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“영화제 개최 기간만 114일, 그야말로 대장정이었다.” 문성경 전주국제영화제 프로그래머의 말처럼 코로나19는 영화제의 풍경을 생경하게 바꿔놓았다. 특정 공간 특정 시기에 특색 있는 영화를 집중해서 만났던 기존의 영화제는 코로나19 이후 새로운 개최 방식을 모색해야만 했다. 올해 국내에서 열린 다수의 영화제는 취소보다는 개최를 택했고, 웨이브와 왓챠 등 국내 OTT 플랫폼과 손잡고 온라인 상영을 진행하거나, 상영 외 프로그램은 유튜브나 네이버TV를 통해 생방송하는 방식을 취했다. 올해 영화제의 키워드는 ‘온라인’이었다.
코로나19 확산세를 주시하다 예년보다 한달 늦게 개막한 전주국제영화제(5월 28일~9월 20일)는 “온라인 상영, 심사 상영, 장기 상영이라는 세 가지 형태”로 영화제를 개최했다. 공식 상영작 180편 중 97편이 OTT 플랫폼 웨이브에서 상영됐고, 온라인 상영이 이루어진 5월 28일부터 6월 6일까지 총 7048건의 유료 결제가 이루어졌다.
문성경 프로그
[2020 한국영화계 결산] 개최 기간만 114일, OTT와 손잡고 온라인 상영... 영화제의 변신
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“개봉을 준비하는 영화들이 <문명특급>에 줄을 섰다.”(한 영화 홍보·마케팅사 관계자) 예전엔 영화를 홍보하기 위해 화려한 레드 카펫 행사를 곁들인 쇼케이스를 열고 대규모 시사회 입소문을 노렸다면, 2020년의 한국영화는 방송사의 예능 프로그램 또는 숏폼 콘텐츠 창작자들과 손을 잡는다. 이는 팬데믹 이전에도 존재한 흐름이지만, 관객 무대인사와 같은 오프라인 행사가 불가능해지면서 변화의 급물살을 탔다.
<지푸라기라도 잡고 싶은 짐승들>팀부터 <반도>의 강동원, <도굴>의 이제훈, <서복>의 공유까지 다양한 영화의 주연배우들이 SBS디지털뉴스랩의 숏폼 콘텐츠 <문명특급>에 출연했고 <내가 죽던 날>의 김혜수와 이정은은 카카오의 숏폼 콘텐츠를 서비스하는 카카오TV <톡이나 할까?>에, <조제>의 한지민은 카카오TV <밤을 걷는 밤>에 출연했다. 방송작가들이 "영화배우들 섭외가
[2020 한국영화계 결산] 숏폼, 예능을 잡아라... 코로나19가 바꾼 영화 마케팅
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극장이 위기다. 코로나19로 대면 집합 활동에 제약이 생기면서 극장을 찾던 사람들의 발길이 뚝 끊겼다. 멀티플렉스며 독립예술영화관이며 전국의 모든 극장들이 코로나19로 타격을 입었다. 극장의 위기가 코로나19로 갑작스레 대두된 것은 아니지만 코로나19가 극장 중심의 영화산업에 결정적 한 방을 날린 것은 분명해 보인다.
박스오피스만 살펴봐도 전년 대비 숫자의 단위 자체가 달라졌다. 단적인 예로 지난해에는 천만 관객을 동원한 영화가 5편이나 있었지만 올해 최고 흥행작인 <남산의 부장들>은 관객수가 500만명을 넘지 않는다. 영화진흥위원회의 10월 한국 영화산업 결산보고서에 따르면, 1월부터 10월까지 누적 관객수는 전년 대비 70.6%, 누적 매출액은 70.4% 감소했다. 상반기 결산에서의 수치와 거의 차이가 없다. 3월의 1차 대유행, 8월의 2차 대유행, 현재의 겨울 대유행까지 거치며 박스오피스의 그래프는 1년 내내 급격한 등락을 반복했다.
주요 멀티플렉스의 실적도
[2020 한국영화계 결산] 영화 관람료 인상, 비대면 팝콘 주문... 극장의 수난과 진화
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플랫폼 춘추전국시대가 도래했다. 넷플릭스의 한국 진출 성공이 콘텐츠 소비 패턴의 패러다임 자체를 바꿔놓으면서 국내 기업들도 OTT 사업에 본격적으로 뛰어들었다. 지난해 SK텔레콤은 기존의 푹과 옥수수의 합작 플랫폼 웨이브를 론칭했고, KT는 기존의 올레TV 모바일에 뿌리를 둔 시즌을 선보였다. (주)왓챠는 ‘왓챠플레이’에서 ‘왓챠’로 온라인 동영상 스트리밍 서비스명을 변경했고, 올해 9월 론칭한 카카오TV는 배우매니지먼트사부터 영화·드라마 제작사까지 공격적으로 인수한 카카오M이 만드는 오리지널 콘텐츠를 일주일 내내 공개한다.
플랫폼의 성격은 조금씩 다르지만 오리지널 혹은 독점 공개 콘텐츠가 회사의 운명을 좌우할 것이라는 데에는 모두가 공감하는 듯하다. 웨이브는 2023년까지 오리지널 콘텐츠 제작에 3천억원을 투자하겠다고 밝혀 업계에서 화제를 모았고, 올해 <꼰대인턴> <SF8> <앨리스> 등 드라마 7편과 예능 7편, 콘서트 1편 등 오리지널 콘
[2020 한국영화계 결산] OTT의 급부상, 오리지널·독점 공개 콘텐츠가 성패 가른다
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넷플릭스가 2020년의 승자라는 데 이견이 있을까. 영화산업의 위기 속에서 넷플릭스는 기회를 선점했다. 이제는 넷플릭스 오리지널 영화와 시리즈 뿐 아니라 코로나19로 극장에서 개봉하지 못한 영화를 보기 위해서라도 넷플릭스에 가입해야 하는 형국이 되었다. 지난 2월 코로나19 확산세가 본격화되면서 한국영화의 개봉이 줄줄이 연기되더니 극장 개봉 없이 넷플릭스 공개를 택한 작품들이 생겨나기 시작했다.
그 첫 주자는 <사냥의 시간>이었다. 2월 극장 개봉예정이었던 <사냥의 시간>이 개봉을 잠정 연기한 뒤 4월 23일 넷플릭스 공개를 결정하는 과정에서 배급사 리틀빅픽처스와 해외세일즈사 콘텐츠판다 사이에 불거진 갈등은 올해 상반기 한국영화계의 큰 이슈 중 하나였다. 11월 27일 공개된 박신혜·전종서 주연의 <콜>, 내년 1월1일 공개 예정인 차인표 주연의 코미디영화 <차인표>, 송중기·김태리·진선규·유해진 주연의 SF우주영화 <승리호
[2020 한국영화계 결산] 넷플릭스가 쏘아올린 질문 '영화란 무엇인가'
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1월부터 12월까지, 코로나19의 대유행과 영화계의 움직임을 기록해보았다. 2월 <기생충>의 아카데미 4관왕으로 한국영화의 성취에 기뻐한 것도 잠시 곧이어 대구·경북 중심의 1차 대유행이 시작됐고, 4월엔 2004년 박스오피스 집계 이후 최저 관객수를 기록하기도 했다. 5월의 이태원발 집단 감염, 8월의 사랑제일교회발 집단 감염을 거치며 예년과 같은 여름 블록버스터 시즌도 기대할 수 없었다.
<반도> <강철비2: 정상회담> <다만 악에서 구하소서> <담보>가 나름 선전했지만 극장의 위기는 주요 멀티플렉스 3사의 영화 관람료 인상으로도 확인할 수 있다. 그리고 12월. 연말 기대작이었던 <서복>과 <인생은 아름다워>가 내년으로 개봉을 연기했다. 올 한해 한국영화계가 어떻게 롤러코스터를 탔는지 한눈에 확인할 수 있는 2020년 달력이다(영화진흥위원회 한국 영화산업 월별 결산보고서를 참고함.-편집자)
*본
[2020 한국영화계 결산②하반기] 월별로 살펴보는 한국영화계와 코로나19 상황
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1월부터 12월까지, 코로나19의 대유행과 영화계의 움직임을 기록해보았다. 2월 <기생충>의 아카데미 4관왕으로 한국영화의 성취에 기뻐한 것도 잠시 곧이어 대구·경북 중심의 1차 대유행이 시작됐고, 4월엔 2004년 박스오피스 집계 이후 최저 관객수를 기록하기도 했다. 5월의 이태원발 집단 감염, 8월의 사랑제일교회발 집단 감염을 거치며 예년과 같은 여름 블록버스터 시즌도 기대할 수 없었다.
<반도> <강철비2: 정상회담> <다만 악에서 구하소서> <담보>가 나름 선전했지만 극장의 위기는 주요 멀티플렉스 3사의 영화 관람료 인상으로도 확인할 수 있다. 그리고 12월. 연말 기대작이었던 <서복>과 <인생은 아름다워>가 내년으로 개봉을 연기했다. 올 한해 한국영화계가 어떻게 롤러코스터를 탔는지 한눈에 확인할 수 있는 2020년 달력이다(영화진흥위원회 한국 영화산업 월별 결산보고서를 참고함.-편집자)
1월
[2020 한국영화계 결산①상반기] 월별로 살펴보는 한국영화계와 코로나19 상황
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2020년 우리는 삶의 모든 영역에서 강제적 변화를 맞이해야 했다. 영화계라고 예외일 순 없었다. 저마다 외상과 내상의 크기는 다르겠지만, 이전과 같을 수 없음을 확인하며 위기를 돌파해나가야 했다. 올해 한국 영화산업이 얼마나 위축됐는지는 박스오피스를 통해 선명히 확인할 수 있다. 한국영화 100주년이었던 지난해, 산업의 양극화와 같은 영화계의 해묵은 문제들은 차치하고 드러난 수치만 놓고 보면 2019년의 한국영화계는 호황이었다. 그러니까 2019년 연말 결산에서 자주 등장했던 이야기는 <극한직업> <어벤져스: 엔드게임> <겨울왕국2> <알라딘> <기생충>까지 총 5편의 영화가 천만 관객을 동원했다는 사실과 지난해 극장을 찾은 관객이 최초로 2억2천만명을 넘겼다는 내용이었다. 지금에 와서 보면 호화로운 기록이 아닐 수 없다.
반면 올해의 박스오피스는 처참하다. 올해 박스오피스 1위 영화는 475만 관객을 모은 우민호 감독의
[2020 한국영화계 결산] 넷플릭스와 국내 OTT, 극장과 마케팅, 영화제, 영화인들의 드라마 작업까지
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음악감독을 맡은 모그는 “사건과 무드 속에서 일어나는 케미스트리”라고 했다. 멜로디를 통해 기쁨, 슬픔 등 정확한 감정을 지시하는 대부분의 음악과 달리 오히려 비현실적으로 느껴지는 사운드를 통해 정서적으로 관객을 밀어내려고 했다는 것이다. “인과관계나 감정을 설명하는 사이 속도감이 늘어질 수 있다는 걱정이 있었다. 일부러 몽환적이고 비현실적인 스코어를 최대한 활용해 이질적인 순간들을 만들어냈다”라는 설명이다. 타이에서 벌어지는 상황들은 상상하기 힘든 미지의 세계에서 일어나는 느낌을 주고자 전자음을 자주 사용하는 식이다. <다만 악에서 구하소서>(이하 <다만악>)의 사운드 컨셉을 한마디로 요약한다면 ‘압도’다. “영화가 가진 에너지를 얼마나 장면 속에 휘감을 수 있는지가 관건이었다. 멜로디보다 화면 내 사운드, 총기 소리, 육박전의 타격음, 캐릭터의 발소리 등을 극대화시켰다.”
캐릭터마다 음악으로 개성을 부여한 것도 주목할 만하다. 무자비한 살육자 레이(이정재
[스페셜] '다만 악에서 구하소서' 프로덕션 전격 분석 - 모그 음악감독이 말하는 사운드 컨셉
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어둠 속에서 등장하는 블랙 킬러
“인남(황정민)은 색으로 비유하면 무채색의 인간이다.” 레이(이정재)와 달리 인남의 의상은 블랙이 메인이다. 채경화 의상감독은 “인남은 기본적으로 차분하고 어두운 성품을 지녔고, 영주(최희서)의 죽음을 애도한다는 의미로 장례식에 가는 사람처럼 의상을 갖춰 입은 것”이라 설명한다. 더불어 인남의 블랙 슈트에는 딸 유민만큼은 반드시 되찾겠다는 결연한 의지가 담겨 있다. 타이에서는 카키색 야상, 와인색 티셔츠 등으로 인남의 스타일에 변화를 줬는데, 첫째로 일본과 한국보다 화려한 색감을 지닌 타이의 특성을 반영하고, 둘째로 끊임없이 유랑하는 방랑자 컨셉에 어울리는 의상을 고른 것이다.
황정민 배우는 채경화 의상감독에게 인남의 부츠에 대한 아이디어를 제시했다. “극중 인남은 낡고 오래된 팀버랜드 부츠를 신었는데, 어디든 편하게 갈 수 있고 힘든 액션에도 무리가 없는 신발이다.” 인남이 항상 전투 태세에 있다는 상황을 반영한 셈이다. 더운 타이에서도 인남은
[스페셜] '다만 악에서 구하소서' 프로덕션 전격 분석 - 채경화 의상감독이 말하는 의상 컨셉
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집요하고 절박하게 쫓고 쫓기는
카 체이싱 장면을 촬영할 당시 장소가 굉장히 좁았기 때문에, 이건문 무술감독은 빠른 속도로 차가 질주하는 신들은 촬영하기 어렵겠다고 판단했다. 그 대신 “차들이 서로 치고 박고, 또 양옆의 노점과 건물들을 향해 돌진하는 상황을 연출하면 현장감도 살고 더 좋을 것”이라 생각하며 액션을 구상했다. 또한 레이(이정재)가 직접 스쿠터를 운전한다는 설정을 바꿔, 타이의 교통수단인 툭툭 뒤에 탄 채로 인남(황정민)에게 총을 겨누게 했다. “타이의 분위기도 잘 드러나고, 무엇보다 마치 손님처럼 나타나는 게 더 레이다운 등장이라 여겼다.”
인남이 레이의 차 안으로 튕겨들어가는 장면의 경우, 이건문 무술감독은 “어떻게 해서든 유민의 행방을 확인하려는 인남의 처절한 심정이 드러난 설정”이라며 “무리해서라도 차 앞유리를 깨고 들어갈 때 인남의 절박함이 고스란히 전달될 것이라 생각했다”고 전했다. 황정민 배우의 활약으로 인해 세번 만에 촬영이 마무리됐다고 한다.
타
[스페셜] '다만 악에서 구하소서' 프로덕션 전격 분석 - 이건문 무술감독이 말하는 주요 액션 장면
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일본, 잿빛으로 물든 세계
김철용 프로듀서에 따르면 “일본은 잿빛의 어두운 느낌, 타이는 덥고 쨍하게, 그리고 한국은 누아르영화처럼 차갑고 무거운 정서를 살리고자 했다”. 인남(황정민)이 처음 등장해 살인 청부를 완료하는 장소는 2층 구조의 일본 고택이다. “마당이 있는 2층 구조에 다다미방, 그리고 긴 복도가 필수였다. 국내에서 적산가옥(일제강점기에 지어져 해방 후 남겨진 일본 주택.-편집자)을 찾아보기도 했는데, 딱 조건에 맞는 집이 없었다. 도쿄에서 멀지 않은 세타가야구 기타자와에 있는 한 건물을 섭외했다. 촬영을 앞두고 태풍이 불어와 건물이 망가지면 어떡하나 걱정도 했지만 다행히 무사히 촬영을 마칠 수 있었다.”
한국, 운명처럼 낚아챈 매직 아워
짧지만 강렬하다. 한국에서의 촬영은 분량상으로는 경유지에 불과하지만 정서적으로는 어디에도 속하지 못한 인남의 상태를 드러내는 핵심이라고 봐도 무방하다. 인천 부둣가에 자리한 횟집 뒤로 펼쳐지는 해질 무렵 매직 아워는 자연 그대
[스페셜] '다만 악에서 구하소서' 프로덕션 전격 분석 - 김철용 프로듀서가 말하는 로케이션
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점입가경이다. 코로나19가 장기화되면서 올해 여름시장은 맥이 빠질지도 모를 거라고 우려한 사람들이 많았지만 막상 뚜껑을 열어보니 경쟁이 치열하다. 8월 5일 개봉한 영화 <다만 악에서 구하소서>가 개봉 첫날 34만여명(영화관입장권통합전산망 집계)을 동원하며 장마 때문에 축축했던 레이스에 다시 불을 지폈다. 무엇보다 이 작품은 프로덕션 난이도가 높다. 인물이 수시로 이동하는 이야기인 까닭에 일본 도쿄, 한국 인천, 타이 방콕등 해외 로케이션 촬영 비중이 크다. 격투, 스턴트 액션, 카 체이싱 신 등 액션 종류가 다양해 촬영, 제작, 무술 등 기술 파트간의 긴밀한 협조가 필수다.
<씨네21>은 김철용 프로듀서, 이건문 무술감독, 채경화 의상감독, 모그 음악감독 등 네명의 스탭들로부터 제작 뒷이야기를 들었다.
[스페셜] '다만 악에서 구하소서' 프로덕션 전격 분석 - 모든 장면엔 이유가 있었고 또한 미학이 있었다
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눈 내리던 밤, 담장 안에서
조제는 영석이 불편해졌다며 쫓아낸다. 어쩌면 울타리 안으로 불쑥 들어온 영석이 두려워졌을지도 모른다. 한참 뒤 할머니의 부고를 듣고 조제의 집을 찾은 영석. 조제는 매몰차게 영석을 밀어내보지만 결국 담장 안에서 함께 머물기로 결심한다. “조용하게 눈을 밟으며 나에게 왔지. 나를 지켜주겠다고 했어. … 나는 이제 무섭지 않아.”
공을 많이 들인 장면이다. 촬영장에서 두 배우의 연기를 보는 것만으로도 즐거웠다. 조제는 구멍 뚫린 담을 보며 어딘가로 넘어가는 상상을 한다. 그렇지만 조제는 어디까지나 안에 있는 사람이다. 영석은 그걸 받아들이고 담을 메워준다. 그렇게 서로를 아껴주는 게 아름답다고 생각했다.
유원지와 대관람차, 문을 닫아보아도
<조제>에는 동물원이 없다. 대신 영석과 조제는 연인이 된 뒤 놀러 간 유원지에서 함께 대관람차를 탄다. 두렵지만 함께 있으면 할 수 있는 일. 대관람차는 두 사람만의 행복한 시공간을 선사하지만 한 바
동물원 대신 유원지, 바다 대신 수족관... 한국영화 '조제'만의 반짝이는 순간들
