 가고 싶다> 현장이었죠.
이창동 촬영은 1992년이에요. 그때 촬영장에 오셨어요. 기자들을 불러서 촬영장을 공개하는 관습이 있었어요. 저는 조감독이고 새까맣게 타고 메가폰을 들고 소리를 지르고 있는데 연민의 눈으로 저를 바라봤어요.(웃음) 나중에 기사에 썼던가 누구한테 얘기를 했던가, 현장에서 제가 조감독으로 일하는 모습을 보고 ‘삶의 회의’를 느꼈다고….
조선희 아이, 감독님 좋은 거 느꼈어요.(좌중 웃음) 감독님이 조감독이셔서 박광수 감독이 “슛 들어간다”라고 하면 확성기를 들고 “뒤에 좀 조용해주세요!” 이런 일을 하고 계셨어요. 근데 너무 열심히 하고 계시더라고요. 거기서 제가….
이창동 아, 삶의 비애!(좌중 웃음)
조선희 아, 삶의 비애! 박광수 감독이 이창동 감독님에게 영화를 하라고 제안하셨다고 해요. 감독님은 박광수 감독
이창동 감독 X 조선희 작가 대담④
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<버닝>에 대한 스포일러를 포함하고 있습니다.
조선희 <버닝>이 감독님 영화에서 명백하게 변곡점인 것 같아요. 이창동 감독이 이젠 다른 방식으로 갈 수도 모르겠다는 인증을 남긴 작품인 것 같습니다. <시>가 2010년 작이고 그 다음 작품인 <버닝>이 2018년 작입니다. <버닝>을 찍기까지 8년 동안의 침묵이 절치부심의 과정이었을 텐데요. 그 침묵 속에 풍부한 이야기가 있지 않을까요. 8년 동안 뭘 하셨는지 얘기 좀 해주세요.
이창동 8년간 영화를 준비했죠. 엄밀하게 말하면 7년인데요. <버닝>을 2017년에 찍었고 2016년에 영화를 준비했는데 1년 연기됐어요. <버닝>을 만들기 전까지가 7년 정도 걸린 거죠. 그 기간에 <심장소리> 토대가 됐던 장편을 준비했었어요. 그리고 또 다른 노동자 이야기도 있었거든요. 또 완전히 다른 장르물에 가까운 이야기도 있었고요. 거의 시나리오 단계까지
이창동 감독 X 조선희 작가 대담③
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조선희 1997년 <초록물고기>로 데뷔해서 감독님의 영화인생이 25년인데, 필모그래피는 단순소박해요. 6편뿐이거든요. 홍상수 감독이라면 25편은 찍었을 텐데.(웃음) 어쨌든 이창동 감독님은 영화를 그렇게 많이 찍진 않으셨어요. 그래서 이번에 마스터클래스 준비하면서 조금 쉬운 편이었어요. 영화를 많이 볼 필요가 없었고 6편을 이미 다 봤거든요. <버닝> 이게 조금 문제의 텍스트이기 때문에 이것만 한번 더 보고 가면 되겠다고 생각했어요. <박하사탕>을 2000년 무렵 여러 번 봤는데, 그땐 너무나 정치적인 코드로만 이해했던 것 같아요. 격동의 시기였고 제가 아직 40대여서 그랬던 것 같고요. 다시 보니 <박하사탕>은 어떤 슬픔에 대한 영화였어요. 젊음으로 다시 돌아갈 수 없다는 슬픔, 깨진 거울처럼 조각난 관계들, 스러지는 관계들, 폭력을 쓴 쪽이나 폭력을 당한 쪽이나 몸과 마음에 지워지지 않는 상처의 흔적들이 묵직하게 다가오는 거예요. 정말
이창동 감독 X 조선희 작가 대담②
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이창동 감독이 영화인생 25년만에 첫 단편영화를 공개했다. 신작 <심장소리>는 초등학생 철이(김건우)가 우울증 환자인 엄마(전도연)를 걱정하며 찾아다니는 모습을 원테이크로 쫓은 영화다. 지난 6월11일 서울아트시네마에서 <심장소리> 상영과 함께 이창동 감독의 마스터클래스가 열렸다. 이 감독과 같이 대화를 주고받은 이는 <씨네21> 전 편집장이자 소설가인 조선희 작가다. 1980년대 소설가와 문학 담당 기자로 만난 두 사람은 1990년대 영화감독과 영화기자로 재회해 오랫동안 공동의 기억과 신뢰를 쌓아왔다. 때문에 이창동 감독의 필모그래피를 조망하던 대화는 두 사람 기억 속에 자리 잡은 한국영화사의 순간들을 생생히 불러들이기도 했다. 그날 관객이 본 영화의 러닝타임은 28분이지만, 마스터클래스는 2시간 넘도록 이어졌다. 227석 규모의 좌석이 모두 매진됐는데, 관객들은 자리를 뜨지 않고 대담에 집중하는 모습이었다. 늦은 밤 마스터클래스가 끝난 뒤에도 관객
이창동 감독 X 조선희 작가 대담①
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영화 투자배급사 쇼박스가 새로운 콘텐츠 생산 모델과 글로벌 진출 전략을 발표했다. 6월 15일 용산 서울드래곤시티호텔에서 열린 미디어 데이 행사에서 김도수 쇼박스 대표와 미국 실리콘밸리 기반 투자사 MCG의 구본웅 의장은 역변하는 콘텐츠 산업 속 슈퍼IP 강화와 크리에이터 중심 비즈니스 모델의 중요성을 강조했다. 특히 쇼박스에서 ‘슈퍼IP’로 내세우는 작품들이 눈길을 끈다. 나홍진 감독의 <밍크>, 한재림 감독의 <현혹> 등 흥행 감독들의 차기작과 동명 웹툰을 영상화한 시리즈 <극야> <영웅의 변수> 등이 라인업에 이름을 올렸다. 또 윤단비 감독의 시네마틱 다큐 <어나더 레코드: 이제훈 편>, 김종관 감독의 위스키 탐방 예능 <엔젤스 셰어> 등 다양한 소재와 포맷을 아우르는 비전을 선보였다.
한편 티빙은 ‘파라마운트+브랜드관’을 공식 론칭하며 향후 플랫폼의 방향성을 엿볼 수 있는 비즈니스 전략을 발표했다. 티빙은 6
쇼박스, 티빙X파라마운트+, 신작 라인업 및 글로벌 협업 발표
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6월12일 용산 대통령실, <브로커> 관람을 마치고 돌아온 윤석열 대통령이 앞마당에서 12인의 영화인과 만찬을 가졌다. 제75회 칸국제영화제(이하 칸영화제)에서 <헤어질 결심>으로 감독상을 수상한 박찬욱 감독과 배우 박해일, <브로커>로 남우주연상을 받은 배우 송강호, 이유진 영화사 집 대표, <브로커> <헤어질 결심>을 모두 투자·배급한 이미경 CJ그룹 부회장, <헌트>의 배우 정우성과 한재덕 사나이픽쳐스 대표, <다음 소희>의 정주리 감독과 제작자인 김동하 트윈플러스파트너스 대표, 박기용 영화진흥위원회(이하 영진위) 위원장, 김동호 강릉국제영화제 이사장, 임권택 감독이 만찬에 참석했다.
칸영화제 수상 축하 겸 코로나19 팬데믹으로 위기를 겪은 한국영화의 재도약 방안을 모색하기 위해 자리를 마련한 윤 대통령은 “재정적으로나 금융, 세제 등 모든 면에서 지원하겠다”는 말과 함께 영화발전기금에 대한 재정적
윤석열 대통령, 영화인 만찬 행사서 영화발전기금 국고 지원 등 논의
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※ <씨네21>과 트위터 코리아가 함께 ‘트위터 블루룸 라이브 Q&A’를 통해 개봉작 배우들을 만나 수다를 나눕니다. 트위터 블루룸은 실시간으로 송출되는 영상 라이브 방송입니다. 생방송이 끝난 뒤에도 <씨네21> 트위터 계정(@cine21_editor)을 통해 다시 시청할 수 있습니다.
“캐스팅 발표날, 저녁이 될 때까지 연락이 없길래 슬픔을 이겨내고자 좋아하는 문어빵을 먹기로 했다. 바로 그때 감독님에게서 전화가 왔다.” 빵 먹으며 캐스팅된 일화에 대한 신시아 배우의 부연 설명에 웃음이 터진 <마녀2> 배우들.
twitter @movie_n_NEW @cine21_editor
일시 2022년 6월14일 오후 8시
참여자 김소미 기자, 신시아, 서은수, 성유빈, 조민수 배우
소녀와 맞닿아 꿈을 꾸는 기분
<마녀 Part2. The Other One>(이하 <마녀2>)으로 데뷔한 2022년의 신예, 배우 신시
[트위터 스페이스] <마녀 Part2. The Other One> 트위터 블루룸 라이브
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<범죄도시2>가 천만 관객을 돌파했다. 화제작이 있을 때 가끔 영화관 나들이를 하던 어머니도 최근 <범죄도시2>를 봤다고 한다. <사운드 오브 뮤직>을 좋아하는 어머니는 <기생충>을 보고서 살인의 동기와 결말에 공감하지 못하겠다며 영화가 잔인하다는 평을 내놓았었는데 <범죄도시2> 역시 영화가 지나치게 잔인하다며 흥행의 이유에 의문을 품었다. 그러면서 ‘송강호가 칸에서 상 받은 영화’ <브로커>의 표도 예매해달라셨다. 요즘 여기저기서 <브로커>와 <헤어질 결심>과 손석구와 <범죄도시2>에 대한 후기를 질문받는다. 확실히 한국영화계가 팬데믹의 터널을 빠져나오고 있다는 신호가 감지된다.
이번주 <씨네21>에선 <범죄도시2>의 천만 관객 기록이 의미하는 바와 그 배경에 대한, 그리고 칸국제영화제에서 <브로커>로 남우주연상을 수상한 송강호에 대한 긴 이야기를 전
[이주현 편집장] 엔데믹 시대의 천만 영화 그리고 송강호
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- 씨네21과 카카오모빌리티, 온라인과 오프라인을 아우르는 협력을 통해 콘텐츠 산업 활성화, 전략적 자산을 활용한 광고 사업을 협력, 제휴하기로
- 씨네21이 제작한 동영상 콘텐츠, 카카오 T 블루 택시 뒷좌석에서 관람할 수 있어
씨네21이 제작한 동영상 콘텐츠를 카카오 택시에서 감상할 수 있다. 6월16일 영화 전문 매체 씨네21(대표 장영엽)은 카카오모빌리티(대표 류긍선)와 업무 협약(MOU)을 맺고, ‘카카오 T 블루 RSE(Rear Seat Entertainment, 뒷좌석 엔터테인먼트, 이하 블루 RSE)’ 서비스에 동영상 콘텐츠를 선보인다.
카카오 T 블루 택시의 뒷좌석에서 감상할 수 있는 RSE는 카카오모빌리티가 이동 시간의 가치를 높이기 위해 승객에게 목적지까지의 실시간 운행 정보를 포함해 광고·웹드라마·애니메이션·뉴스 등 다양한 콘텐츠를 제공하는 서비스다.
씨네21과 카카오모빌리티가 체결한 업무협약에 따르면, 양사는 이용자들에게 재미있고 차별화된
씨네21, 카카오모빌리티와 업무 협약 체결, 카카오 택시에서 디지털 콘텐츠 선보인다
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[한겨레]
팬데믹 이전 규모로 개최
올해로 26회를 맞는 부천국제판타스틱영화제(BIFAN)가 지난 2년 동안 취소했던 대면행사를 재개하는 등 팬데믹 이전 규모로 개최된다.
부천영화제 집행위원회는 14일 오후 서울 동대문디자인플라자에서 기자회견을 열고 상영작과 주요 행사 계획을 발표했다. 다음 달 7~17일 경기 부천시 일원에서 열리는 이번 영화제에선 그동안 대폭 축소했던 개·폐막식을 비롯해 레드카펫 행사도 정상화된다. 감독과의 만남 등 행사도 2년 만에 다시 열린다. 공식 슬로건은 지난해와 같은 ‘이상해도 괜찮아’로 정했다.
총 49개국 장·단편 268편(장편 117편, 단편 103편, 시리즈 4편 등)이 상영되는 이번 영화제 개막작은, 인공지능(AI) 소재의 스릴러 영화 <엑스 마키나>를 연출한 알렉스 가랜드 감독의 <멘>(MEN)이다. 남성 신체의 변형을 통해 계속해서 재생산되는 가부장제의 공포를 그린 호러물이다. 폐막작은 영화 <곤지암&
‘대면 축제’로 돌아온 부천국제판타스틱영화제 다음달 7일 개막
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[한겨레]
<OTT 합종연횡 시대> 티빙, 16일 파라마운트+ 브랜드관 공식 서비스 시작, HBO맥스-디스커버리+, 티빙-시즌 통합 이어질까 관심
“‘넷플릭스 나비효과’로 프리미엄 OTT 시장 변화” 예측도
‘넷플릭스, 웨이브, 티빙, 쿠팡플레이, 디즈니플러스, 시즌, 왓챠, 애플티브이(TV)….’
최근 이용자의 선택지를 늘리기만 하던 ‘온라인 동영상 스트리밍 서비스(OTT) 춘추 천국 시대’에 변화의 물결이 일고 있다. 해외 업체와 국내 업체가 연합해 ‘우회 진출’을 돕고, 국내 업체끼리 통합하려는 움직임도 감지된다. ‘코로나 특수’를 지나 위기를 맞은 글로벌 오티티 시장 상황과, 공룡 기업들의 각축장이 되어 경쟁이 심화한 국내 오티티 업계 상황이 맞물리며 ‘전략적 제휴’가 늘어나는 모양새다.
“추가 요금 부담 없이” “한 개의 구독료로 두 개의 스트리밍”을 이용하라는, 최근 티빙의 광고 문구는 상징적이다. 티빙은 16일 ‘파라마운트플러스 브랜드관’을 공개
“1개 구독료로 2개 보세요”…국내외 OTT 콜라보에 ‘통합설’도
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[한겨레]
<김과장> <열혈사제> <빈센조> ‘정의 3부작’ 마친 블랙코미디의 대가, 2010년 <신의 퀴즈> 데뷔 이후 17년 부터 정의 구현 내용에 힘 실어
“변종 정의관 가진 인물 내세운 건 결백은 공격당하기 쉽기 때문, 시대 상황이 작품에 영향 끼쳐, 빈센조는 내 허무주의 반영된 인물”
“드라마가 세상을 바꿀 순 없어도 정의 원칙 잊지 말자 전하고 싶어”
잊을 만하면, 연락하기를 1년. 지난달 18일 서울 마포구 공덕동 한겨레신문사에서 그와 비로소 마주 앉았다. 부조리와 부정부패에 맞섰던 <김과장>(KBS2) ‘김성룡’, <열혈사제>(SBS) ‘김해일’, <빈센조>(tvN) ‘빈센조 까사노’를 창조한 박재범 드라마 작가다. “작가는 장막 뒤에 있어야 한다”며 그는 2017년 ‘삥땅’ 전문 경리과장이 대기업 부조리에 맞섰을 때도(<김과장>), 2019년 국정원 출신 사제가 부정부
‘빈센조’ 박재범 작가 “뻔뻔하게 정의를 구현하면 어떨까 했어요”
