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“삼성을 떠나서, 삼성에 대해 나쁜 이야기를 하면 불행해진다.” 특수부 검사 출신 김용철 변호사는 1997년 8월부터 삼성 구조조정본부 팀장으로 근무했다. 법원 및 검찰에 대한 불법 로비가 주된 업무였다. 어느 순간 그는 더이상 버틸 수 없다는 생각을 했고 2007년 가을, 유서를 쓰는 마음으로 삼성의 비자금 문제와 불법 로비, 경영권 불법 세습 등을 밝히는 양심고백을 준비했다. 결과는? 우리 모두 기억하다시피 삼성에 대한 ‘거의 대부분의’ 무죄 판결과 이건희 전 회장의 특별사면이다. 이후 검찰과 삼성, 그리고 언론 모두로부터 변절자 취급을 받은 김용철 변호사가 이번엔 책을 썼다. <삼성을 생각한다>는 그 10여년 동안의 세월을 꼼꼼하게 기록한 고백록이자 고발서이자 백서다. “시사한 벼슬도 다 족보에 남기는데 ‘삼성 사장’이라는 벼슬은 왜 족보에 못 남기느냐.” 자신들이 실제로 대한민국을 지배한다고 믿는 이들의, 상상도 할 수 없는 범위의 조직적 불법 행위가 한국사회를 어
[도서] 범죄스릴러 뺨치는 현실이라니
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<드림 마스터> 로저 젤라즈니 지음 행복한책읽기 펴냄
<집행인의 귀향> 로저 젤라즈니 지음 북스피어 펴냄
로저 젤라즈니는 과학적 세계관과 화려하고 서정적이기까지 한 문체를 결합시키며, 과학의 문제가 결국 인간의 문제일 수밖에 없음을 예민하게 묘파함으로써 SF의 진입장벽을 단숨에 낮춰버린 장본인이다. 먼저 중·단편 모음집 <드림 마스터>는 스타일과 소재에 구애받지 않은 채 SF라는 광대한 영토를 자유자재로 횡단하는 젤라즈니의 작가로서의 위대함을 실감케 한다. <드림 마스터> 중 단연 최고 걸작인 네뷸러상 수상작인 중편 <형성하는 자>는 환자의 치부를 드러내는 꿈을 형성시키는 특수한 정신분석의 ‘셰이퍼’의 비극을 더할 나위 없이 매혹적으로 고찰한다(영화 <더 셀>은 분명 여기서 영향받았으리라). 이외에도 신비주의와 과학주의가 결합되는 완벽한 선례로서의 <기사가 왔다> <캐멀롯의 마지막 수호자> &
[도서] 젤라즈니의 통찰력을 만나다
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선물로 추천한다 지수 ★★★★★
세노 갓파의 다른 책도 샀다 지수 ★★★★★
엿보고 싶었던 곳을 누가 대신 엿보고 와서 시시콜콜 말해주고 그려 보여준다. 19금 딱지를 붙여야 하는 식의 엿보기는 아니고, ‘관계자 외 출입금지’식의 팻말 너머의 공간 너머를 기웃거린다는 뜻이다. 외과병원 수술실, 기상청 지진예지 정보과 현업실, 목수의 세공장, 도예가의 물레 공방, 연예엔터테인먼트 회사 회장 사무실, 항공우주기술 연구소 시뮬레이터, 천문대, 교향악단의 무대, 동물병원과 대통령·총리 집무실…. 경험담을 쓴 소설 <소년H>의 작가이자 무대미술가, 수필가, 일러스트레이터인 세노 갓파의 <작업실 탐닉>은 이런 수많은 작업실을 찾아 꼼꼼히 평면도를 그리고 작업실 주인과 이야기를 나누어 뒷이야기를 전한다. 이 책이 소개하는 작업실 주인으로 따지면 (한국인으로서는) 아는 사람보다 모르는 사람이 많다. 그런데도 마냥 신기해 책을 뒤적거리는 까닭은 아기자기한 책의 구성 때문이
[도서] 갓파가방에들어갔다네
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스무살 무렵엔 뭔가 엄청난 일이 벌어질 거라고 기대하지만 정작 아무 일도 일어나지 않아 사는 게 시시해지는 나이다. 그래서 별거 없는 연애(혹은 그 남자)에 그렇게 목을 매는지도 모른다. 맞다, 여자에 한해서 말이다. 그 또래의 남자들은 보통 뭐가 어떻게 돌아가는지도 모른 채 술에 절어 소리만 질러대니까. 에미 더 그레이트, 요컨대 ‘황제 에미’가 부르는 노래는 20대를 위한 괜찮은 BGM이다. 사방이 꽉 막힌 듯 충만하다기보다는 어딘가 휑한 멜로디가 돋보이는 어쿠스틱 앨범인데 소박한 공간감의 멜로디와 달리 노랫말은 꽤 시니컬하다. “너한테 전화했던 건 빌린 돈이나 갚으란 게 아니었어. 야, 사실은 돈이고 뭐고 넌 지금 애 이름을 골라야 해.”(<We Almost Had A Baby>) 정도로 인상적인 노래들.
1984년에 홍콩에서 태어나고 런던에서 성장한 이 여자 싱어송라이터는 자기 이름에 ‘더 그레이트’를 집어넣을 만큼 괴상하고 커버의 자기 얼굴을 찢어놓을 정도로
[음반] 20대를 위한 BGM
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아기자기한 멜로디가 일단 귀를 사로잡는다. 정체를 살펴보면 노르웨이 밴드다. 딜란 몬데그린은 싱어송라이터 뵈르게 시르네이스의 원맨밴드로, 2007년에 데뷔했다. 그 사이에 노르웨이를 비롯한 북쪽 동네에서 입지를 단단히 다졌는데 상냥한(그야말로 이것은 착한 청년의 목소리) 음악을 듣고 있으면 그 사실이 충분히 납득된다.
누구라도 좋아할 음악이다. 전부는 아니더라도 최소한 절반 이상은 좋아할 만한 음악이다. 현악 세션을 비롯해 기타와 색소폰 같은 다양한 악기가 만드는 멜로디가 겹겹이 쌓여 마치 항공 담요를 두른 듯 따뜻한 느낌이다. 여름에도 입김이 나오는 나라에서 나온 음악치곤 너무 따뜻하다. 그렇다고 지나치게 감상적이거나 감당하기 어려울 만큼 감정 과잉은 아니다. 사려 깊은 멜로디가 만드는 멜랑콜리한 감상의 수위를 적절히 조절하는 건 아무래도 재능이란 생각도 든다. 봄이 되기 직전의 흐린 하늘, 우울한 기운에 심신이 녹다운된 날엔 <Wishing Well>과 <Gi
[음반] 따뜻한 멜로디
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<월드 디바 로즈장의 뮤지컬-팝 오페라 콘서트>
2월24일(수) 오후 8시/예술의전당 콘서트홀/02-581-5404
한국계 팝페라 성악가 로즈장이 첫 단독 무대를 갖는다. 사랑과 희망이라는 두 가지 주제로 구성된 이번 무대는 브로드웨이 뮤지컬 수록곡을 중심으로 꾸며진다. 깨끗한 미성에 3.5 옥타브를 가뿐히 넘나드는 음역, 동양적 음색으로 세계의 귀를 사로잡으며 월드 디바로 떠오른 그다. 2008년 유튜브 설문조사에서 뮤지컬 <캣츠>의 주제곡 <메모리>를 가장 잘 부르는 성악가로 등극했다. 바브라 스트라이샌드, 셀린 디온, 사라 브라이트만 등 쟁쟁한 후보 2500여명을 제치고 가장 많은 표를 받아낸 것.
이번 공연에서 그는 <캣츠>의 <메모리>를 비롯해 <레미제라블> <지킬 앤 하이드> 등 10여편의 클래식 뮤지컬 주제곡을 들려준다. 또한 푸치니 오페라 <잔니 스키키>의 <오 나의 사
[공연] 디바가 들려주는 뮤지컬 선율
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발레 <차이코프스키-삶과 죽음의 미스터리>
뮤지컬 <모차르트!>
공연 종료
차이코프스키의 <비창>을 좋아한다. 우울할 때 같이 울어주는 음악이기 때문이다. 이 곡의 작곡가가 동성애 성향을 가졌다는 이야기는 이 공연을 보고서야 알았다. 러시아 안무가 보리스 에이프먼이 1993년 만든 이 작품은 연극적인 요소가 강하다. 에이프먼은 러시아 작곡가 차이코프스키의 고뇌를 ‘분신’이라는 가상의 캐릭터를 등장시켜 차이코프스키의 음악에 맞춰 발레로 표현해낸다.
이 작품에서 차이코프스키를 괴롭하는 가장 큰 원인은 그의 성적 정체성이다. 그래서인지 분신과 사랑의 춤이라도 추는 듯한 고뇌에 찬 남성 2인무는 가장 눈길을 붙드는 장면이다. 둘은 같은 옷을 입은 채 5번 교향곡이 흐르는 1악장에서 춤춘다. 화려하지는 않지만 우울함과 내면의 심리를 압축시켜 한몸으로 표현해주었다. 하이라이트라 할 수 있는 2막의 4악장은 차이코프스키의 교향곡 제6번 B단조인 <비창
[공연이 끝난 뒤] 두 예술가의 내면을 훔치다
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애증지수 ★★★★★
몰입지수 ★★★★★
객석에 들어선 순간, 잡음 섞인 구식 라디오에서 흘러나오는 듯한 한 여인의 노랫소리가 들린다. 노래는 물레질하는 아가씨의 사랑을 읊조린다. 나직이 그리고 구슬프게. 노래가 흐르는 어두침침한 무대 오른쪽에는 한 노파가 웅크리고 흔들의자에 앉아 있다.
막이 오르자 무대가 환해지면서 장을 봐온 딸 모린이 집 안으로 들어온다. 엄마 매그는 분유를 자기 손으로 타먹은 것에 뿔이 난 상태다. 둘은 시작부터 으르렁댄다. 일흔이 되어가는 엄마 매그는 자기 자신을 위해 자식의 인생을 소비하는 엄마다. 그런 엄마를 돌보는 건 마흔이 다 되도록 제대로 연애 한번 못해본 막내딸 모린이다. 가장 사랑해야 할 두 사람은 서로 상처를 주고받으며 매일을 전쟁같이 산다. “아마 엄마는 절대 죽지 않을 거야. 영원히 거기 버티고 있을 거야. 날 괴롭히기 위해.”(모린) “난 절대 안 죽어. 일흔살이 돼서야 내 장례식을 치르게 될걸. 그때 스킨 냄새를 풍기며 네 허리에
[공연] 지독한 원작, 더 지독한 연기
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수련은 밤 사이에 어떤 알을 낳았을까? -가스통 바슐라르 <꿈꿀 권리> 중에서
1. 모네의 정원
수련은 여름꽃이다로 시작하는 문장이 있다. 그건 맞는 말이다. 처음 파리에 갔을 때 모네의 정원이라 불리는 오랑주리로 달려간 적이 있다. 내 몽상의 이미지 속에 가득 찬 수련을 직접 보고 싶었기 때문이다. 정원의 곁에 머물러 새벽마다 수련을 바라보던 모네의 눈속을 드나드는 상상은 즐거웠다. 수련을 바라보는 일은 몽상의 성층권으로 끊임없이 어떤 이미지들을 끌어올리는 일 같았다. 고백하자면 그 시절은 무언가 세상의 선명함으로부터 희미해지는 연습 따위를 해보고 싶었던 무렵이었다. 그걸 시가 오려는 환지통이라고 불러도 좋았고, 시가 되려다 만 어떤 임계점 같은 것이라고 불러도 좋았다. ‘모네는 수련을 물이 꾸었던 꿈으로 본 걸까.’ 내가 파리를 떠나면서 조그만 수첩에 내린 음절들은 그 정도가 전부였다. 기념으로 사온 그림 한장 아직 내 침대의 머리맡이다. 방을 자주 바꾸며 살고 있
[김경주의 섬세함을 옹호하다] 몽상이 피어나도다
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샌드라 불럭과 가장 안 어울리는 단어를 말하라면 그건 바로 ‘엄마’다. 그녀의 올해 나이 45살. 이미 엄마가 되었어도 한참 전에 되었을 나이지만, 여전히 불럭은 잘 짜여진 가족의 일원이기보다 이제 막 둘이 되려는 독신녀의 모습이 더 잘 어울린다. ‘도시 여자’의 전형이라 할 수 있는 세련된 얼굴과 차분한 목소리, 오피스룩을 위해 태어난 듯한 몸매가 이러한 이미지 조성에 기여했음은 물론이다. 어찌됐든 ‘제대로 교육받고 곱게 자라난 중산층 전문직 여성’이 바로 샌드라 불럭에게 관객이 기대하는 모습이며, 그녀 역시 이러한 이미지를 반복·변주함으로써 로맨틱코미디 장르 안에서 자신의 영역을 확고하게 구축했다. 이른바 ‘오피스 로맨스의 여왕’이라고나 할까. 사회의식 투철한 환경전문변호사 역을 맡아 철없는 부동산 재벌(휴 그랜트)과 사랑에 빠지는 <투 윅스 노티스>, 워커홀릭에 한 성격 하는 노처녀로 등장해 연하남 부하직원(라이언 레이놀스)에게 길들여지는 <프로포즈>가
[샌드라 불럭] 로맨틱코미디의 갑옷을 벗고
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‘강렬한 인상을 남기기엔 악역만한 것도 없다’는 명제를 제레미 레너 앞에서는 살짝 치워야 할 것 같다. 물론 어떤 면에서 아주 틀린 말은 아니다. 15년의 연기 생활 동안 그를 알린 건 악당 역할이었기 때문이다. 미치광이 살인마 제프리 다머(<다머>(2002))를, S.W.A.T. 특공대를 곤경에 빠트린 훼방꾼 브라이언 겜블(<S.W.A.T. 특수기동대>(2003))을, 그리고 세기의 암살자 제시 제임스의 난폭한 사촌형제였던 우드 하이트(<비겁한 로버트 포드의 제시 제임스 암살>(2007))를 통해 제레미 레너는 자신의 이름을 사람들에게 각인시켰다. 이는 지난해에 <허트 로커>에서 이라크 전쟁 중 폭탄 제거라는 위험천만한 임무를 맡은 제임스로 출연하기 전까지 유효했다. 전쟁의 광기 속에서 인간성을 유지하려는 강인한 의지를 실감나게 표현하면서 제레미 레너는 그간 구축한 악당 이미지를 한방에 뒤집어엎었기 때문이다.
그간의 단면적인 캐릭터 연
[제레미 레너] 냉정과 불안 사이
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캐스린 비글로는 오랜만에 역작을, 아니 일생일대의 걸작을 만들었다. 그러나 죄송하게도 제임스 카메론 이야기를 먼저 좀 하고 넘어가야겠다. 캐스린 비글로는 1989년부터 91년까지 제임스 카메론의 두 번째 부인이었다. 그의 첫 번째 부인은 <터미네이터> <에이리언2> 등의 블록버스터를 제작한 80년대의 거물 제작자 게일 앤 허드, 세 번째 부인은 카메론이 창조한 여전사 린다 해밀턴이다. 이쯤되면 카메론이 여전사 혹은 여장부에 끌리는 타입 혹은 현실에서도 리플리와 살고 싶어 하는 남자라고 유추할 수 있겠다. 한편 린다 해밀턴은 이렇게 말했다. “카메론은 결혼을 해서는 안되는 남자다. 그는 결혼생활이라는 것 자체를 이해하지 못한다.” 그래도 카메론과 비글로는 여전히 돈독한 우정을 나누는 친구다. 이혼 5년 뒤에 카메론은 비글로의 <스트레인지 데이즈>의 각본을 쓰고 제작에 참여한 적도 있다. 그러나 카메론은 비글로가 일생의 걸작을 들고 자신의 오스카를 노릴
[캐스린 비글로] 지칠 줄 모르는 액션본능
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And the Oscar goes to…. 오스카 시상식을 그다지 즐겨보지 않거나, 별 관심없거나, 오스카는 미 제국주의 할리우드 노름꾼들의 자화자찬 집안잔치에 불과하다고 여기는 사람이라도, 이 문장 앞에서는 잠시 숨을 죽이게 됩니다. 그리고 터져나오는 환희와 탄식. 올해로 82살을 맞이한 오스카 시상식이 오는 3월7일 마침내 수상자들을 발표합니다. 하지만 마지막으로 오스카의 금빛 대머리를 손에 쥔 사람들만이 우승자는 아닙니다. 우리모두 알다시피 오스카는 종종 잘못된 후보에게 상을 건네는 실수를 저지르기도 하니까요. 여기에 있는 리스트는 수상 가능성과는 상관없이 <씨네21>이 진심으로 소개하고픈 올해 오스카의 주인공들입니다. 그들은 오랜만에 재기한 노장이거나, 추락하는 경력을 뚝심으로 부활시킨 여장부들이거나, 뒤늦게 빛을 본 중고 신인이거나, 혹은, 하늘에서 뚝 떨어진 천재적 신예이기도 합니다.
※ 제82회 아카데미 시상식 주요 부문 후보작
작품상
<아바타>
수상자만 기억하는 더러운 오스카, 그래도 기억해야할 대단한 그들
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지난 해 미니홈피 배경음악으로 많은 사랑을 받은 가수 10팀이 한 자리에 모인다.
싸이월드를 운영하고 있는 SK커뮤니케이션즈는 “내달 1일, 서울 올림픽 공원 내 올림픽 홀에서 ‘싸이월드 디지털뮤직어워드 2009’를 개최한다” 고 밝혔다. 이번 행사에는 빅뱅, 2NE1, 리쌍 등 본상 수상자 10개 팀과 최고의 루키, 탐음매니아 수상자, 최고의 작곡가 등이 참석할 예정이다. 본상 수상팀은 지난 해 1월부터 12월까지 싸이월드 배경 음악으로 가장 많은 음원 판매고를 올린 기준으로 선발됐다.
이번 시상식 가수 호란의 사회로 진행되며, 최고 영예인 ‘2009 최고의 아티스트’, ‘2009 최고의 노래’ 등은 행사 당일 발표된다. 또, 싸이월드 음악 서비스 이후 최고의 판매 기록을 세워 ‘명예의 전당’에 오른 박효신의 ‘눈의 꽃’에 대한 시상도 진행될 예정이다.
2009 싸이월드 최고의 배경음악은?
