-
‘토크쇼의 여왕’ 오프라 윈프리(50)가 〈윈프리쇼〉 19번째 시즌을 시작하는 기념으로 방청객 276명 모두에게 자동차를 한대씩 선물했다. 윈프리는 13일 자신의 프로그램 방청객을 방송국 주차장으로 인도한 뒤 줄지어 서 있는 제너럴모터스(GM)의 신차인 스포츠세단 ‘폰티악 G’를 나눠주는 ‘깜짝 쇼’를 벌였다.애초 이날 방송에서 윈프리는 방청객 11명을 무대로 불러내 폰티악 G6를 한대씩 선물한 뒤 나머지 방청객에게는 선물상자 하나씩을 나눠줬다. 윈프리는 이 상자 중 하나에 12번째 차 열쇠가 들어있다고 말했지만, 모든 방청객의 상자에 차 열쇠를 넣어두었다. 이들 방청객은 자신 또는 가족, 친구들이 차를 갖고 싶은 사연을 보낸 사람들 중 당첨된 사람들이었다. 이런 행사가 가능했던 것은 제너럴모터스가 출시한 신차에 대한 마켓팅 방법으로 이런 아이디어를 내고 공짜로 차들을 제공했기 때문이다.이날 방청객들에겐 1986년 방송을 시작한 이래 부동의 높은 시청률을 유지하고 있는 〈윈프리쇼〉의
통큰 윈프리쇼, 방청객 276명에 폰티악 자동차 안겨
-
재주는 곰이 부리고 돈은 되놈(중국 사람의 낮춤말)이 번다고 했던가. 방송사의 외주제작 비중이 날로 높아지고 있는 가운데, 외주제작사들이 이른바 '대박' 드라마를 제작하고도 남는게 없는 반면 방송사들은 앉아서 떼돈을 벌어들이고 있는 것으로 확인됐다. 9일 한국방송광고공사가 국회 문화관광위원회 소속 이경숙 열린우리당 의원에게 제출한 자료에 따르면 톱스타 비와 송혜교를 전면에 내세워 인기를 끈 KBS 드라마 <풀하우스>가 광고 순수입으로 36억2천여만원을 챙긴 것으로 조사됐다.
이 금액은 광고 총수입 43억8천여만원 중에서 방송발전기금 1억5천만원(광고총액의 3.5%), 방송광고공사 운영비 6억1천여만원(광고 총액의 14%)를 제외한 것이다. 여기에 KBS는 <풀하우스> 제작사 김종학프로덕션에 제작비로 16여억 원을 지출했다. KBS는 <풀 하우스>로 20억여원의 순수익을 챙겼다. 사정은 SBS의 <파리의 연인>도 마찬가지. 최근 신데렐라
‘대박’ 드라마에 방송사 웃고 제작사 울어
-
부산국제영화제 조직위는 14일 영화제에 초청된 아시아영화중 CJ엔터테인먼트와 공동으로 5편을 선정, CJ측이 판권을 구매하는 파트너십을 맺기로 했다고 밝혔다. 또 영화제 경쟁부문에서 뉴커런츠상을 받는 영화 1편을 추가로 구매하는데도 CJ측과 합의했다고 영화제 조직위는 밝혔다. CJ엔터테인먼트는 구매한 영화를 1년안에 극장에서 상영하고 일정기간이 지난 후 DVD로 출시하게 되며 케이블TV를 통해서도 방영하기로 했다.
영화제 조직위는 부산영화제가 그동안 아시아영화의 쇼케이스 역할을 톡톡히 해왔지만 아시아 영화의 국내 시장 진입에 큰 어려움이 있었다고 시인하고 이번 파트너십을 통해 한국 영화문화의 다양성을 높이고 아시아 영화산업 진흥과 함께 부산영화제의 입지 제고라는 3가지 성과를 동시에 거둘 수 있을 것으로 기대하고 있다.(부산=연합뉴스)
부산영화제조직위, CJ엔터테인먼트와 파트너십
-
2004년 서울국제청소년영화제(SIYFF2004)가 `웰컴 투 더 돌하우스'라는 주제로 16일부터 나흘동안 서울 중구 남산동의 감독협회 시사실과 지하철 충무로역에 있는 영상센터 '오!재미동'에서 열린다. 올해로 6회째를 맞은 청소년국제영화제는 청소년들이 직접 제작한 영화나 다큐멘터리, 애니메이션 등 영상 작품을 소개하는 자리다.올해 영화제의 개막작은 노르웨이 영화 <후디니의 개>(사라 존슨)와 벨기에 작품 <첫사랑>(버나드 가란트). <후디니의 개>는 연분홍빛 바닷가를 배경으로 두 아이의 성장기를 다룬 영화이며 <첫사랑>은 10살배기들의 사랑 얘기를 담고 있다. 경쟁부문에서 상영되는 영화는 응모작 600여 편 중에서 뽑힌 39편. 극영화 27편과 애니메이션 7편 등 39편이 상영된다. 경쟁부문 진출작은 SIYFF 대상 등 13개 부문상을 놓고 경합한다. 심사위원으로는 정성일 평론가와 임찬상 감독 등이 참가한다.이밖에 해외 초청작은 ▲유럽에
서울청소년영화제2004, 16일 개막
-
-
성우 장정진(사진)씨의 질식사고 대책을 논의한 KBS가 이번 사고의 원인이 된 KBS 2TV <일요일은 101%> 가운데 '골목의 제왕' 코너를 폐지키로 14일 결정했다. 그러나 <일요일은 101%>는 계속 유지할 방침이다. <일요일은 101%>의 총책임자인 박해선 예능1팀장은 이날 오후 대책회의에서 결정된 잠정 사후처리 방안을 이같이 설명했다. 박팀장은 "우선 장씨의 소생을 위해 KBS가 최선을 다할 것"이라고 밝힌 뒤 "문제가 된 <일요일은 101%>는 물론, 앞으로 KBS 예능팀에서 제작하는 모든 프로그램에서 '골목의 제왕'처럼 경쟁적으로 먹는 코너를 모두 없애겠다"고 말했다.그는 "출연진의 안전을 위해 앞으로 대형 프로그램 녹화 때 의료진과 안전요원을 배치해 녹화를 진행하겠다"는 점도 분명히 했다. 그러나 박팀장은 담당 작가나 PD 등 관계자 문책에 대해서는 언급하지 않았다. 이에 대해 KBS의 다른 관계자는 "현재 이번 사고의 정확
KBS, 질식사고 ‘골목의 제왕’ 코너 폐지
-
흔히들 ‘고립’을 이야기할 때 ‘섬’을 빗댄다. 지난 1일 시작된 문화방송 수목드라마 <아일랜드> 또한 다르지 않다. <아일랜드>는 소통하지 못하고 ‘섬’ 처럼 홀로 떠 있는 젊은이들의 이야기다. 가족과 사회로부터 소외되고 상처받은 존재들이 <아일랜드>를 이끌어간다.
입양아·실업자·고아·소녀가장
입양아 출신 중아(이나영)는 두 번 가족을 잃었다. 어릴 적 미국으로 입양될 때 가족을 잃었고, 아일랜드 가족이 몰살 당하는 참극을 제 눈으로 봐야했다. 그리고는 무작정 한국으로 날아들었다. 생모를 찾지 않는 그의 귀국은 그저 ‘귀소본능’일 뿐이다. 그리고 “처음엔 불쌍해서 좋았고, 지금은 좋아서 불쌍하다”고 고백하는 국과 결혼한다. 어려서 부모와 함께 차 사고를 당했으나 혼자 살아남은 경호원 국(현빈)은 동물적인 감각으로 자신과 비슷한 아픔을 지닌 중아를 첫눈에 알아본다. 백수건달 재복도 고아나 다름없다. 어릴 적 동
마니아 형성하는 MBC <아일랜드>
-
최근 일본에서 2차대전을 소재로 한 영화들이 줄지어 제작에 들어가고 있다. 가장 구체적으로 모습을 드러낸 프로젝트는 도호에서 제작하는 <로렐라이>(사진). 후쿠이 하루토시의 소설을 원작으로 한 이 영화는 나치가 개발한 비밀무기를 싣고 가는 일본 잠수함에 대한 이야기다. 야쿠쇼 고지가 잠수함 지휘관 역에 캐스팅됐으며 내년 3월이면 촬영을 시작할 수 있을 것으로 알려졌다.
쇼치쿠사에서 준비 중인 <운명의 이지스>는 후쿠이 하루토시의 또 다른 소설을 원작으로 끌어온 프로젝트. 그리스 신화에 등장하는 제우스 신의 방패 이름을 제목에 옮긴 이 영화는 일본에 미사일 공격을 하기 위한 전투함 납치 작전을 다룬다. 한편 가도카와는 1979년작 <G. I. 사무라이>를 리메이크할 예정이다. 당시 치바 소니가 주연을 맡았고 일본 내에서는 흥행 프로듀서로 알려진 가도카와 하루키가 제작했던 이 영화는 일본 자위대와 중세시대의 사무라이를 한데 등장시킨 역사판타지물이다. 현
일본, 2차대전을 소재로 한 전쟁영화 제작 붐
-
<천사몽> <눈물> 등이 투자자에게 손해를 입히긴 했지만 <반칙왕> <친구> <해피엔드> <바람난 가족>에서 높은 수익률을 올리며 네티즌 펀드는 효과적인 마케팅 수단이자 투자금 모집 방법으로 각광받았다. 강제규&명필름의 <안녕, 형아> 인터넷 펀드 모집이 불법이라는 주장이 흘러나오면서 인터넷 펀드가 또 한번 주목받고 있다. <안녕, 형아>의 순제작비 19억5천만원을 인터넷으로 모집하겠다는 모 일간지 광고가 지난 9월7일 나간 뒤 맥스무비와 머니투데이는 금융감독원이 네티즌 영화펀드를 불법이라고 규정했다고 밝혔다.
그러나 사실을 말하자면 반은 맞고 반은 틀리는 이야기다. 금융감독원은 현재 위법 여부를 검토 중이다. 무엇이 위법인가. 지난해까지 없던 간접투자자산운용법이 올 1월부터 시행되면서 명필름의 신작 <안녕, 형아>의 순수제작비 전액 인터넷 공모는 앞날이 불투명해졌다. 이 법에
[충무로는 통화중] 인터넷 펀드 ‘불법 스캔들’
-
밤새 뮤직비디오 100편 보기
밤을 잊은 그대를 위해! 세네프영화제에서도 2개의 심야상영 프로그램이 준비되어 있다. 디지펀 미드나잇에서는 번쩍이는 아이디어와 자극적인 장면들이 가득한 4편의 디지털영화를 관람할 수 있다. 영국, 캐나다, 멕시코, 아르헨티나에서 온 4편의 작품들은 디지털카메라만이 가능한 독창적인 잡식성의 B급 감수성을 선보일 예정이다. 주크박스 미드나잇은 100여편의 뮤직비디오를 6시간 동안 쉼없이 상영하는 전례없는 형식의 프로그램. 그야말로 ‘빛과 음악의 야화’라 할 수 있는 이 상영회는 두개의 코너인 미러볼과 웨이브렝스04로 나누어져 있다. 미러볼은 에든버러영화제 프로그램을 초청한 것으로, 세계 각국에서 수집된 뮤직비디오 71편이 준비되어 있다. 뮤직비디오 마니아들에게는 잘 알려진 이름인 마크 로마넥(미국)과 미셸 공드리(프랑스)의 작품들로부터 독창적인 감수성으로 서구 뮤직비디오 감독들에게 큰 영향을 끼치고 있는 일본(그중에서도 주로 도와 데이를 비롯한 시
세네프 2004 가이드 [4]
-
역사는 반복된다. 나름의 첨단으로 세계를 드러내는 예술 역시 마찬가지. 재현과 표현이라는 대립항을 끊임없이 반복해온 미술의 역사가 이를 증명한다. 100여년 전 탄생한 뒤 진화를 거듭한 ‘영화’는 어떤가. 산업과의 연계가 그 어떤 문화 영역보다도 확실했던 영화는 언뜻 무서운 속도로 자신만의 언어를 안정화시킨 것처럼 보였다. 1920년대. 할리우드에서는 이미 오늘날의 영화문법을 바탕으로 영화를 ‘찍어내는’ 메이저 스튜디오가 장악하고 있었던 시기이지만 그 당시의 영화가 모두 확고부동하게 하나의 길로 달려가고 있었던 건 아니다. 조금만 눈을 돌려봐도 소련에서는 몽타주 기법이 등장했고, 프랑스에서는 인상주의, 독일에서는 표현주의 영화가 꽃을 피우고 있었음을 알 수 있다. 이른바 영화와 내러티브가 조우해야 한다는 것에 대한 확신이 오늘날만큼 확고하지 않았던 당시는 사실 새로운 매체의 활용방법을 놓고 치열한 경쟁이 이루어지고 있었다. 그리고 페르낭 레제, 마르셀 뒤샹, 한스 리히터, 라즐로 모
세네프 2004 가이드 [3]
-
<버추얼 베이루트>
‘버추얼’(virtual)은 모순의 단어다. 사전을 통해 뜻을 검색해보면 ‘(명목상이 아니라) 실제상의, 실질적인, 사실상의’란 뜻이 ‘가(假)의, 가상의, 허상(虛像)의’란 뜻과 공존한다. <버추얼 베이루트>는 베이루트가 뒤집어쓰고 있는 그런 모순된 이미지와 진실을 실험적으로 파헤치려는 영화다. 큐레이터이자 실험비디오 학자이기도 한 로라 막스가 세편의 실험비디오를 한데 묶었다. 첫 번째 다큐멘터리 <디스 데이>는 아랍권에서 만들어지는 모든 사진자료 및 시각적 이미지들을 수집·보존하는 단체 ‘아랍 이미지 재단’(Arab Image Foundation)의 공동설립자 아크람 자타리가 만든 작품. 낙타, 레바논 군인, 사막 등 구체적인 대상을 왜곡되게 담은 사진들이 어떻게 레바논을 설명하는 진실된 유물로 간주될 수 있었는지 보여준다. 4분짜리 단편애니메이션 <슬픈 남자>는 출근 전 슬픈 얼굴을 세수로 지우고 밝은 얼굴을 새
세네프 2004 가이드 [2]
-
제5회 서울넷&필름페스티벌(이하 세네프2004)의 오프라인영화제, 서울필름페스티벌이 오는 9월15일부터 22일까지 서울아트시네마와 허리우드극장, 일민미술관에서 열린다. 온라인행사인 서울넷페스티벌은 이미 지난 5월부터 세네프 홈페이지에서 진행된 상태. 베스트 온라인 상영작들은 9월22일까지 홈페이지에서 감상이 가능하다.
세네프2004의 모토인 ‘집중과 확장’은 모든 미디어를 ‘집중’시키는 디지털을 활용하여, 영화의 가능성을 ‘확장’시키겠다는 주최쪽의 의도를 충실하게 드러내는 중심 프로그램을 포함하며, 많은 기획 프로그램들이 마련돼 있다. 새로운 영화언어를 향한 오늘날의 각종 실험의 기원을 과거에서 찾을 수 있음을 보여주는 백 투 더 오리진-1920년대 유럽영화, 레고 애니메이션 등 새로운 영상경험을 제공하는 영화: 그 현재와 미래등이 그것들이다. 장 마리 스트로브&다니엘 위예의 신작들을 필름으로 감상할 수 있는 마스터비전이나 100편에 이르는 뮤직비디오를 밤새도록 감상
세네프 2004 가이드 [1]
-
영화는 감독과 배우의 욕망을 그물로 엮어낸다. 그러나 그 그물은 ‘내가 너의 욕망을 읽어주지’라고 말하며 사실은 자신의 욕망에 배우의 욕망을 꿰맞추는 위대한 감독의 손아귀 안에서 완성된다. 그러므로 “배우에겐 고통을”이라는 어느 감독의 말에 덧붙여 이 영화는, 배우와 스탭의 고통을 통해 ‘감독에겐 창작의 환희를!’이라고 외친다. 감독과 배우의 욕망이 엇갈리면서 발생하는 긴장과 갈등의 묘한 숨막힘은 감독의 컷 사인과 함께 사라지고 스크린 위에는 오직 감독의 머릿속에서 정렬된 욕망이 자리잡는다. 이 영화는 <아메리카의 밤>에서 트뤼포가 보여준 영화에 대한 애정과는 달리 감독의 깐깐한 자의식과 욕망을, 심지어 창조라는 이름하에 행해지는 숱한 ‘못할 짓’들을 진지하고 유머러스하게 다룬다. 그 중심에는 여신 같은 감독과 ‘바보 같은’ 남자들이 있다.
감독 잔느(안 파릴로)가 자신의 자의식이 온전히 살아 있는 영화를 찍기 위해 수많은 난관을 뚫고 나가는 과정에서 그녀를 지탱하는 키
<팻 걸>의 제작과정 훔쳐보기, <섹스 이즈 코메디>
-
1873년 출간된 쥘 베른의 소설 가 단숨에 수많은 소년 소녀들을 매혹시켰던 데에는 크게 두 가지 이유가 있을 것이다. 황당무계한 난제를 논리정연한 과학적 이성으로 격파해나가는 필리어스 포그라는 캐릭터가 안겨주는 신선함(마치 추리소설을 읽을 때와도 비슷한 쾌감), 그리고 서구 제국주의가 최고조에 달한 시기에 ‘대영제국’ 신사의 눈을 통해 보는 세계 각국의 다채로운 스펙터클이 안겨주는 엑조틱한 즐거움 말이다.
이번에 <웨딩 싱어>의 감독 프랭크 코라치에 의해 영화화된 버전의 는 필리어스 포그(에서 매혹적인 주인공 토니 윌슨으로 등장했던) 대신 그의 하인 파스포트(성룡!)에게 비중을 두는 변화를 단행했다. 고향 마을을 지키기 위해 머나먼 유럽에서 동분서주하는 재치있는 파스포트가 바로 필리어스 포그의 세계일주 내기를 성사시키는 장본인이며, 위험천만한 여행을 실질적으로 이끌어가는 팀장 역할도 파스포트가 맡는다. 그에 따라 필리어스 포그는 원작에서처럼 냉정한 영국 신사의 전형적인
성룡표 ‘19세기 말 세계 기행문’, <80일간의 세계일주>
