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2017년 한국영화에 대한 평가는 쏠림이 뚜렷했다. 홍상수 감독의 <밤의 해변에서 혼자>와 황동혁 감독의 <남한산성>이 고른 지지와 높은 평가를 동시에 받으며 나머지 영화들과 현격한 차이를 보인 것이다. 심지어 홍상수 감독의 경우 <그 후>로 표가 일부 갈렸음에도 불구하고 두 영화 모두 10위권 안에 드는 기염을 토했다. 평자들이 한결같이 지적하는 건 양적인 팽창에도 불구하고 작가의 특색이 보이는 영화를 발견하기 어렵다는 것이었다. 그 와중에 여전히 자신의 자리에서 자신의 몫을 다하고 있는 홍상수의 존재는 독보적으로 눈에 띌 수밖에 없다. 그 연장선에서 3위를 차지한 <불한당: 나쁜 놈들의 세상>과 4위의 <꿈의 제인>이 젊은 감독들의 작품이라는 점에 주목할 필요가 있다. 개별적인 완성도는 차치하고서라도 자신의 개성을 뚜렷하게 드러내려는 시도가 있는 영화들에 대해 대체로 호의적인 평가가 이어진 것이기 때문이다. 1위와 2위, 3위
[2017년 총결산②] 올해의 한국영화 총평, 6위부터 10위까지의 영화들
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올해의 한국영화 1. 밤의 해변에서 혼자
어느 영화에서 이 정도로 ‘홍상수’를 솔직하게 본 적이 있었던가. “이유야 어찌됐든 홍상수의 진심이 이만큼 드러난 영화는 없었다”(우혜경)라는 말처럼 <밤의 해변에서 혼자>에 이르러 비로소 홍상수의 진심을 발견하고, 이를 홍상수 영화의 일대 변화로 인지 하기 시작했다. “치정과 욕망의 그림자를 좇던 홍상수 필모그래피의 일대 변화. 부조리극의 난해함으로 형언되지 않은 심리의 깊이를 얻었다”(조재휘)라는 말과 더불어 많은 평자들이 주목한 것은 이 영화가 가지는 고백적인 서사다. “모든 매료된 것에 솔직하고 아름답게 반응하는 영화. 그 솔직함이 끝내 그 처절한 아름다움을 느끼게 한다”(이지현), “홍상수의 변화. 관찰의 영화에서 고백의 영화로”(이주현), “끝내 탄복해버린 진심의 무게”(김소희) 등 진심의 항변이 결국 이 영화를 가치 있게 한다는 평이 주를 이루었다. 특히 사실에 근거하면서도 판타지에 가까운 극적 장치를 활용한 형식적인
[2017년 총결산①] 2017 한국영화 베스트 5
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2017년에도 어김없이 올해의 영화, 올해의 영화인을 꼽는 시기가 돌아왔다. 매주 잡지를 발행하는 영화주간지 입장에서는 한해를 마감하는 의식과도 같은 시기다. 하지만 이건 순위를 매기거나 줄을 세우기 위한 리스트가 아니다. 심지어 평가도 아니다. 차라리 한해 동안 우리에게 많은 것을 안겨준 영화들을 향한 고백과 감사라고 해두자. 덧붙인다면 올해 혹시나 놓치고 지나갔을지도 모를 영화들을 다시 찾아볼 수 있도록 권유하는 초대장이 될 수도 있겠다. 올해는 한국영화와 외국영화 선정에 26명의 평론가와 기자들이(홍은애, 정성일 평론가는 외국영화 베스트에만 참여) 각자의 리스트를 보내왔다. 예년과 마찬가지로 올해도 각 평자들의 한국영화, 외국영화 베스트 명단을 함께 싣는다. 올해의 영화인은 감독, 주연 남녀배우, 신인 남녀배우, 신인감독, 제작자, 시나리오, 촬영감독 등 총 9개 부문에서 선정했다. 우리의 마음을 움직이고, 때론 울리고 웃겼던 영화들을 되새겨보며 2017년의 마무리를 해보길 권
2017년 최고의 한국영화·외국영화 그리고 올해의 영화인 ① ~ ⑬
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-공교롭게도 겨울 한국영화 대작 세편의 언론시사가 3일 연속으로 진행됐다.
=부담이 안 된다면 거짓말이다. <1987>에도 하정우 배우가 출연하는데, <신과 함께> 촬영 중에 <1987> 캐스팅 제안이 들어와서 나한테 물어보더라. 어떻게 했으면 좋겠냐고. 두 영화의 개봉일이 이렇게 근접하게 붙을 줄도 몰랐고 <1987> 역시 의미 있는 작품일 것 같아서 하라고 했는데 개봉일이 이렇게 정해질 줄은 몰랐다. (웃음) 어쨌든 원작 웹툰의 팬층이 워낙 두텁고, 한국형 블록버스터 판타지에 대한 갈증과 기대치가 있다 보니, 그런 점에서 부담을 느끼는 건 사실이다.
-웹툰 <신과 함께>의 영화 연출을 제안받았을 때 처음엔 엄두가 나지 않았다고.
=<미스터 고>(2013) 준비할 때쯤 원동연 리얼라이즈픽쳐스 대표한테서 전화가 왔다. 웹툰을 구매했는데 연출을 맡아줬으면 좋겠다더라. 웹툰을 읽어보니 에피소드 형식이라 영화보다는
<신과 함께-죄와 벌> 김용화 감독, "이런 대규모 예산의 영화라면 감정을 끝까지 밀고가야 한다고 생각한다"
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“착하게 살걸 그랬네요.” “저승에서 제일 많이 하는 말이 그겁니다.” 주호민 작가의 웹툰 <신과 함께>에서 망자 김자홍과 그의 국선변호사 진기한이 나누는 이 대화의 요지는 결국 지옥에 이르러서 후회해봤자 소용없다는 거다. 후회해봤자 기다리고 있는 건 “죽을만큼 아프지만 죽지는 않는” 형벌뿐이니까. 생전의 삶의 궤적이 사후의 삶의 궤적을 결정한다는, ‘이생망’ 세대에겐 야속할 수도 있는 권선징악적 세계관은 <신과 함께>의 핵심 모티브다(그래서 교육용 만화로서의 가치도 평가받아 출판 시장에서 큰 성공을 거뒀다). 하지만 세계관 자체는 매우 유연하게 작동한다. 도덕성 회복을 주장하기 위한 계몽적 태도로 인간의 죄와 벌을 다루는 것은 아니란 얘기다. 웹툰 <신과 함께> ‘저승편’에서 변호사 진기한의 진기명기 변론쇼를 통해 독자들이 보고 느낀 건 인간에 대한 신의 애정, 인간을 이해하기 위한 신의 마음이었다. 그리고 김자홍은 보통의 인간을 대표하는 캐릭터였다
김용화 감독의 <신과 함께-죄와 벌>, ‘가족’과 ‘효심’이라는 테마를 판타지와 아우르다
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-웹툰 <스틸레인> 얘기부터 해보자. 1994년 1차 북핵 위기 당시 충격을 받고 북핵 문제와 관련된 자료를 조사했다고 들었다. 당시 북핵 위기의 어떤 점이 충격적이었나.
=며칠 전, 윌리엄 페리 전 미국 국방부 장관이 1994년 북핵 위기 때 북한과의 전쟁을 검토했었다는 사실이 공개되지 않았나. 그때만 해도 국제사회는 북한이 핵을 보유하고 있는지 아닌지 잘 몰랐고, 의심만 하고 있을 뿐이었다. 그로부터 10년 뒤인 2006년, 북한은 공개적으로 핵실험을 했다. 그 과정에서 한국은 북핵 문제를 정면에서 바라보기보다는 존재하지 않는 것처럼 대하는 듯했다.
-그때나 지금이나 한국에 북한은 여전히 가깝지만 먼 나라인데.
=우리는 태어나면서부터 북한에 대한 상반된 교육을 받지 않나. 하나는 북한이 우리의 주적이라는 주적 교육이고, 또 하나는 우리의 소원은 통일이라는 통일 교육이다. 너무나 상반된 입장을 가진 채 접근하다보니 북한은 제대로 인지하기 힘든 대상이 되었다.
<강철비> 양우석 감독 - 현실 정치와 세월이 왜곡시킨 오해의 벽을 뛰어넘어야 한다
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조선공화국이 미치고 펄쩍 뛸 노릇이다. 핵무기로 공포를 조장해서라도 북·미 수교를 맺어 미국으로부터 체제를 인정받고 싶은 조선공화국에 영화 <강철비>는 비현실적이다 못해 자신의 존재를 부정당하는 이야기나 마찬가지다. ‘경애하는 위대한 령도자 김정은 동지의 고귀한 업적 덕분에 부강번영하는’(<로동신문> 12월 11일자 345호 인용) 조선공화국에서 쿠데타가 발생하고, 그 사태로 인해 북한 1호(얼굴이 제대로 보이지 않지만 거구의 체형이 딱 봐도 김정은이다)가 남한으로 피신하는 이 영화의 설정은 누구라도 쉽게 상상 못할 사건이다. 이처럼 <강철비>는 도발적인 설정에서 출발한다.
머지않은 미래의 한반도. 병사 제대한 북한 최정예 요원 출신 엄철우(정우성)는 리태한 정찰총국장(김갑수)으로부터 “일부 군 세력이 쿠데타를 공모하고 있으니 처단하라”는 지령을 받는다. “임무를 마치면 공화국을 지킨 영웅 가족으로 대접해주겠다”는 약속과 함께. 대선이 막 끝나
양우석 감독의 신작 <강철비>, 북한 쿠데타와 북핵이라는 이슈를 대담하게 끌어들이다
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NEW의 <강철비>(감독 양우석)를 시작으로 롯데의 <신과 함께-죄와 벌>(감독 김용화), CJ의 <1987>(감독 장준환)까지 대형 투자·배급사의 올해 마지막 카드가 전부 공개됐다. 결론부터 얘기하면 어느 한편도 놓치기 힘든 작품들이다. 덕분에 관객은 취향에 맞게 골라보는 재미가 있고(가능하면 다 보시라), 한치 앞도 내다보기 힘든 경쟁에 뛰어든 영화 관계자들은 머리가 아프게 됐다. <씨네21>은 12월 14일 개봉한 <강철비>와 그다음주인 12월 20일에 차례로 개봉할 <신과 함께-죄와 벌>을 먼저 소개한다. 양우석 감독과 김용화 감독의 인터뷰도 덧붙였다. 그 어느 때보다 치열할 겨울 흥행 대전의 승자는 과연 누가 될 것인가.
양우석의 <강철비> vs 김용화의 <신과 함께-죄와 벌>, 물러설 자리는 없다
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리 언크리치 감독의 픽사 애니메이션 <코코>가 미국 내 박스오피스 3주 연속 1위를 차지하고 있다. <코코>는 가수를 꿈꾸는 소년이 전설이 깃든 기타를 만진 후 죽은 자들의 세상에서 모험을 시작하게 된다는 내용의 판타지 성장 드라마다. <토이 스토리3>를 연출했던 언크리치 감독이 이번엔 유령들을 데리고 눈물샘을 자극할 모양. 반면 워너브러더스(CEO 캐빈 쓰지하라)는 1조원에 달하는 손해를 봤다. 작가 제럴드 브리틀은 <컨저링> <애나벨> 등에 등장하는 초자연적 현상이 자신의 책 <더 디모놀로지스트>에 등장한 워런 부부의 경험에서 베껴온 것이라 주장해왔다. 지난한 소송 끝에 워너브러더스는 결국 9억달러로 합의를 결정했다.
[Up&DOWN] <코코> 리 언크리치 감독, 미국 내 박스오피스 3주 연속 1위 外
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여성(영화)의 해를 알리는 시작점이 될 것인가. 지난 12월 11일, 2017년 성폭력 이슈 등으로 연일 시끄러웠던 할리우드가 2018년 새해를 여는 골든글로브 시상식 후보작을 통해 분위기 반전을 꾀하고 있는 듯 보인다. 특히 <셰이프 오브 워터: 사랑의 모양>은 작품상, 감독상, 여우주연상, 여우조연상, 남우조연상, 각본상, 음악상 후보에 이름을 올렸다. 이 영화는 냉전시대 미국을 배경으로 정부의 비밀연구소에서 미화원으로 일하던 여성이 실험 대상인 몬스터와 사랑에 빠지는 이야기다. 많은 언론에서는 샐리 호킨스의 열연을 강조한다. 그 뒤를 바짝 추격 중인 영화들은 6개 부문에서 후보로 지명된 스티븐 스필버그 감독의 <더 포스트>와 마틴 맥도나 감독의 블랙코미디 <스리 빌보드>다. 딸아이의 살인사건을 경찰대신 추격하는 엄마의 이야기 <스리 빌보드>의 주연을 맡은 프랜시스 맥도먼드의 연기가 무시무시하다는 평이다. <더 포스트> 역시
제75회 골든글로브 시상식 후보 발표
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학과소개
학점은행제 교육기관인 동국대학교 전산원은 2~3년 내에 4년제 대학과 동등한 학사 학위를 취득할 수 있다는 점이 큰 장점 중 하나다. 동국대 캠퍼스 내에 전산원 전용관으로 설립된 반야관에 자리잡아 우수한 학업 환경을 누릴 수 있고, 동국대 편입학 혹은 대학원 진학 시 입학금 전액면제와 같은 유용한 혜택이 주어진다. 올해로 11주년을 맞은 전산원 영화학전공은 2016년부터 실시된 5학기 체제에 발맞춰 더욱 빠르고 힘찬 성장세를 보이고 있다.
영화학 전공은 크게 영화영상제작전공과 연기전공으로 나뉘며 영화영상제작 안에서도 각자의 적성에 따라 연출, 촬영, 사운드 등 세부 전공을 달리한다. 학생들의 강점을 파악해 전문적이고 실용적인 교과운영을 강조하는 전산원의 분위기는 학생들 각자의 뚜렷한 목표의식을 부채질하는 학과의 핵심 동력이다. 기본적으로 동국대 전산원 영화학전공 학생들은 강의실보다 실습 스튜디오와 현장에서 많은 시간을 머무른다. 실습의 중심이 되는 영화 제작 워크숍 프
[동국대학교 전산원] 실습 집중형 교육으로 승부한다
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학과소개
서울사이버대학교에 진입하는 학생들은 대부분 시간을 효율적으로 활용해 해당 분야의 전문성을 집중력 있게 기르고자 한다. 얼핏 실용성을 내세운 기술 중심의 교육을 떠올리기 쉽지만, 콘텐츠기획·제작학과는 “인간을 이롭게 하는 콘텐츠 제작”을 꿈꾸며 인문학과 감성 교육을 강조한다.
유튜브를 통한 1인 방송, 스마트앱 게임 등 최신 경향에 발빠른 20대 초반의 학생들은 입학과 동시에 교수가 나눠주는 책 선물을 받아들고 약간 어리둥절해할지도 모르겠다. 2014년부터 지속적으로 진행 중인 북셰어링 프로그램은 교수가 직접 선택하거나 학생들이 게시판을 통해 신청한 책들을 구입해 학생들에게 나눠준 뒤, 여러 사람에게 전달해 돌려보기를 권장하는 제도다. 고학년으로 갈수록 각종 프로그래밍 수업과 공간모델링, 스마트앱콘텐츠제작 등 기술과 제작 플랫폼에 익숙해지는 기회도 주어진다. 학과 과정을 충실히 수료하면 “누구나 자신의 콘텐츠를 만들어 돈을 벌 수 있다”라는 것이 서울사이버대학교 콘텐츠
[서울사이버대학교] 감성과 기술이 조화된 콘텐츠를 만든다
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학과소개
아티스트의 작업을 대중에게 소개하고, 부가가치를 생산하는 콘텐츠로 만들기 위해서는 적절한 경영 전략이 필요하다. 경희사이버대학교 문화예술경영전공은 공연, 전시 등을 기획하거나 예술 관련 단체를 관리하는 데 필요한 이론적 토대를 제공하기 위해 설립됐다. 문화예술경영학과 재학생 중에는 앞으로 문화예술 분야에서 활동하려는 이들만큼, 현업에 있다가 기획에 관심이 생겨 공부를 시작한 이들도 많다. 현장에서 체득한 지식에 든든한 베이스를 다지기에 최적의 학과란 의미다. 최근에는 학생들의 최소 연령이 17~18살로 낮아지며 학업과 일을 겸하는 사이버대학의 장점에 매력을 느끼는 젊은 학생들이 늘어나고 있다.
문화예술경영학과의 강의는 이론 중심으로 진행된다. 그 내용은 공연, 전시 등 다양한 창작 형태에 대한 개론 수업과 문화 정책, 예술을 이용한 기업 경영과 홍보 전략 등을 아우른다. 대안예술, 생활예술에 대한 강의는 경희사이버대학교만의 차별화 포인트다. 인디문화 등 새로운 트렌드로
[경희사이버대학교] 사이버 강의의 한계를 뛰어넘는 교육
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학과소개
여타 영화영상학과들에 비해 추계예대가 특화된 지점이 있다면 작가와 제작자 양성 중심으로 분리, 집중되어 있는 영상시나리오과, 영상비즈니스과의 커리큘럼이다. 영상시나리오과는 영상 작가로서의 소양에 집중해 다양한 콘텐츠 기반의 글쓰기를 배운다. 물론 연출을 꿈꾸는 이들에게도 영상시나리오과는 매력적인 선택이다. 1학년 1학기에 영화기술론 수업을 통해 기본적인 기자재 사용법을 익힐 수 있고 그외에도 프로듀싱, 연출론, 편집 수업 등 글쓰기를 넘어선 실질적인 제작 과정이 학생들을 기다리고 있다. 영상비즈니스과는 이름 그대로 비즈니스 측면에서 접근할 수 있는 영상 분야의 프로듀서, 마케터, 유통 및 투자 전문가를 꿈꾸는 학생들에게 맞춤형 교육을 제공한다. 문화콘텐츠 비즈니스의 전반적인 이해 및 전망을 내다보는 시각을 키우기 위해 경영·경제학, 심리학 등 기초적인 사회과학 및 인문학 과정을 공부하고, 영상·기획마케팅 워크숍 등을 통해 실무 감각 또한 꾸준히 훈련할 수 있다.
영
[추계예술대학교] 현장 진출을 돕는 실용적 교육 시스템의 구축
