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은희경, 편혜영, 김중혁, 백가흠, 정이현, 정용준, 손보미, 총 일곱명의 작가가 참여해 각각 ‘들다’, ‘쓰다’, ‘신다’, ‘입다’라는 주제 가운데 하나를 택해 소설을 썼다. 소설은 개인의 서사를 다루는 장르이므로, <The Closet Novel> 속 일곱편의 소설들은 패션의 일상 속 속성에 주목한다. 우리가 들고, 쓰고, 신고, 입는 것들로써 결핍과 상실을, 삶의 사소한 비밀들과 희미한 추억들을 이야기한다. 더불어 옷장이라는 물건이 갖고 있는 무언가를 숨겨두는 공간으로서의 상징적 의미도 재치 있게 변주된다.
[도서] 일곱 작가의 삶의 사소한 비밀들과 희미한 추억들
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빠르긴 하지만 한해 결산을 한다면, 2014년은 기록적으로 비행기를 많이 탄 해로 기억될 것 같다. 11월 마지막주까지 총 32번, 16번의 왕복 비행기를 타고 어딘가로 다녀왔다. 한해 내내 일하거나 어디에 가 있거나 했다. 비행기표가 필요 없는 여행지들까지 셈에 넣어보면, 4주 연속으로 집에서 잠을 잔 적은 단 한번도 없는 한해였다. 몇 가지 이유가 있었다. 나는 만 1년째 가족이 없는 생활을 하고 있다. 그와 동시에 늙어감에 가속이 붙었음을 알았다. 무언가가 사라져가고 있음을 알았고, 일단 나는 즐기기로 결심했다. 하지만 밤샘 마감 직후에 공항에 가기가 힘들어졌고, 피곤한 상태에서 비행기를 타면 중이염 때문에 이명이 심해졌다. 제프 다이어의 표현을 빌리면 이렇다. “이제 더이상 여행이 주는 롤러코스터 같은 감정의 기복을 느낄 수 없겠다는 생각도 들었다. 밀려드는 감정의 물결, 바닥을 치는 낙담, 한없이 이어지는 지루함과 불편함의 연속도 이제 없을 것 같았다. 누군가 이야기를 나눌
[다혜리의 요즘 뭐 읽어?] 그저, 나이듦의 탓
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콘서트 실황만을 담았던 인피니트의 첫 영화 <인피니트 콘서트 세컨드 인베이전 에볼루션 더 무비 3D>와는 다르다. 제목에서 알 수 있듯 <GROW: 인피니트의 리얼 청춘 라이프>(이하 <GROW>)는 인피니트라는 이름 아래 숨겨진 일곱 청년의 자연스러운 성장기를 기록한 영화다. 월드투어 중 있었던 17개의 크고 작은 사건들을 통해 성규, 동우, 호야, 엘, 성열, 우현, 성종의 맨 얼굴을 만날 수 있다. 드라마 촬영 일정으로 시간을 내지 못한 성열과 우현을 제외한 다른 다섯멤버들이 짬을 내 자신들의 ‘맨 얼굴’에 대한 이야기를 좀더 들려줬다. 수업이 끝난 쉬는 시간, 잠깐 우르르 모여 반 친구들과 수다를 나누던 때로 돌아간 것 같았다.
-우는 얼굴, 웃는 얼굴, 맨 얼굴까지 가감 없이 나오는 영화다.
=성규_우리끼리 그랬다. 너무 많은 모습을 보여줘 헐벗은 느낌이라고.
호야_우리의 생생한 모습이 많이 담겨서 창피하기도 하다.
성종_영화를 보고 나니
[flash on] 우리꺼 하자, 주저하지 말고
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동생 연서(하은)가 지방에서 공부하는 동안 언니 진서(황금희)는 서울에서 모기업 회장의 첩살이를 한다. 두 자매는 오랜만에 서울에서 만나기로 하지만 연서가 도착하기 직전 언니는 갑작스럽게 추락사한다. 진서의 근황을 조사한 김 형사(오광록)는 자살로 수사를 마무리하는 반면 연서는 언니의 죽음을 의문사라고 여긴다. 연서가 언니의 사건을 파헤쳐 나가는 과정에서 숨겨졌던 비밀들이 하나씩 드러난다.
줄거리만으론 곧바로 스릴러의 익숙한 이미지가 떠오를 것이다. 하지만 아쉽게도 이제락 감독의 데뷔작 <울언니>는 스릴러로 포장된 연속극에 가깝다. 한 가지 에피소드만 살펴보자. 피는 못 속인다고 진서를 첩 삼았던 회장의 아들이 여섯 번째 새살림을 차리지만 회장은 외려 아들을 두둔한다. 며느리는 회장에게 줄 한약에 몰래 락스를 타는데, 회장은 한약을 삼키자마자 배를 움켜잡고 연신 과장되게 “아이고 배야, 아이고”를 외친다. 회심의 미소를 짓는 며느리가 카메라에 잡히면서 의미심장한 노래가
스릴러로 포장된 연속극 <울언니>
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<춘하추동 로맨스>는 계절을 담은 영화다. 먼저 가을. 단풍잎이 물든 산에 오르는 날, 짝사랑하는 수진(최은아)이 오지 않자 우기(이응재)는 마음이 상한다. 함께 온 친구 상범에게 계속 시비를 걸고, 술에 취해서는 산에서 뛰어내리겠다고 허세를 부린다. 그는 30대 중반의 노총각으로 가방끈은 긴데 연애에 대해선 아는 게 없다. 여름. 그를 ‘찌질이’라고 전화기에 등록한 수진은 친구들과 바다로 떠난다. 친구의 애인도 함께 왔는데, 친구들의 내숭과 질투가 유독 심하다. 수진은 모든 일에 강단 있게 대처하면서도 정작 전 남친과의 연락은 끊지 못하는 여자다. 겨울. 창밖 풍경은 하얀 눈으로 가득하고 우기와 수진은 함께 기차에 오른다. 우기는 설렘을 감추지 못하고 수진은 그를 귀엽게 여기면서도 전 남친의 연락이 계속 마음에 걸린다.
<춘하추동 로맨스>의 계절에 봄은 없다. 우기 역을 맡은 배우 이응재가 갑작스럽게 세상을 떠나면서 이 두 사람의 봄은 빈자리로 남았다. 하
누구나 공감할 수 있는 연애의 단면 <춘하추동 로맨스>
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꼬마잠수함 올리는 탐사형 잠수함이다. 항상 붙어다니는 베스와 함께 해저에서 발생하는 많은 문제를 책임진다. 베스와 올리는 훈련학교 졸업을 앞두고 지난 훈련과정에서 있었던 여러 사건들을 차례차례 회상한다. 심해에서 조난당한 더그 선생님을 구한 기억, 비행선 수지에게 전달받은 전기뱀장어를 잡은 경험, 훈련시험에서 잠수함 디를 구한 영웅담까지. 이 귀여운 잠수함들은 모든 사건에 솔선수범하는 진짜 ‘탐사형 잠수함’이다.
<꼬마잠수함 올리>는 2005년부터 10년 가까이 방영된 중국 TV시리즈다. 해마와 게를 비롯한 많은 바다생물들이 올리와 베스가 관할하는 해저에 살고 있다. 역시 그들이 해결해야 하는 문제도 많다. 지난 10월에 개봉한 첫 번째 극장판은 동화책의 모험담을 바탕으로, 무지개 해적선의 보물을 구한다는 굵직한 이야기였다. 이번 편은 TV시리즈에서나 볼 법한 작은 에피소드들을 회상의 형식으로 단순하게 이어붙였다. 크레인, 비행선 같은 메커닉 캐릭터를 포함해 다양한 바
해저 파수꾼 <꼬마잠수함 올리2>
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여고생 카나코(고마쓰 나나)가 어느 날 흔적도 없이 사라진다. 카나코의 어머니는 전남편 아키카주(야쿠쇼 고지)에게 딸을 찾아달라고 부탁한다. 알코올중독에 폭력적 성향까지 보이던 전직 경찰 아키카주는, 이혼 후 가족들과 떨어져 살았기에 딸아이에 대해 전혀 알지 못하는 상태다. 딸의 행방을 찾는 동안 그는 우연히 마약이 든 파우치를 발견하고, 이상한 직감에 이끌려 딸의 주변을 본격적으로 탐문한다. 여러 사람들의 증언을 통해 카나코의 양면적 모습이 드러나는데, 성실하며 매력적인 외모로 친구들의 부러움을 사던 여고생의 모습 이면에, 혼란스럽고 불안한 요소로 가득한 카나코의 진실이 감추어져 있다.
<고백>과 <혐오스런 마츠코의 일생>으로 강렬한 인상을 남겼던 나카시마 데쓰야 감독의 신작. <시민 케인>과 같은 다중적 시점과 추리적 구성을 통해 감독은 누군가의 숨겨진 진짜 모습을 밝히는 미스터리극에 초점을 맞춘다. 전체적 구성은 극단적이며, 매우 빠른 속도로
<혐오스런 마츠코의 일생> 나카시마 데쓰야 감독의 신작 <갈증>
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엑소 팬들이 도경수의 영화 데뷔작 <카트>를 목 빠지게 기다렸다면 인피니트 팬들은 <GROW: 인피니트의 리얼 청춘 라이프>를 눈 빠지게 기다렸을 거다. <GROW…>는 바로 인피니트 데뷔 4년 만의 첫 월드투어를 다룬 김진수 감독의 다큐멘터리다. 서울을 시작으로 중국, 일본, 필리핀, 유럽, 미국, 아랍에미리트 등 119일간 세계 곳곳에서 진행된 월드투어 공연 실황과 후기를 담았으니 팬들에게는 이만한 종합 선물세트가 없을 것이다. 연말에 여타 뮤지션 팬들이 야광봉을 쥐고 콘서트장을 찾는 동안 인피니트 팬들은 콜라와 팝콘을 들고 영화관으로 향해야 할 것 같다.
영화는 총 17개의 챕터로 구성되었는데 챕터 형식을 택한 것은 득이며 동시에 실처럼 보인다. 17개의 이야기는 리더 성규의 트라우마, 엘의 눈물, 호야의 춤 사랑, 성열의 깜짝 이벤트, 우현의 자작곡 도전기, 동우와 가족의 만남, 막내 성종의 수영 실력에 관한 에피소드로 채워진다. 디저트처럼
인피니트의 첫 월드투어
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130여명의 천차만별 지휘자들이 한데 모인다. 어떤 이는 테크닉이 훌륭하지만 음악적 지식이 부족하고, 몇몇은 곡에 대한 지식은 풍부하지만 실전 경험이 없다. 그럼에도 공통점은 있다. 모든 참가자들이 ‘예술을 하고 싶다’는 생각에 악기를 버리고 지휘를 택했단 점이다. 그렇게 세번에 걸친 치열한 오디션이 시작된다. 그사이 심사위원 수는 늘어나고 참가자의 수는 줄어든다. 마침내 결승전, 최후의 5명이 남는다. 긴장과 함께 클래식 선율이 흐르고, 오디션의 특성상 꼴찌와 2위는 동일한 성적을 가지게 될 것이다. 당신은 누구를 지지하는가, 혹은 누가 우승자가 될 것인가? 영화는 이 부분에서 의외의 해답을 준다.
<지휘자를 위한 1분>은 이탈리아에서 진행되는 실제 오디션을 배경으로 한 음악다큐멘터리다. 앙헬 에스테반과 엘레나 고아텔리 감독은 ‘제11회 안토니오 페드로티 지휘 콩쿠르’가 진행되는 동안 세상의 풍경을 압축해놓은 치열한 시간을 정직하게 카메라에 담는다. 이 경쟁은 음악과
유쾌하고 아름다운 경쟁 <지휘자를 위한 1분>
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부모가 실종되었다는 소식을 들은 오형제가 모이는 데서 이야기가 시작되는 <덕수리 5형제>는 미스터리 코미디다. 이들 덕수리 5형제는 부모의 재혼으로 형제가 되었는데 막내만 재혼 이후 출생했다. 오형제는 실종된 부모를 찾기 위해 방안을 모색하고 동분서주하는데, 성격이 딴판인 큰아들 수교(윤상현)와 둘째아들 동수(송새벽)는 의견충돌을 빚는다. 범죄없는 마을에서 명예퇴직하고 싶은 파출소장은 사건을 조용히 마무리하려 들지만, 파출소 구성원 중 유일하게 박 순경(이광수)만 적극적으로 수사에 뛰어든다.
<덕수리 5형제>의 줄기는 섬뜩한 범죄서사이지만 표면적으로 풀어가는 방식은 코믹하다. 가령, 어마어마한 문신을 하고 나타나 사람들을 깜짝 놀라게 한 동수가 조폭이 아니라 조폭 전문 타투이스트라는 자잘한 반전이 웃음을 유발한다. 발랑 까진 듯 보이던 큰딸 현정(이아이)이 알고 보면 순정과 효심을 갖고 있으며, 샌님 같은 윤리 선생 큰아들이 의외의 기개를 발휘하는 등 캐릭터
부담없이 펼쳐보는 우리 사회의 여러 변화와 진통 <덕수리 5형제>
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<와이키키 브라더스>로부터 20년쯤 지난 뒤가 꼭 이럴까. 다큐멘터리 <악사들>은 재기를 꿈꾸는 7080밴드 ‘우담바라’ 이야기다. 색소폰에 혜광 스님, 베이스에 이승호, 드럼에 이현행, 기타에 이정수, 키보드에 박기태까지 평균 나이 60대인 5인조다. 밴드에서 가장 이색적인 인물은 혜광 스님이다. 스님으로만 이뤄진 밴드도 있으니 밴드하는 스님이라고 이상할 것 없지만, 스님 캐릭터가 영화에서 유머러스한 부분에 일조하고 있다는 점은 이색적이다. 다혈질에 음담패설을 즐기는 스님 캐릭터를 얼마나 수용하는지가 초•중반까지 영화를 심적으로 받아들이는가를 결정하는 열쇠다. 왜냐하면 영화는 밴드 구성원 각각의 개성을 부각하는 영화가 아니기 때문이다. 상대적으로 튀는 인물인 혜광 스님이 자연스럽게 영화 안팎에서 밴드의 성격을 결정짓는다.
영화에서 혜광 스님과 대적할 만한 개성을 드러내는 사람은 어쩌면 감독 김지곤일 거다. 혜광 스님을 중심으로 밴드가 결성되는 과정이 주 요
재기를 꿈꾸는 7080밴드 ‘우담바라’ 이야기 <악사들>
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프랑스 랑드 지방의 영향력 있는 정치가의 딸 테레즈(오드리 토투)는 사랑대신 위세를 택한다. 그녀는 단지 가문과 가족의 세를 유지하기 위해 이웃에 사는 부유한 가문의 아들 베르나르(질 를르슈)와 정략결혼한다. 1928년의 일이다. 하지만 세월이 흐르며 그녀의 삶은 차츰 불행해진다. 크게 변한 것은 없지만 그녀의 마음이 황폐해져서 스스로 불행하다고 느낀다. 어린 시절부터 친남매처럼 지내온 베르나르의 동생 안나가 미모의 젊은 청년과 뜨거운 사랑에 빠졌다는 소식을 접하면서 테레즈의 불행함은 상대적으로 더 커지고, 그녀는 마침내 돌이킬 수 없는 사건을 일으킨다. 남편의 처방전을 위조하여 그를 죽이려다 실패하는 일이 벌어진다. 테레즈는 그 대가로 오랜세월 집안에 갇혀 수인의 나날을 보내게 된다.
<테레즈 데케루>는 프랑스의 유명 작가이며 노벨 문학상 수상작가인 프랑수아 모리아크의 원작을 바탕으로 만들어졌다. 한때는 누벨바그 이후 기대주 중 한 사람으로 거론되기도 했던, 하지만
프랑스식 대중영화 장인의 유작 <테레즈 데케루>
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<개를 훔치는 완벽한 방법>
감독 김성호 / 출연 김혜자, 이레, 최민수, 강혜정, 이천희, 이지원, 홍은택 / 개봉 12월31일
개를 훔치는 완벽한 방법이란 뭘까? 이 소녀의 스토리를 들어보자. 이름은 지소(이레), 가난한 소녀다. 집안 형편이 어려워지자 지소는 엄마(강혜정)와 동생과 함께 차에서 숙식을 해결한다. 소녀는 생각한다. 내가 돈을 벌어 가족을 도울 수 있는 길은 무엇일까. 당돌하지만 귀여운 소녀의 강아지 유괴사건은 그렇게 계획된다. 지소는 레스토랑을 운영하는 노부인(김혜자)의 강아지 월리를 목표물로 정한다. 노부인이 강아지를 찾기 위해 사례금을 걸면 그때 다시 돌려주겠다고 계획한다. 소녀의 이 계획에 어딘가 범상치 않은 풍모를 지닌 노숙자 대포(최민수)도 가담하게 된다. 소녀의 이야기는 어떻게 흘러가게 될까. 개를 완벽하게 훔쳐야 하는 것이 소녀에게 중요하다면, 관객의 마음을 어떻게 완벽하게 훔칠 것인가 하는 것이 영화 <개를 훔치는 완벽한 방법&
[Coming Soon] 관객의 마음을 완벽하게 훔칠 것인가 <개를 훔치는 완벽한 방법>
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내가 쓴 세월호 사건 관련 글을 읽은 독자가 메일을 보내왔다. “진보는 세월호를 그만 팔기를. 다른 부모들, 학교폭력으로 죽은 자식, 중증 장애아를 키우는 부모들 심정도 생각해야 한다” 라는 것이다. 나는 “진보가 아니며, 세월호를 산 적도 판 적도 없다. 그렇게 큰 배를 살 돈이 없다”라고 답장하고 싶었지만, 이런 농담을 하기에는 나름 심각한 문제제기다. 이는 ‘시체장사’ 류의 언설과 다르게, 다른 고통도 많은데 세월호만 조명받는 것은 불공평하다는 얘기다.
자식을 잃은 부모는 많다. 그들의 고통이 세월호 유가족보다 ‘더한지, 덜한지’는 아무도 판단 할 수 없다. 독자의 주장은 부분적으로, 맞다. 고통에는 위계가 없다. 인생은 누구에게나 고통스런 바다다. 그러나 세상 모든 자녀의 죽음이 뉴스가 되는 것은 아니다. 드러나지 않는 고통의 당사자에게는 원통한 일이지만, 사건의 성격과 맥락에 따라 어떤 비극은 뉴스가 되고 어떤 것은 그렇지 않다. 뉴스 여부는 사회적 합의이자 정치적 선택
[정희진의 디스토피아로부터] 세월호를 ‘팔다’?
