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히잡을 벗고 틱톡 영상을 즐겨 찍던 자유분방하고 낙천적인 12살 소녀 자판(자프린 자이리잘)은 반에서 처음으로 초경을 시작한다. 이차성징 과정에서 당연히 겪는 신체적 변화임에도 주변의 반응은 냉담하다. 친구들의 따돌림과 어머니의 모진 말에 지친 자판의 낯빛은 점점 어두워진다. 사실 변하고 있는 것은 표정만이 아니다. 마을에서 떠돌던 괴소문처럼 자판의 몸은 맹수와 닮아간다. 이렇게 여성의 신체를 억압하는 종교와 구시대성에 신예 감독 어맨다 넬 유는 발칙한 육체적 변이로 맞선다. 구속받던 몸이 무한한 확장을 거듭할 때 비로소 무지한 사회가 일삼은 아둔한 배척은 무력해지기 때문이다. 연출적 측면에서도 개버 모두스 오퍼란디가 선보이는 레이브 뮤직과 숏폼의 화면비를 적극적으로 활용하면서 과감한 성장기에 젊음의 야성을 담아냈다. 제76회 칸영화제 비평가주간 심사위원대상 수상작이다.
[리뷰] 변화하는 육체는 아둔한 배척을 보란 듯이 뛰어넘는다, <호랑이 소녀>
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언니 나타샤의 죽음 이후, 블랙 위도우 옐레나(플로렌스 퓨)는 깊은 공허함에서 쉽게 벗어나지 못한다. 한편 어벤져스가 사라진 세상에서 탄핵 위기에 놓인 CIA 국장 발렌티나는 넥스트 히어로즈를 꾸려 위기에서 벗어날 계획을 세운다. 그렇게 블랙 위도우, 윈터 솔저(세바스티안 스탄), 레드 가디언(데이비드 하버), U.S. 에이전트(와이엇 러셀), 고스트(해나 존케이멘)가 한자리에 모인다. 발렌티나 국장이 비밀리에 완성한 실험체이자 새 영웅인 센트리(루이스 풀먼)는 5인방의 총공격도 가뿐히 거둬낸다. 전례없이 막강한 빌런의 등장. 과연 5인방은 새로운 어벤져스가 될 수 있을까. <썬더볼츠*>는 마블 시네마틱 유니버스 특유의 개그와 농담을 높이는 동시에 현대사회가 직면한 공허함과 우울감을 마블의 언어로 재해석했다. 심리학적 측면을 은유적으로 드러내면서도 다각도의 액션을 채워내는 속도감은 그간의 아쉬움을 채워내기에 충분하다.
[리뷰] 마블의 언어로 재출력된 대도시의 공허함, 심리학적 은유들, <썬더볼츠*>
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우주세기 0093년, 행방을 감추었던 샤아 이즈나블은 네오지온의 총수로 되돌아온다. 지구에 행성 액시즈를 떨어뜨려서 인류를 멸망시키는 것이 그가 돌아온 목적이다. 샤아의 라이벌이자 지구 연방 론도 벨 부대의 아무로 대위는 샤아의 음모를 막으려 한다. <기동전사 건담 역습의 샤아>는 <기동전사 건담>에서 시작한 우주세기의 피날레를 장식하는 극장판으로 37년 만에 국내에서 처음 개봉한다. 빠른 컷 전환과 3차원적인 공간감 등 활극 영화를 보는 듯한 도미노 요시유키 감독의 역동적인 연출 스타일이 정점에 다다른 작품이다. 전투 장면에서 돋보이는 수많은 애니메이터의 노고가 담긴 작화도 오랜 세월이 무색할 정도로 압도적인 영상미를 자랑한다. 샤아와 아무로, 퀘스 파라야나 하사웨이 노아 등 여러 캐릭터의 갈등에 담긴 허무주의적 세계관도 인상적이다. 다만 작품의 세계관이 방대해 시리즈가 초면인 관객에게는 버거울 수도 있다.
[리뷰] 역시 수많은 애니 거장의 어머니가 되어줄 수 있었던 걸작이었다!, <기동전사 건담 역습의 샤아>
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21살 카나(가와이 유미)는 잘 모르겠는 여자다. 남자 친구 혼다(간이치로)를 좋아하는 것 같으면서도 며칠 뒤 헤어지자는 쪽지를 남기고 사라질 것만 같다. 지금 하는 피부 관리 일에 열정적인 것 같으면서도 당장이라도 회사를 그만둘 수 있을 것 같다. 그는 어느 것에도 얽매이길 거부하는 자유로운 영혼인 걸까? 아니면 선택을 유예하는 불안한 청춘인 걸까? <나미비아의 사막>은 호감을 끌어내지 않는 젊은 여성을 주인공으로 선택해 거의 모든 것에 저항한다. 카나는 타인의 기대에 얽매이지 않으며 자기감정을 드러낸다. 영화는 혼란과 희망이 교차하는 이 시대 청춘의 초상을 그리며, 한 사람을 규정하려는 사회적 욕망을 예리하게 허문다. 가와이 유미는 그 어떤 틀에도 맞지 않는 인물을 전방위적인 에너지를 뿜어내며 연기해낸다. 삶에 아무런 기대가 없는 얼굴도, 사랑받고 싶어 몸부림치는 모습도 더할 나위 없이 생생하다. 제77회 칸영화제 감독주간 초청작.
[리뷰] 청춘을 향한 모든 규정에 저항한다, <나미비아의 사막>
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2인조 밴드 페퍼톤스가 데뷔 20주년을 맞아 세종대학교 대양홀에서 콘서트 <TWENTY>를 연다. “음악을 듣고 서사를 흡입하는 감상의 공연을 만들기 위”해 페퍼톤스는 빨간 벨벳 의자와 커튼이 있는 공연장을 수소문하고, 관객이 시간을 거스르다 다시 제자리로 돌아오는 경험을 감각하도록 세트리스트를 구성한다. <페퍼톤스 인 시네마 : 에브리씽 이즈 오케이>는 페퍼톤스의 첫 공연 실황 영화다. <21세기의 어떤 날> <행운을 빌어요>와 같은 히트곡은 물론 <라이더스> <코치> 등 신보에 수록된 노래까지 이들의 지난 20년을 망라하는 음악이 이어진다. 영화엔 반가운 얼굴도 여럿 등장한다. 페퍼톤스의 객원보컬이었던 김현민이 게스트로 등장해 오랜만에 <해안도로>와 <공원여행>을 부르고, 20주년 기념 앨범에 참여했던 스텔라장이 무대에 올라 목소리를 더한다. 페퍼톤스의 팬도, 페퍼톤스를 알아가고 싶은 사람도
[리뷰] 음악을 듣고 서사를 흡입하는, <페퍼톤스 인 시네마 : 에브리씽 이즈 오케이>
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괴수가 시도 때도 없이 출몰하는 근미래 일본. 괴수 전문 청소회사 직원 히비노 카프카(후쿠니시 마사야)는 어릴 적 소꿉친구 아시로 미나(세토 아사미)와 괴수를 무찌르는 방위대원이 되겠다고 다짐한다. 미나는 결국 방위대장이 되었으나 카프카는 이미 꿈을 포기했다. 그는 동료를 괴수에게서 구하던 중 다쳐서 입원하게 된다. 편치 않은 꿈에서 깨어났을 때 카프카는 자신이 괴수 8호로 변신해 있는 것을 알아챈다. <괴수 8호: 미션 리컨>은 프로덕션 I.G에서 제작한 TV애니메이션 <괴수 8호> 의 총집편이다. 총집편에서는 카프카의 서사와 액션이 중추가 되며 TV애니메이션 1기의 대미를 장식하는 시노미야 이시오와의 전투를 덜어냈다. 무거운 서사가 숨 쉴 틈 없이 펼쳐지기 때문에 후반부에 이를수록 피로감이 축적된다. 다행히 엔딩 이후 상영되는 일상물인 외전 <호시나의 휴일>이 숨통을 틔운다.
[리뷰] 꾹 눌러 담은 고봉밥 같은 구성. 혈당 스파이크는 필연적, <괴수 8호: 미션 리컨>
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구병모 작가의 소설 <파과>가 새로운 생명력을 얻는다. 이제 60대 초로에 접어든 킬러 조각(이혜영)은 바퀴벌레 같은 인간들을 조용히 처리하는 ‘신성방역’의 전설이다. 희끔해진 머리칼과 왜소해진 체격은 주인 모르게 흘러버린 시간을 보여주지만, 노화된 손떨림에도 유연하게 미션을 처리하는 모습은 그의 건재함을 증명한다. 하지만 세월이 무디게 한 것은 그의 외형만이 아니리라. 작은 기척에도 빠르게 칼자루를 쥘 만큼 예민한 경계심을 지닌 그는 어쩐지 평소와 다르게 노쇠한 개 한 마리를 그냥 지나치지 못한다. 게다가 다정한 태도로 개를 치료한 수의사 강 선생(연우진)이 차 안에서 기절한 자신을 도와줬다는 사실을 알았을 때, 조각은 과거 스승 류(김무열)의 구원을 겹쳐 느낀다. 아무래도 나이듦을 통과 중인 여자는 따뜻한 온기를 더이상 거부하지도 외면하지도 못하는 듯하다. 그리고 멀찍이서 이 변화를 탐탁지 않게 바라보는 이가 있다. 같은 조직의 킬러 투우(김성철). 행동이 재빠르고,
[리뷰] 짐승의 발톱으로 ‘조각’나버린 슬픔, 애수, 마음의 빗장, <파과>
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비 내리는 오후, 택선(배두나)은 카페에 앉아 수필(손석구)과의 첫 만남을 기다린다. 동생의 성화에 못 이겨 나오기는 했지만 아이스아메리카노 얼음이 다 녹도록 나타나지 않는 남자를 굳이 만나야 하나 싶던 찰나 크로스백을 멘 수필이 등장한다. 지각한 것도 모자라 연신 땀을 훔치는 수필은 택선에게 기다린 보람을 주지 못한다. 수필도 택선이 마음에 들지 않는 눈치다. 서로 연애 상대가 될 수 없다고 직감한 남녀는 깔끔하게 안녕을 고하나 그날 저녁 다시 재회한다. 수필이 꽃다발을 안고 택선의 집으로 들이닥치기 때문이다. 이튿날 택선도 이상행동을 보인다. 자동차 딜러인 동창 연우(장기하)의 영업 메시지에 설레 그에게 바닷가 드라이브를 청한 것이다. 달콤한 시간도 잠시, 택선은 수필과 자신이 차례로 벌인 기행이 ‘톡소 바이러스’ 감염으로 인한 증상이었음을 전해 듣는다. 의지와 무관하게 타인에게 강렬한 호감을 느끼게 하는 데다 치사율이 100%라는 이 바이러스를 퇴치하려면 이균 박사(김윤석)를
[리뷰] 흠집조차 귀여워 보이는 사랑의 접촉사고, <바이러스>
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아리시엘 성이 무너지는 악몽에서 깨어난 쥬쥬(박선영). 평화롭기만 하던 선샤인빌에 무언가 불길한 일이 닥쳐올 것만 같은 예감에 휩싸인다. 친구들을 만나 잠시 기분을 추스르지만, 이내 포악해진 식물들이 마을을 공격하기 시작한다. 마법의 힘으로 식물들을 물리친 쥬쥬는 이번 사건이 앞으로 펼쳐질 일들의 서막에 불과하다는 것을 직감한다. 쥬쥬는 친구들과 함께 크고 작은 사건들을 하나씩 헤쳐나간다. 선과 악의 균형을 지켜온 별의 보석, 쥬비쥬들이 든든한 조력자로 함께한다. <시크릿쥬쥬 마법의 하모니>는 K마법공주물의 아이콘으로 자리 잡은 시크릿쥬쥬가 13년 만에 선보이는 첫 극장 개봉작이다. 선샤인빌에서 벌어지는 다양한 소동을 에피소드 형식으로 풀어낸 이야기는 TV애니메이션 시리즈를 연상시킨다. 모든 사건이 마법의 하모니로 손쉽게 해결되는 단순한 전개가 시청층을 어린이로 한정 짓는다.
[리뷰] K마법공주물의 아이콘, <시크릿 쥬쥬 마법의 하모니>
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그레이스(세라 스누크)가 누군가의 무덤 앞에서 자신이 키우던 달팽이 실비아에게 살아온 인생에 관한 이야기를 털어놓기 시작한다. 이야기인즉슨 지금은 외톨이 신세인 그레이스에게도 아끼는 사람들이 있었다. 첫 번째는 자신과 같은 날 태어난 쌍둥이 오빠 길버트(코디 스밋맥피)인데, 불우한 가정환경 탓에 서로 떨어져 살게 된 뒤 관계가 소원해진 상태다. 둘째는 새로운 동네에서 만난 이웃 핑키(재키 위버)다. 핑키는 괴짜지만 그레이스를 아끼는 마음만큼은 따뜻하다. 그레이스는 실비아에게 둘에 관한 얘기를 하는 과정에서 그동안 스스로를 자신이 만든 달팽이 요새에 가두고 있었다는 사실을 깨닫게 된다. <달팽이의 회고록>은 스톱모션 클레이 애니메이션의 대가 애덤 엘리엇 감독의 신작이다. 감독에게 안시국제애니메이션페스티벌제에서 두 번째 대상의 영예를 안겼다. 8년간의 수공예 작업을 통해 만들어졌으며 특유의 생동감 있는 질감을 만끽할 수 있다.
[리뷰] 앞으로 나아가기 위한 진심 어린 뒤돌아보기, <달팽이의 회고록>
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1928년 천재 작곡가 모리스 라벨(라파엘 페르소나)은 발레리나 이다(잔 발리바)에게 발레곡을 청탁받는다. 원래 스페인 작곡가 이삭 알베니스의 <이베리아 조곡>을 오케스트라 편성으로 편곡하기로 했으나 저작권 문제가 생긴다. 마감은 겨우 2주 남짓 남았고 라벨은 신곡을 써야만 한다. <볼레로: 불멸의 선율>은 <코코 샤넬> <마담 보바리> 등 문제작을 만든 안 퐁텐의 신작으로 라벨 탄생 150주년에 맞추어 제작되었다. 이야기는 라벨이 <볼레로>를 작곡하는 과정을 담은 1부와 정신질환으로 창작의 동력을 잃은 말년을 담은 2부로 나뉜다. 감독은 라벨의 결벽증에 가까운 성격에 집중해 예술과 육체, 전쟁과 근대화 등 다양한 주제를 펼친다. 에로티시즘을 그리기 위한 방편으로 <마담 보바리>를 오마주한 설정도 인상적이다. 세밀한 고증과 알렉상드르 타로의 연주, 라파엘 페르소나의 호연이 돋보임에도 구심점 없는 산만한 전개가 아쉬움을
[리뷰] 플로베르의 소설을 읽는 듯한 도전적 해석과 세밀한 디테일, <볼레로: 불멸의 선율>
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세월호 참사가 발생한 지 11년이 흘렀지만 수면 아래로 가라앉은 진실은 아직도 얼굴을 드러내지 않았다. 침몰의 원인부터 상식 밖이었던 구조 작업까지 풀리지 않는 의혹은 여전하다. <리셋>은 배민 감독이 참사 직후부터 9년간 세월호 유가족들과 함께하며 촬영했던 영상을 기반으로 제작됐다. 박근혜 정권의 취임부터 선체 인양까지. 익숙하면서도 가슴 아픈 이미지가 연대기적 서술로 제시된다. 사건을 기록한 시간 너머로 영화는 한 인물에게 시선을 고정한다. 2014년부터 유튜브 채널 <416TV>를 운영해온 유가족 문종택이다. 그는 매일 작은 카메라 한대와 스마트폰을 연결해 애도와 투쟁의 시간을 녹화하고 있다. 문종택 감독이 직접 촬영한 아카이브 영상은 지난해 영화 <바람의 세월>로 공개됐다. 10년간 진실을 위해 카메라를 들었던 그를 다시 카메라로 찍는 <리셋>은 바라보는 자를 기록하며 기억한다는 의의를 지닌다.
[리뷰] <바람의 세월>의 응시를 곁에서 담은 것만으로, <리셋>
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구병모 작가의 소설 <파과>가 새로운 생명력을 얻는다. 이제 60대 초로에 접어든 킬러 조각(이혜영)은 바퀴벌레 같은 인간들을 조용히 처리하는 ‘신성방역’의 전설이다. 희끔해진 머리칼과 왜소해진 체격은 주인 모르게 흘러버린 시간을 보여주지만, 노화된 손떨림에도 유연하게 미션을 처리하는 모습은 그의 건재함을 증명한다. 하지만 세월이 무디게 한 것은 그의 외형만이 아니리라. 작은 기척에도 빠르게 칼자루를 쥘 만큼 예민한 경계심을 지닌 그는 어쩐지 평소와 다르게 노쇠한 개 한 마리를 그냥 지나치지 못한다. 게다가 다정한 태도로 개를 치료한 수의사 강 선생(연우진)이 차 안에서 기절한 자신을 도와줬다는 사실을 알았을 때, 조각은 과거 스승 류(김무열)의 구원을 겹쳐 느낀다. 아무래도 나이듦을 통과 중인 여자는 따뜻한 온기를 더이상 거부하지도 외면하지도 못하는 듯하다. 그리고 멀찍이서 이 변화를 탐탁지 않게 바라보는 이가 있다. 같은 조직의 킬러 투우(김성철). 행동이 재빠르고,
[리뷰] 참신한 캐릭터가 익숙한 서사의 늪을 벗어나지 못한다, <파과>
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악마를 숭배하는 세력이 점차 늘어난 도시는 거리 한가운데서 잔혹한 연쇄살인이 발생해도 무감해질 정도로 혼란스럽다. 공권력마저 이들의 폭주를 막아내기에는 역부족이다. 어둠의 힘을 빌려 폭발적인 주먹을 휘두르는 바우(마동석), 영험한 능력으로 구마를 담당하는 샤론(서현), 든든한 조수 김군(이다윗)으로 구성된 해결사 집단 ‘거룩한 밤’은 의뢰인들의 부탁을 받고 악을 처단하는 데 앞장서고 있다. 어느 날 신경정신과 전문의 정원(경수진)이 ‘거룩한 밤’ 사무실에 찾아와 이상증세에 시달리는 동생 은서(정지소)를 구해달라고 부탁한다. 은서의 몸을 차지한 악령이 도시를 지배하는 사악한 ‘루키페르’와 관련이 있다는 사실을 안 바우 일당은 거대한 악의 손길과 맞설 준비를 한다. 범죄자와 좀비마저 진실의 방으로 보내던 마동석의 주먹이 영적 세계를 향해 뻗어간다. 농담처럼 떠돌던 ‘물리적 퇴마’가 <거룩한 밤: 데몬 헌터스>를 통해 드디어 스크린 위로 옮겨진 것이다. 액션 아이콘과 오컬트의
[리뷰] 차라리 귀여운 마석도가 악마를 찢었다면, <거룩한 밤: 데몬 헌터스>
