-
시골 마을의 장례식장에서 일군의 마을 남자들이 농약 막걸리를 마시고 갑자기 토악질을 하기 시작한다. 서울에서 변호사로 성공한 장녀 정인(신혜선)은 엄마 화자(배종옥)가 용의자로 몰리자 급히 귀향해 진실 추적에 나선다. 범죄스릴러와 법정물, 진한 모녀 드라마로 장르가 변주를 거듭할 동안 <결백>을 꼼꼼히 채우는 건 베테랑 배우들의 선명하고 정교한 연기력이다. 배우의 얼굴에 바짝 붙어서 숨소리마저 담아내는 듯한 절도 있는 촬영은 이번 영화로 첫 번째 장편 상업영화 데뷔를 알린 유일승 촬영감독의 손에서 나왔다. “사람이 중요하다. 카메라가 너무 눈에 띄도록 하지 말자.” 절제된 촬영은 허투루 겸손한 까닭이 아닌 배우들에 대한 믿음에서 기인했다. “카메라를 흔들거나 망원렌즈를 사용하는 등 배우의 감정을 받쳐줄 수 있는 촬영 방법”도 있지만 그는 “도입부를 제외하고는 대부분 표준렌즈를 활용해 카메라가 인물을 왜곡시키지 않고 최대한 깨끗하게 전달하는” 편을 택했다. 사실성에 대한 유
'결백' 유일승 촬영감독 - 있는 그대로의 정밀함
-
“딱 떨어지는 인물이 아니었다.” 신혜선은 인터뷰 내내 <결백>은 정인을 찾아가는 과정이었다고 강조했다. 그가 연기한 정인은 성공하기 위해 엄마와 동생을 집에 둔 채 상경해 잘나가는 변호사가 된 인물이다. 어느 날 엄마가 살인사건의 용의자로 몰렸다는 소식을 듣고 다시 고향으로 내려가는 정인의 마음은 어땠을까. 때때로 과거는 앞으로 나아가기 위한 원동력이다. 정인 또한 고향에서 자신의 과거를 마주하면서 서서히 변화한다. 영화로는 첫 주연을 맡은 신혜선은 “뿌듯한 동시에 관객이 어떻게 볼지 겁도 난다”고 소감을 말했다.
-출연을 결정하는 데 아버지의 영향이 컸다고 들었다. 당신이 자리를 비운 사이 아버지가 시나리오를 읽고 ‘이걸 하면 좋겠다’고 말씀하셨다던데.
=아버지가 읽고 재미있으셨나보다. 아버지가 ‘해보라’고 말씀하신 건 처음이었다. 아버지가 재미있게 읽었다면 많은 사람들이 보편적으로 즐길 수 있지 않을까 하는 확신이 들었다.
-시나리오를 처음 읽었을 때 정인
<결백> 신혜선 - 안개 같은 인물을 포착하다
-
배종옥은 늘 시대의 평균보다 훌쩍 앞선 자리에 있었다. 쉽게 지지 않는 여성 캐릭터가 거의 재현되지 않았을 때부터 그를 거친 여성들은 반짝이는 눈으로 카메라 앞에서 자기 얘기를 했다. <결백>에서 남편의 장례식장에 온 손님들을 농약 막걸리로 죽였다는 혐의를 받는 화자(배종옥) 역시 억울한 사연을 가진 노모 이면에 흥미로운 화두를 담는다. 60대 치매 노인을 연기하기 위해 두 시간 넘는 특수분장을 감행했지만 “외적인 변화는 현상일 뿐이고 전체 스토리로 가기 위한 과정일 뿐”이라고 배종옥은 말한다. 그가 전하는, <결백>이 진짜로 하고자 했던 이야기를 들었다.
-치매 연기는 다른 베테랑 배우들도 많이 고민하며 연기할 만큼 쉽지 않은 것 같더라. 어떤 준비를 했나.
=드라마 <원더풀 마마>에서 치매 걸린 엄마를 연기해 치매에 대한 공부는 그때 했었다. 당시엔 현실을 인식하다가 점차 치매가 진행되는 캐릭터였는데 <결백>의 화자는 현실과 치매
<결백> 배종옥 - 여자, 때때로 엄마
-
오랜 파리 유학 후 프랑스인 남편과 헤어지고 한국을 방문한 미라(김호정)는 젊음을 함께했던 영화감독 영은(김지영), 연극연출가 성우(김영민)를 만나 재회의 시간을 보낸다. 부유하는 대화가 자주 향하는 곳은 2년 전 생을 달리한 후배 배우 해란(류아벨)과의 기억. 불쑥 틈입하는 과거의 편린에 시달리는 미라 앞에 해란과 똑 닮은 젊은 배우까지 나타나면서 혼란은 가중된다. 파리에서 보냈던 사랑의 시간, 그리고 20년 전의 청춘을 유영하는 중년 여성의 이야기인 <프랑스여자>는 <청포도 사탕: 17년 전의 약속>(이하 <청포도 사탕>) <설행_눈길을 걷다>를 만든 김희정 감독의 네 번째 장편영화다. 고요한 표피 아래서 벌어지는 정신의 동요를 담아내는 그의 영화는 이번에도 굴절된 기억의 창을 통해 예술가, 여성, 연인, 친구로서 살아온 누군가의 내면 풍경을 엿본다.
-어느 곳에도 속해 있지 않은 사람의 고독과 노스탤지어가 작품 전반의 정서를 이룬다
'프랑스여자' 김희정 감독 - 여성 예술가에 대한 관심과 애정을 담아
-
-
<나는보리>는 김진유 감독의 자전적인 이야기가 밑거름이 된 작품이다. 코다(CODA: Child Of Deaf Adult, 청각장애를 가진 부모를 둔 자녀)로서 ‘수어로 공존하는 사회’ 행사에 참석했던 그는 연사로 나온 현영옥 농인 수어 통역사가 “어렸을 때 소리를 잃는 게 소원이었고 그 소원이 이루어져서 농인으로 살아가고 있다”고 하는 모습을 보게 된다. 이 말에 크게 공감했다는 감독은 청력을 잃은 척 연기하는 소녀, 보리(김아송)의 이야기를 구상하게 됐다. 보리는 청각장애를 가진 아빠, 엄마, 그리고 남동생과 함께 살며 어떤 외로움을 느낀다. “우리 가족이 1년 중 유일하게 다 함께 외출할 때가 단오장이었고, 영화에서처럼 장을 둘러보고 폭죽놀이도 보고 무언극 관노가면극도 봤다. 길을 잃거나 경찰서에서 자장면을 먹는 에피소드도 전부 실제 있었던 일이다.” 때문에 김진유 감독이 성장한 강원도 강릉이 촬영지가 되는 건 필연적이었다.
-‘장애’를 다루는 태도에 고민이 많았
'나는보리' 김진유 감독 - 있는 그대로의 농인을 보여줄 수 있도록
-
아무런 허물 없이 결백한 사람이 과연 존재할까. 결백이라는 단어는 어쩐지 불가능해 보인다. 영화 <결백>은 그 냉정한 시험대 위에 주인공 정인(신혜선)을 올려 보낸다. 폭력적인 아버지와 남동생을 우선하는 어머니에게 실망해 고향 마을에서 야반도주했던 장녀가 유능한 변호사가 되어 돌아온다. 우연히 뉴스 화면에서 살인 용의자로 몰린 엄마의 모습을 목격한 탓이다. 치매로 자신도 알아보지 못하는 화자(배종옥)의 무죄를 밝히고 싶은 정인은 그러나 사건을 추적해갈수록 원치 않던 진실을 마주하게 된다. 정의와 비밀 사이에서, 그리고 결백 앞에서 그는 이제 자신만의 선택을 내려야 한다. 오랜 시간 충무로 현장을 경험한 박상현 감독이 만든 첫 장편영화 <결백>은 혈연관계의 애증과 고착, 사적 복수라는 끈끈한 감정들에 기반해 법정 스릴러의 장르적 묘미를 추구하는 안정적인 솜씨를 보여준다.
-<결백>은 모녀의 드라마를 중심에 놓고 사법적 정의와 사적 복수에 대한 묵직한
'결백' 박상현 감독 - 엄마라는 존재에 현미경을 대보고 싶었다
-
“당당당(당직 세번)을 하면서도 아무렇지 않게 되기까지 겨울이가 얼마나 힘든 시간을 보냈겠나.” 친한 친구 이야기를 하듯 배우 신현빈은 장겨울의 속내를 헤아렸다. 일반외과 교수 13명, 레지던트는 장겨울 한명. 그런 겨울을 두고 율제병원 동료들은 ‘진정한 갑’이라 부른다. 겉보기와 달리 한명뿐인 레지던트의 삶이 얼마나 고된지, 버티는 과정에서 장겨울이 어떻게 무뎌져왔는지, 신현빈은 프레임 밖의 시간들까지 모두 엮어 장겨울이라는 그림을 완성했다. <지푸라기라도 잡고 싶은 짐승들>의 미란과 드라마 <슬기로운 의사생활>의 겨울. 판이하게 다른 두 인물이 남긴 강력한 인상은, 맡은 인물 속으로 깊이 빠져들어 모든 것을 체화하려는 배우 신현빈의 노력이 만든 결과물이다. 올해 상반기에만 세 작품을 선보일 정도로 쉼 없이 달려온 그는 지금 이 순간을 “중요한 변곡점”이라 정의한다. 잠시 숨고르기 중인 배우 신현빈을 만나 그가 걸어온 10년의 시간에 관해 물었다.
-장겨울
[액트리스] '슬기로운 의사생활' 신현빈 - 자기답게, 솔직하게
-
지난 2월, <씨네21> 표지 촬영을 위해 스튜디오를 찾은 배우 배종옥이 기자들에게 강조했다. <결백>이 개봉하면 꼭 배우 홍경을 인터뷰하라고. 선배 배우가 먼저 실력 있는 신인이라고 콕 집은만큼 기대하며 영화를 봤는데, 미리 찾아본 얼굴은 간데없었다. 큰 키에 해사한 표정을 한 배우 홍경은 등을 굽혀 엄마를 찾는 시골 청년 정수로 완전히 달라져 있었다. 정수는 똑똑한 누나 정인(신혜선)이 박차고 나간 고향 집에서 일찍이 늙어버린 엄마 화자(배종옥)와 함께 아버지의 죽음을 목도한 인물로, 10살 정도의 지능을 가진 자폐성 장애인. 자신의 기분에서부터 영단어 ‘새드’와 ‘티어스’를 연상해 툭툭 그 스펠링을 뱉다 아무렇지 않게 결정적 증언을 쏟아내는 그는 영화 속 인물들과 관객을 내내 긴장시킨다. “여성 인물들이 중심이 되는 서사의 일원이 되고 싶었다”는 배우 홍경은 조심스럽게 단어를 고르며 첫 도전을 되새겼다.
-<결백>을 촬영하는 동안 밤마다 박상
'결백' 홍경 - 초록의 시간
-
“무주산골영화제에 한번도 안 온 사람은 있어도, 한번만 온 사람은 없다.” 신동환 사무국장의 말에서 영화제에 대한 자부심이 느껴졌다. 코로나19의 여파로 많은 영화제들이 취소되거나 연기되었지만 다행히 무주산골영화제는 6월 4일부터 8일까지 계획대로 열렸다. “개최 일정에 관한 많은 고민들이 있었지만 관객에게 한 약속을 지키기로 협의했다.” 무주산골영화제는 “개봉작 중 좋은 영화들을 다시 보자는 컨셉의 영화제”이기 때문에 OTT 플랫폼에서도 볼 수 있는 영화들을 상영하기보다는 무주산골영화제만의 프로그램을 온라인 스트리밍 방송으로 내보내 영화제의 특성을 살리기로 했다. 6월 4일 무관객 라이브로 진행되는 개막식을 시작으로 6월 7일까지 무성영화 라이브 프로그램과 공연, 토크들이 차례로 이어진다. 덕유산국립공원 대집회장에서 영화를 관람하는 야외프로그램은 8, 9월 즈음 상황이 안정되면 재개할 예정이며, 실내 상영 및 ‘넥스트 액터’, ‘무주 셀렉트: 동시대 시네아스트’ 와 같은 프로그램은
신동환 무주산골영화제 사무국장 - 영화제 관객이 나의 보람
-
NEW가 4대 영화 투자·배급사 중 디지털콘텐츠 및 플랫폼 시장을 확장하기 위해 가장 먼저 발을 내딛자 이들의 행보에 업계의 관심이 집중되고 있다. 2019년 10월 7일 출범한 NEW의 자회사 뉴 아이디(NEW ID)는 지난 2월 K팝 관련 뮤직쇼, 리얼리티쇼, 뉴스, 예능 등 24시간 K콘텐츠를 제공하는 ‘뉴 키드’(NEW K.ID) 채널을 론칭했다. 이들이 공급되는 쥬모, 뷰드, 로쿠, LG 채널 등의 플랫폼은 넷플릭스, 아마존 프라임 비디오 등 월정액을 내고 구독하는 스트리밍 서비스와 달리 AVOD(광고기반형 서비스)에 속하는데, 일정량의 광고만 보면 콘텐츠를 즐길 수 있는 패스트(Free adsupported TV·FAST) 서비스로도 설명할 수 있다. 가령 미국에 거주하는 사람이 스마트TV 리모컨에 탑재된 ‘쥬모’ 버튼을 누르면 뉴 키드 채널에서 K팝 아이돌의 예능 프로그램을 감상할 수 있다. 현재까지 MBC 플러스, KBS 월드, TBS, iHQ, 채널A, YG 엔터
뉴 아이디 박준경 대표, 김조한 이사 "넷플릭스와 유투브가 양분한 미디어 시장, 그다음 흐름을 찾는다"
-
과소평가된 배우들에 대한 이야기는 새삼스럽지 않지만, 우리가 잘 안다고 생각했던 배우라면 좀더 애틋한 면이 있다. 우리는 오랜 시간 송지효의 얼굴을 마주쳤지만 그의 재능까지 제대로 인지했던 것은 아니다. 배우로서나 방송인으로서나 늘 성실한 모습을 보여줬음에도 그간 거쳐온 작품과 캐릭터의 면면들, 역할의 크기를 둘러볼 때 그의 그릇에 비해 덜 활용됐다는 인상을 지울 수 없다. 예능 프로그램 <런닝맨>만 해도 그는 어떤 말과 행동을 해도 자연스럽고, 매사에 열정적이지만 그에서 오는 경직됨이 없는 탁월한 매력을 10년째 한결같이 뽐내고 있다. 이는 대중의 호감을 구하는 연예인이자 관객에게 캐릭터를 설득해야 하는 배우가 지닌 최고의 재능임에도 불구하고 송지효가 작품을 통해 이러한 재능을 충만히 보여줄 기회는 많진 않았다. 요컨대 <침입자>는 송지효가 너무 늦게 만난 작품이다. 25년 만에 가족에게 돌아와 미스터리의 축이 되는 유진은 때론 섬뜩하게, 이따금 낯설게 보는
'침입자' 송지효 - 익숙하지만 낯선
-
이제훈을 만난 적이 있는 <씨네21> 기자들이 항상 나누는 말이 있다. 해외에 나가서도 필름을 상영하는 예술영화관을 찾아다니는 그는 ‘찐’ 시네필이라고. “극장에서 핸드폰을 잠시 꺼두고 2시간 동안 집중해서 감상해야 ‘시네마’를 보는 것”이라며 자신이 옛날 사람의 취향을 가지고 있다고 말하는 이제훈에게, 공교롭게도 지금 가장 가까운 키워드는 넷플릭스가 됐다. <파수꾼>(2010)의 윤성현 감독과 함께한 <사냥의 시간>이 넷플릭스에서 4월 23일 공개됐고, 최근 이제훈은 넷플릭스 시리즈 <무브 투 헤븐: 나는 유품정리사입니다>를 촬영 중이다. <베터 콜 사울>(<브레이킹 배드>의 스핀오프)부터 <브레이킹 배드 무비: 엘 카미노>까지 최근 좋아하는 작품을 줄줄이 읊는 현실의 그는 열렬한 OTT 마니아이기도 하다. 영화적 체험을 중요시한 <사냥의 시간>이 넷플릭스에서 공개되는 것을 두고 그의 심정이 하나
'사냥의 시간' 이제훈 - 모든 것을 내려놓고 극한의 극한까지
-
“올해가 마지막 시즌인가요? 마지막 경기가 될까요? 마지막이라 생각하나요?” 이미 5차례 NBA 챔피언십 우승을 차지한 시카고 불스와 마이클 조던은 6번째 우승에 도전하는 1997-98시즌 내내 기자들의 ‘마지막’ 질문 공세에 시달린다. 필 잭슨 감독이 불스를 떠나기로 한 1997-98시즌에 붙인 이름도 ‘더 라스트 댄스’다. 넷플릭스 오리지널 시리즈 <마이클 조던: 더 라스트 댄스>(이하 <더 라스트 댄스>)는 1997-98시즌 불스 왕조의 이야기를 중심축으로 삼아 최고의 스포츠 스타이자 농구 황제이자 전설이자 신이었던 마이클 조던의 선수 시절 삶을 조명한다. 총 10부작 다큐멘터리인 <더 라스트 댄스>는 한국에서 5월 11일부터 매주 월요일 2개의 에피소드가 공개되고 있다. <30 for 30> 등 스포츠 다큐멘터리를 꾸준히 제작·연출해온 제이슨 헤히르 감독과 전화로 만났다.
-미국 스포츠전문매체 <ESPN>이 1997
'마이클 조던: 더 라스트 댄스' 제이슨 헤히르 감독 - 불스 왕조의 전설을 좇다
-
봉준호 감독의 <설국열차>(2013) 이후 7년 만에 미국 방송사 <TNT>가 드라마 <설국열차>를 발표했다. 지난 5월 25일 넷플릭스를 통해 한국 관객에게 모습을 드러낸 <설국열차> 시리즈는 꼬리칸의 반란이라는 최소한의 모티브만 유지한 채 완전히 새로운 개성을 연료로 장착하고 10개 에피소드를 향해 달려간다. 주인공은 일등칸의 접객 승무원 멜라니 카빌(제니퍼 코널리)과 꼬리칸에서 차출된 디트로이트 출신의 전직 형사 안드레 레이튼(다비드 디그스). 두 사람은 열차 안에서 일어난 살인사건의 미스터리를 좇으며 각자의 생존을 위해 위험한 결속을 맺는다. 달라진 만큼 궁금한 것도 많은 드라마 <설국열차>에 관해 작품의 쇼러너인 그램 맨슨에게 물었다. 영화 <큐브>(1997)를 쓰고 복제인간을 다룬 SF 드라마 <오펀 블랙>의 프로듀서로 유명세를 탄 그램 맨슨은, 시리즈 전반을 조망하고 매일의 촬영 현장을 관리감독하
드라마 '설국열차' 쇼러너 그램 맨슨 - 인물, 계급, 세계관을 영화보다 세분화했다
