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배틀로얄2
슈야와 노리코가 악몽의 섬에서 탈출한 지 3년. 슈야는 저항 조직 ‘와일드 세븐’의 지도자로 성장한다. 정부는 반군이 수도를 파괴하자 슈야를 테러의 원흉으로 지목하고 두 번째 배틀로얄 법령을 발동한다. ‘BR2’에 강제로 동원된 10대들은 목숨을 담보로 2인1조가 되어 3일간 또래 테러리스트를 사냥하는 과제를 받는다. 2인1조란, 짝이 죽으면 나머지 한 사람의 목숨도 없다는 의미. 모든 어른을 상대로 전쟁을 선포했던 ‘와일드 세븐’은, 공격해오는 적이 비슷한 나이의 중학생이라는 사실을 모른 채 반격하고 섬은 또다시 젊은 피로 젖는다. 제작초기에 후카사쿠 긴지 감독이 유명을 달리해 아들 후카사쿠 감독이 완성했다. 후카사쿠 긴지 감독은 “예전에 나의 청춘은, 어른들이 남긴 불탄 흔적 속에 있었다. 그리고 지금 바다 저편에서는 ‘정의’라는 이름하에 오늘도 불탄 흔적이 계속 늘어나고 있다. 나는 다시 한번, 평화롭다고 일컬어지는 이 나라에서 아이들과 함께 싸워나가는 작업을
미리보는 겨울영화 68편 올가이드 [8] - 2월 ②
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임권택, 혼탁한 시대로 되돌아가다
영화 촬영장을 엿보는 건 신기한 일이다. 몇초짜리 한 장면을 얻어내기 위해 수 시간, 수십 시간 아니 며칠 동안 노력하는 감독과 스탭, 그리고 배우들의 모습을 보고 있노라면, 스크린 이면에 자리한 뜨거운 진실을 알게 되는 듯해 흐뭇해진다. 일반적인 영화현장이 그럴진대 시대의 거장이 지휘하는 촬영장은 어떻겠는가. 그건 분명 살아 움직이는 영화사의 주요한 순간에 동참한다는 것을 의미한다. 그런 점에서 99번째 작품 <하류인생>을 만들고 있는 임권택 감독의 촬영장을, 그것도 3일 동안이나 들여다볼 수 있었던 것은 과분한 행운이었는지도 모른다. 말 한마디, 손동작 하나, 갸우뚱거리는 고갯짓 하나에도 영화에 대한 치열한 고민을 담고 있었던 거장과의 황홀한 만남.
11월16일 서울시 중구 저동 중부경찰서 앞
“그는 아무리 잊고 싶어해도 한국에서 산다는 것은 그 한국적 시간이라는 영토 안으로 들어가는 것이라는 사실을 일깨우는 타임머신으
임권택 감독의 신작 <하류인생> [1] - 촬영현장 ①
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임권택, 정일성, 이태원, 한국영화 최고의 트리오가 11번째 뭉쳤다. 정일성 감독은 촬영장에서 가장 활기차게 움직이는 스탭이었고, 이태원 태흥영화 사장은 매일같이 촬영장에 나와 현장을 둘러봤다. 이들 외에도 60살 이상 '노장' 스탭이 세명 더 있으니, 김동호 조명감독, 김호길 소품감독, 신중현 음악감독이 그들.
완성된 테이크를 보니 42초 동안 숨 쉴 틈 없는 액션이 엄청난 스피드 속에 살아난다. 그런데 임 감독은 왜 어려움을 무릅써가며 액션장면을 롱테이크로 찍었을까. “사실감나는 액션이 최고로 중요한 거요, 여기서는.” 임 감독은 요즘 유행하는 와이어 액션을 인정하지 않는다. “단순한 기예”일 뿐이란 거다. <하류인생> 액션신의 모토는 사실감이다. 그 사실감이란 말 그대로 정말 때리고 정말 맞고 정말 그 충격에 턱이 돌아가고 벌러덩 넘어지는 것을 의미한다. 물론 실제로 격투를 하란 얘기는 아니지만, 당사자들의 육체가 스크린 안에서 충돌해야 한다는 것이다. 권성환 무술
임권택 감독의 신작 <하류인생> [2] - 촬영현장 ②
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주연배우 조승우, 김민선
“<춘향뎐> 때부터 조승우에게 깡패 역할 시키고 싶었다”
<하류인생>의 캐스팅이 발표됐을 때, 대개의 반응은 의외라는 쪽이었다. 최태웅 역의 조승우는 <춘향뎐>에서 임 감독과 호흡을 맞춘 적이 있지만, 깡패로 출연하기에는 다소 유약한 이미지를 갖고 있었고, 박혜옥 역의 김민선은 50년대 말부터 70년대 초를 살아온 여인이라고 하기엔 신세대 이미지가 강해 보였기 때문이다. 하지만, 임권택 감독은 두 주인공을 확신을 갖고 선발했다고 말한다. 특히 조승우의 경우, <춘향뎐> 공개 오디션 때부터 깡패 역할로 기용할 것을 염두에 두고 있었다. “응모서류에 벽에 기대고 찍은 전신사진을 같이 보내왔더라. 아니, 무슨 생각으로 그 따위 사진을 보내왔는지….
하여튼 그걸 보는데 언젠가 깡패를 내세워서 영화를 찍으면 이놈을 쓰면 되겠구나, 생각이 들었다.” 그렇게, 올해 초부터 캐스팅을 통보받은 조승우는 2개월 동안 태권도
임권택 감독의 신작 <하류인생> [3] - 촬영현장 ③
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“깡패도 정권도 자신이 3류임을 모르고 사는 비극 담는다”
몇 나절을 촬영장에 붙어 있는다 한들, 아니 설사 전 촬영 기간 동안을 따라다닌다 해도 <하류인생>이 어떤 모양새를 갖춘 영화일지 알아낼 수는 없을 것이다. 콘티북은 물론이요, 시나리오조차 존재하지 않는 이 영화를 상상하는 일은 불가능 그 자체이기 때문이다. 대신 이 영화의 모든 장면 장면은 오직 한 사람의 머릿속에 선명하게 존재한다. 그 ‘절대자’는 두말할 나위 없이 임권택 감독이다. 곧, <하류인생>의 전모를 파악하기 위해선 임권택 감독을 만날 수밖에 없다는 얘기다. 결국, 누구 못지않게 임 감독의 새로운 영화를 고대하고 있는 허문영 부산국제영화제 한국영화 프로그래머가 조바심을 참지 못하고 부천 오픈세트을 찾아 임권택 감독을 만났다. - 편집자
“비애로운 세월을 살았던 우리 이야기”
-우선, 아주 무식하게 여쭙겠습니다. <하류인생>은 한마디로 어떤 영화입니까.
=스스로가
임권택 감독의 신작 <하류인생> [4] - 허문영vs임권택 ①
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“더 사실 같은 격투를 아주 힘있는, 힘있는 영상으로”
-듣다보니 이야기 구성이 참 까다로울 것 같다는 예상이 됩니다.
=이게 자칫 잘못하면 우스운 삶을 살아간 사람들의 삶을 재미로만 좇아가 찍은 영화가 될 수 있어요. 그렇게 결과지어진다면 문제가 많은 거지. 주인공들은 흙탕물 속에서 살아가면서도 흙탕물인지 모르고, 관객은 그것을 알아차리고 얘기를 들여다볼 수 있는 그런 영화가 돼야 하는데.
-양식미에 좀더 노력을 기울였던 <취화선> <춘향뎐>에 비하면 다른 어려움이 있을 것 같습니다. 어쨌건 <춘향뎐>은 이미 있는 이야기를 바탕으로 삼았고, <취화선>은 많은 부분이 새롭게 창조가 됐다고 하더라도 실존 인물이라는 틀이 있으니까 그 틀 안에서 만들면 됐을 것 같은데, 이번에는 이야기가 도대체 어떻게 짜여질지, 기승전결이 어떻게 될지 짐작이 안 돼서….
=이야기야 그렇게 살았던 체험담이 있으니까 별로 어려운 게 아닌데,
임권택 감독의 신작 <하류인생> [5] - 허문영vs임권택 ②
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<후아유>, <영어완전정복>의 이나영이 장진 감독의 신작 <아는 여자>(제작 필름있수다)에 출연한다. <킬러들의 수다> 이후 2년만에 장진 감독이 메가폰을 잡는 <아는 여자>는 시한부 판정을 받고 희망도 없이 사는 남자와 그에게 '목숨거는' 독특한 여자의 만남을 그린 경쾌한 코미디.
이나영이 맡은 '이연'은 전작 영화나 '네 멋대로 해라' 같은 TV 드라마에서 연기했던 인물들의 연장선에 있는 캐릭터. 평범함이라곤 찾기 힘든 인물로, 오랜 시간 짝사랑해오고 있지만 왜 좋아하게 됐는지조차 기억 못하는 남자에게 어설프지만 기발한 애정 공세를 펼친다.
<킬러들의 수다>, <실미도>의 정재영은 한때 촉망받던 신예에서 2군으로 밀려난 야구선수 '동치성' 역을 맡아 이나영과 호흡을 맞춘다. 최근 크랭크인했으며 내년 2월까지 촬영을 마친 후 4월께 개봉할 예정이다. (서울=연합뉴스)
이나영, 장진 감독의 <아는 여자> 출연
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탤런트 장서희(31)가 서극 감독이 메가폰을 잡는 한ㆍ중 합작영화 <칠검하천산>(七劍下天山)에 출연한다.
장서희는 `5억원+α'의 아시아권 전역 러닝개런티 조건으로 이 영화의 여주인공에 캐스팅됐으며 호흡을 맞출 남자 주연 3명 중에는 유덕화가 포함돼 있다고 이 영화의 국내 에이전시인 RGB 관계자가 28일 전했다.
중국의 무협소설가 양우생의 동명소설이 원작인 <칠검하천산>은 17세기를 무대로 청나라에 반기를 들고 일어선 검객 7인의 우정과 사랑을 그린 무협액션물로 내년 2월 크랭크인해 연말 개봉을 목표로 하고 있다.
장서희의 캐스팅은 대만 GTV에서 방영된 `인어아가씨'가 큰 인기를 얻으며 중화권 지역에서 새로운 한류스타로 떠오르고 있는 현상이 고려된 것으로 보인다.
서극감독은 <칠검하천산>을 원작으로 영화뿐 아니라 60부작 TV드라마, 게임, 만화 등을 제작하는 한ㆍ중 공동프로젝트도 추진하고 있다. (서울=연합뉴스)
장서희, 서극 감독 <칠검하천산> 캐스팅
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기술본위, 친절본위! 청와대 옆 이발관으로 오세요
스페인 세빌랴 거리를 활보하던 입심 좋은 피가로가 아니다. 굵은 시가를 입에 문 채 무심하게 머리를 자르던 ‘거기 없던 그 남자’도 아니다. 헝클어진 곱슬머리에 호기심 가득한 눈, 그는 바로 대한민국 효자동의 우직한 이발사 성한모다. 그러나 만두가게 왕씨가 아니라 청와대 대통령의 가르마를 2:8로 나누게 되면서 반듯하게 살아오던 이 남자의 인생 역시 반대편으로 쏠리게 되었다.
<살인의 추억>을 끝낸 송강호와 <바람난 가족>의 문소리가 주연하고, 배급사로 알려졌던 청어람이 첫 번째로 제작에 뛰어든 <효자동 이발사>는 억눌린 시대의 공기와 한 가족의 비극을 건강한 코미디 속에 녹여낸 깔끔한 한편의 우화다.
지난 11월16일, <씨네21> 앞으로는 시골의 한 이발관으로부터 ‘이발 우대권’이 날아왔다. 차를 타고 3시간 뒤, 작은 화분이 놓인 소박한 이발관 문을 빠끔히 열었을 때, “의사하
<효자동 이발사> 촬영현장 [1]
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열린 공간을 통해 삶의 문화를 오픈했다
<흑수선> <YMCA야구단> <황산벌> <실미도> 등 굵직굵직한 시대극을 책임져왔던 강승용 미술감독은 지난 8월 말에서 10월 말까지 2달에 걸쳐 이 대규모 세트를 만들어낸 장본인이다. 세트에 대한 구체적 설명 이전에 영화의 내용을 먼저 설명하려드는 그에게선 “영화라는 게 미술 혼자서 잘할 수 없다”는 직업철학이 드러났다.
부분작업이 아니라, 마을 전체를 통째로 만드는 일이라 쉽지 않았겠다. 비교적 가까운 과거이기 때문에 사진자료가 많았고, 그 시절 장년이었던 사람들과의 인터뷰, 효자동의 유래에 대한 문헌들도 참조했다. 효자동은 주로 왕실의 외친척이나, 내시들이 거주하던 지역으로 일제시대에는 일본의 제력가들이 살던 곳이다. 당시에는 청와대 경호정책으로 개발과 발전이 멈춰지면서 외식가옥의 형태가 많이 남아 있었다.
특히 어떤 부분에 중점을 두어 디자인했나. 열린 공간에 신경을 많이 썼다.
<효자동 이발사> 촬영현장 [2] - 강승용 미술감독 인터뷰
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통치자 목에 칼 들이대는 직업 매력적 아닙니까
연세대 영문과를 졸업한 뒤 국민건강보험공단에서 1년 정도 일했던 임찬상 감독은 “집에서 쫓겨날 각오하에” 사표를 쓰고 영화아카데미 13기로 입학했다. 이후 <나도 아내가 있었으면 좋겠다>의 조감독과 “김태용, 민규동에서 조근식, 이수연까지” 다른 동기들이 속속들이 감독을 데뷔하던 ‘암흑기’를 거쳐 1년 동안 도서관에 출퇴근하면서 쓴 <효자동 이발사>라는 (송강호의 말에 따르면 “놀라운”) 시나리오와 함께 광명을 찾았다.
이발사라는 직업을 설정한 이유는. 처음에 요리사를 할까, 운전사를 할까 뭐 여러 가지 생각을 했는데, 이발사라는 직업이 누구보다 밀접하게 대통령과 상대할 수 있고, 시각화하기도 재밌다고 생각했다. 또한 면도를 하기 위해 통치자의 목에 칼을 들이대는 것이 극적인 긴장감도 살릴 수 있고.
쉽게 짐작할 순 있지만 영화 속에서 역사적 사실과 인물에 대해 구체적으로 밝히지 않는다. 박정희를 그저
<효자동 이발사> 촬영현장 [3] - 임찬상 감독 인터뷰
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홍콩 누아르의 영광이 돌아오는가?
진가신의 <첨밀밀>은 홍콩영화 특유의 호들갑스러움을 등졌었다. 디아스포라(이산)의 상흔이 개인에게 착지한 묵직한 로맨스였고, 영화는 성공했다. 왕가위의 <해피투게더>나 <화양영화>, 더 거슬러 <중경삼림>도 허공에 뜬 냉소나 절망은 아니었다. 이 진지한 낭만주의는 자신에게 열광하는 대중을 목격했으나 쇠락하는 홍콩영화를 구원하지는 못했다. 그런데 <무간도>라는 한편의 영화에서 드디어 탈출구를 찾은 것마냥 홍콩이 들썩거렸다. 누아르라는 장르의 힘 때문이었다. 마침내 홍콩 누아르의 영광이 되돌아오는 게 아니냐는 기대감 같은. 정작 ‘홍콩 누아르’라는 이름을 붙여준 한국에선 침착했다. 홍콩 누아르의 재림이라기보다 아련한 향수를 세게 자극해준 일종의 돌연변이쯤으로 받아들였다. <무간도2 혼돈의 시대>(12월5일 개봉)는 우리에게 좀더 분명한 태도를 요구하는 것 같다. 홍콩 누아르에 어떤 진
원조 갱스터와 필름누아르를 교배한 <무간도2> [1]
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스토리와 캐릭터를 살렸다
<무간도> 1편과 2편의 각본은 흐트러짐이 거의 없다. 그런데 각본에다 감독까지 맡은 맥조휘(Alan Mak)에 대해 국내에 알려진 건 거의 없다. 공동으로 연출한 유위강은 1985년 촬영감독으로 데뷔한 뒤 연출과 촬영을 병행하며(<무간도> 1편은 크리스토퍼 도일이, 2편은 유위강이 촬영했다), 홍콩영화의 영광과 수난을 함께하고 있다. 그의 최근작은 <풍운> <중화영웅> <동경용호투> <소살리토> 등인데, 이 필모그래피만으론 <무간도> 시리즈를 상상하기 어렵다. 그래서 맥조휘 감독이 더욱 궁금해진다. <War Named Desire, A> 등을 연출한 그는 <홍콩 시티 엔터테인먼트>가 선정한 10명의 촉망받는 감독 중 한명으로 꼽히기도 했는데, 지금은 그 이상의 평가를 받고 있을 게 틀림없다.
-어떻게 영화일을 시작했고, 어떻게 자신의 재능을 키워왔나.
원조 갱스터와 필름누아르를 교배한 <무간도2> [2] - 맥조휘 인터뷰
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근년에 종종 누리는 쏠쏠한 재미 하나가 있는데, TV드라마나 CF, 연극에 나온 새 얼굴 중에서 ‘찜’했던 이들이 뒤에 유명스타나 역량있는 배우로 등장하는 것을 보는 일이다. 이런 경험이 시작된 것은 유오성씨가 나온 연극을 볼 때였다. 꽤 오래전 일로, 대학로의 어느 소극장이었던 것 같다. 마치 생고무로 만든 공이 마루 위에서 튀듯이, 온몸 가득 충전된 기를 무대 위에 팡팡 발산하는 한 배우가 있었다. <친구>의 준석을 볼 때 그 젊은이의 기가 문득 다시 떠올랐었다.이런 인연(?)으로 엮어진 나의 기억 파일 속 인물들은 크게 두 부류로 나뉜다. 하나는 TV에서 탄생하고 성장한 선남선녀들이고, 다른 한 부류는 어디서 나타났는지 기원을 알 수 없는데다 다소 실례를 무릅쓰자면 그리 잘생기지 않은, 이팔청춘이기보다는 약간은 나이 든 사람들이다. 그럼에도 불구하고 후자는 영화의 중량감과 흥행까지 좌지우지할 만큼 풍요로운 역량을 갖고 있다. 당연히 생명력도 길다. 그들은 도대체 어디
꿀벌과 곰
