-
EBS 3월5일(토) 밤 11시
1959년 쿠바혁명 이후 쿠바영화는 근본적으로 변화했다. 1961년에 만들어진 쿠바영화 예술 및 영화산업기구는 최고의 시설을 확보하고 영화 제작진을 훈련하기 위해 각지에서 영화감독을 초청했다. 영화예술 및 영화산업기구, 즉 ICAIC는 쿠바의 영화제작을 늘렸을 뿐 아니라 창작자들에게 특정 규율을 강제하지 않음으로써 예술적 성공을 가져오는 데 도움을 줬다고 전해진다. 예컨대 ICAIC의 창립 멤버이기도 했던 산티아고 알바레즈는, 쿠바 영화사상 미학적으로 가장 대담했던 영화감독 가운데 하나로 손꼽힌다. <내 이름은 쿠바>는 1960년대 쿠바영화에서 중요한 작품 중 하나이며 스타일적으로 수려한 작품으로 기록되기도 한다.
<내 이름은 쿠바>는 바티스타 정권이 몰락하고 피델 카스트로가 정권을 잡기 전까지 쿠바의 현실을 포착하고 있다. 도심의 클럽, 인적이 닿지 않는 오지까지 쿠바의 모습을 담아내며 당시 쿠바의 정치 상황을
1960년대 전성기의 쿠바영화 탐색, <내 이름은 쿠바>
-
KBS 1 3월4일(금) 밤 12시55분
지난해 초 짧은 개봉을 마쳤던 <미소>는 한 여성의 내면묘사와 함께 여성 주변을 둘러싼 환경에 대한 차분한 고찰을 보여준다. 사진작가인 소정은 어느 날 안과에서 튜불러 비전이라는 진단을 받는다. 시야가 좁아져 더이상 사진을 찍을 수 없는 그녀는 갑작스레 남자친구와 직업과 가족을 비롯한 주변을 서서히 정리한다. 그녀는 돌연 찾아온 낯선 상황에 방황하고 있지만, 누구에게도 이해를 구하지 못하고, 의존하지도 못한다. 다소 의아한 소정의 행동은 자신이 주변과의 관계에서 중심에 서 있지 못하다는 것을 알기 때문일 것이다. 소정의 존재에 대한 불안은 격정적이기보다는 미세한 떨림처럼 다가온다. 단락구성을 통해 그녀에게 소중한 부분들이 하나하나 드러나지만 결국 소중한 무엇도 아무런 도움이 되지 못하고 미련없이 정리된다. 그녀는 모든 것을 포기하지만 절망하지 않고, 낯선 비행을 꿈꾸며 경비행기를 탄다. 인상적인 마지막 장면은 주인공을 절
[독립영화관] 한 여성의 내면과 환경에 대한 차분한 고찰, <미소>
-
와 함께 지난해 러브스토리 붐을 일으켰던 영화 가 오는 6월 24일 일본에서 DVD로 발매된다. 본편 디스크와 간단한 스페셜 피처 디스크로 구성된 ‘일반판’과 스페셜 피처를 보강하고 기타 부록들이 첨가된 ‘DVD 박스’, 2종류로 발매될 예정.
일반판과 DVD 박스에 공통되는 본편 디스크는 16:9 아나모픽 와이드스크린 화면비와 돌비 디지털 5.1 채널의 음향을 지원한다. 일본 타이틀에 그리 흔치 않은 일본어 자막도 함께 수록. 스페셜 피처로는 기자 회견, 인터뷰 영상, 예고편 등을 담았다. DVD 박스에는 스탠더드 에디션에는 없는 오리지널 메이킹 영상이 첨가되어 있는 것이 특징. 그 외, 풀 컬러 비주얼 북과 영화 속에 등장한 여주인공 미오의 일기장 등이 포함된다. 가격은 일반판이 3,990엔, DVD 박스는 8,400엔이다.
유명 베스트셀러를 원작으로 한 는 상처를 하고 6살 난 아들과 사는 주인공 앞에 죽었던 아내가 홀연히 나타난다는 내용. 판타지적인 전개 가운데 아름다운
DVD로도 '지금, 만나러 갑니다'
-
EBS 3월6일(일) 밤 11시45분
<육체의 길> <육체의 고백> 등 이른바 ‘육체’ 시리즈로 유명한 조긍하 감독의 <언제나 그날이면>은 조긍하가 <과부>에서 데뷔시킨 60년대 최고의 배우 신영균과 헤로인 김혜정을 주인공으로 한 전쟁멜로물이다. 타이틀과 함께 ‘HLKA(KBS의 전신) 연속방송극, 영화화’라는 부제도 뜨는 이 영화는 한국전쟁 전 1949년 이른 봄, 평양에서부터 시작한다. 북한 노동당 고위 간부의 딸인 강민혜(김혜정)가 잘못 건 전화를 받은 봉건지주의 아들이자 관현악단의 제1 바이올린 주자인 박일송(신영균)과 처음엔 말다툼을 하다가 그녀의 목소리에 호감을 가지고, 다시 한번 잘못 건 전화로 강민혜도 그의 목소리에 호감을 가지면서 전화 만남을 시작한다. 그리고 그렇게 시간이 흘러 둘은 점점 사랑의 감정을 느끼지만, 불행히도 6·25전쟁이 터질 때까지 한번도 만나지 못한 채 남으로 북으로 갈리게 된다. 가족과 피난가
[한국영화걸작선] <접속>의 60년대 버전? <언제나 그날이면>
-
-
독립영화 또는 저예산영화에 대스타가 참여하는 것은 좋은 일이기만 한 걸까. 최근 촬영이 무기 연기된 <유칼립투스>의 사례는 꼭 그렇지만도 않다는 사실을 보여준다.
<유칼립투스>는 침체된 호주영화의 재도약을 위해 러셀 크로와 니콜 키드먼이 매우 적은 개런티로 출연키로 했다는 점 때문에 화제가 됐던 프로젝트. 1800만달러라는 저예산으로 제작되는 이 영화에서 크로는 20만달러 조금 넘는 금액을 받는 대신 이그재큐티브 프로듀서라는 지위를 갖고 영화 전반에 관여해왔다. 하지만 이 영화의 제작사인 폭스 서치라이트는 크랭크인을 불과 사흘 앞둔 2월11일 돌연 무기 연기를 발표했다. 이로 인해 호주 뉴사우스웨일스주에 수백만달러를 들여 제작한 세트는 무용지물이 됐고, 80여명의 스탭들은 졸지에 실업자로 전락했다.
서치라이트가 내세운 공식 이유는 “시나리오가 아직 완벽하게 준비되지 않았다”는 것. 서치라이트는 이번 결정이 자사뿐 아니라 시나리오를 직접 쓴 감독 조슬린
[What’s Up] 돌연 촬영 연기 발표한 <유칼립투스>, 진짜 원인은?
-
<아이, 로봇>을 보던 윌 스미스의 네살배기 딸이 불쑥 던진 한마디. “아빠, 이제 지구는 그만 지켜.” 툭하면 외계인이나 로봇과 드잡이를 벌이며, 달리고 넘어지고 치고받는 아빠가 안타깝기도 하고 지루하기도 했을 것이다. 어린 딸의 조언은 시의적절했다. 베벌리힐스를 누비던 힙합 키드는 어느덧 중후함이 어울리는 나이 서른여섯이 되었고, 전환점을 찾고 있었다. 너무 거창하거나 생뚱맞아 보이지 않을 자연스러운 변신이 필요한 시점. <Mr. 히치: 당신을 위한 데이트 코치>는 그때 그를 찾아왔다.
“히치는 카리스마가 있고 여자에 대한 자신감이 넘치는 도시의 완벽남으로, 여자들을 사로잡는 법을 지도한다. 세련되고, 현대적이고, 남자의 관점에서 이야기하는 로맨틱코미디라는 점에서, 그에게 어울린다.” 윌 스미스의 오랜 동료이자 <Mr. 히치…>의 프로듀서인 제임스 라시터의 증언이다. 하긴 연애의 노하우를 일러주는 윌 스미스에게 ‘너나 잘하셔’라고 응수할 남
“이제 지구는 그만 지키련다”, 의 윌 스미스
-
미라맥스의 와인스타인 형제가 모회사인 디즈니와 결별한다. 최근 <버라이어티> <뉴욕타임스> 등의 현지 언론은 와인스타인 형제가 오는 9월 계약 만료와 함께 디즈니와 미라맥스를 떠난다고 보도했다. 와인스타인 형제는 지난 1993년 그들의 영화사 미라맥스를 디즈니에 8천만달러에 넘긴 이래, <셰익스피어 인 러브> <잉글리쉬 페이션트> <시카고> 등을 함께 제작하고 선보여왔지만, 최근 야심작 <갱스 오브 뉴욕> <콜드 마운틴> 등이 기대에 못 미치는 성적을 보인 데다 디즈니가 마이클 무어의 <화씨 9/11>의 배급을 포기한 일 등을 계기로 불화를 빚어온 것으로 알려졌다.
와인스타인 형제가 디즈니를 떠난다는 소문은 지난해부터 자자했다. 지난해 가을 디즈니가 미라맥스에서 개발 중인 20여편의 작품을 포기하기로 했다는 소문이 퍼졌고, 올 초 미라맥스가 어느 때보다 빼곡한 라인업을 발표하면서 소문에 신빙성
와인스타인 형제, 디즈니와 결별
-
<슈렉2>의 스타 ‘장화 신은 고양이’가 2008년에 화려하게 컴백할 예정이다. 이번엔 <슈렉3>도 아니고 <가필드>의 속편은 더더욱 아니다. 이 폼생폼사 오렌지색 고양이를 주인공으로 한 새 영화<장화 신은 고양이>(Puss in Boots)가 제작된다고 연예뉴스사이트<Zap2it.com>이 보도했다. <슈렉2>의 스핀오프(한 영화의 등장인물들을 빼내 따로 새로운 영화를 만드는 것)인 셈이다. <슈렉2> 개봉 당시 장화 신은 고양이에 대한 반응이 굉장히 좋았던 것을 기억한다면 그리 놀라운 일은 아니다. 헤어볼을 토하고 골골거리는 등 고양이의 특징이 그대로 살아있으면서 상황에 따라 비굴해지기도 하고 도도해지기도 하는 귀여운 캐릭터로 많은 사랑을 받았었다.
드림웍스는 <슬랙커즈><아메리칸 파이2>의 작가 데이비드 H. 스타인버그를 각본자로 끌어들여 슈렉보다 더 웃음을 유발하는 수다쟁이 캐릭
장화 신은 고양이, 새 영화로 돌아온다!
-
뉴타입DVD에서 지난 2월 25일 발매했던 애니메이션 타이틀 가 디스크 재생 불량 문제로 리콜 조치될 전망이다.
TV 시리즈 총 26화가 수록된 6장의 DVD 중에서 2번 디스크가 기기에 따라 아예 읽어 들이지를 못하거나 혹은 스페셜 피처 항목을 재생할 수 없는 문제가 지적된 것. 발매원인 대원디지털의 관계자는 일부 제품의 최종 프레싱 과정에서 문제가 발생한 것으로 보고 현재 정확한 원인을 파악 중이라고 이야기했다. 또한 불편을 겪고 있는 구매자들에게는 조만간 택배를 통해 문제의 디스크를 교환하도록 할 방침임을 밝혔다. 아울러 앞으로 구입할 소비자들을 위해서 쇼핑몰이나 오프라인 매장 등에 교환용 디스크를 제공할 계획이라고.
상업용 애니메이션으로는 드물게 발레를 소재로 한 동화 같은 작품 는 최근 이렇다할 타이틀이 없는 가운데 화제작으로 떠오른 재패니메이션이다. 깔끔한 작화와 순정만화 특유의 잔재미는 물론 유니버설 발레단의 문훈숙 단장이 추천할 만큼 작품성도 겸비하고 있다.
<프린세스 츄츄> 리콜
-
한국영상자료원이 오는 3월2일부터 4일까지, 지난해 발굴한 9편의 영화를 영상자료원 시사실에서 상영한다. 최초로 공개되는 이들 작품은 30년대 말부터 40년대에 걸쳐 만들어진 극영화 4편(<군용열차> <어화> <집없는 천사> <지원병>)과 기록영화 5편(<조선> <해방뉴-쓰 특보> <해방뉴-쓰 특2호> <해방뉴-쓰 특3호> <해방뉴-쓰>)으로, 중국과 일본의 아카이브에서 인수한 것이다. 이중 1938년작 <군용열차>는 현존하는 한국 극영화 완본 중 최고(最古) 작품. 일반 상영회에 앞서 2월28일, 국회에서는 영화 8편의 하이라이트 모음을 상영하고 영화평론가 김종원과 성공회대 한홍구 교수가 작품을 해설하는 행사가 진행된다.
영상자료원에서 3월2∼4일 상영전
영상자료원의 이번 상영전은 한국 영화사 아카이브가 10년 정도 앞당겨졌음을 확인하는 자리. 직전까지 한국영상자료원이
한국영화사 다시 쓴다, 영상자료원 <특별 발굴 상영>
-
“아~ 제발 이번 만은… ” 3시간 가까이 TV앞을 떠나지 않고 있었던 이유는 따로 있었다. 감독상이 누구에게 돌아갈 것인가 하는 마지막 절정의 순간을 위해서, 3시간의 약간 지루한 전희는 충분히 견딜 만 한 것이라고 생각했다. 하지만 줄리아 로버츠의 입에서 “클린트 이스트우드!”라는 이름이 호명되는 순간, 갑자기 리모콘을 쥐고 있던 손에 힘이 쑥 풀렸다. 물론 결코 <밀리언달러 베이비>의 위대함을 폄하하는 것도, 클린트 이스트우드가 감독상을 받은 것에 불만이 있어서도 아니다. 그냥 나는 스코시즈가 이번엔 제발 상을 받았으면 좋겠다고 생각하고 있었다. 단지 그것은 오랫동안 존경과 사랑을 쏟아왔던 존재에 대한 매우 이기적인 기대였을 뿐이다.
“아 불쌍한 마티..” 물론 ABC의 사려 깊은 PD선생님은 감사하게도 수상발표 후 스코시즈의 반응을 단 한 컷도 허락하지 않으셨다. 그래서 ‘아카데미 감독상 5전 5패’에 빛나는 그가 어떤 표정을 지었는지 우리는 알 수가 없다. 예
[백은하의 애버뉴C] 14th street / 가시는 걸음걸음 케첩을 뿌려 드리오리다
-
<오페라의 유령>이 지난주에도 일본 박스오피스 1위 자리를 지켰다. 개봉 첫주에 2위로 데뷔하고 2주차에 1위를 탈환하더니 4주 연속 승승장구다. 1주차 2위 데뷔, 4주연속 1위는 현재 <말아톤>의 흥행추이와도 정확하게 일치한다. 두편 모두 관객들의 입소문이 영화에 날개를 달아줬다. 현재 예상되는 <오페라의 유령>의 일본내 최종 흥행수입은 30억엔 이상. 어느 정도 흥행은 예상했으나 이를 뛰어넘는 큰 성공을 거뒀다.
개봉 15주차인 <하울의 움직이는 성>(이하 <하울>)은 전주 4위에서 두계단 상승해 2위에 오르는 저력을 보였다. 현재 집계된 흥행수익은 약 180억엔 정도로 200억엔 돌파도 얼마 남지 않았다. 이번주까지 포함해 개봉한지 4달이나 되었는데도 상위권에 랭크되어 있어 아직도 끝을 가늠하기가 쉽지 않다. 다만 일본판 블록버스터인 <로렐라이>가 개봉하는 이번 주말이 큰 고비가 될 것으로 보인다.
전주 2위
<오페라의 유령>, 4주연속 일본 흥행 1위
-
히틀러 다룬 <몰락>부터 히로히토 일본 천황 다룬 <태양>까지
제55회를 맞는 베를린영화제의 경쟁부문은 그 어떤 해보다도 화제작이 적었다. 베를린에서 화려하게 첫선을 보이리라던 <에비에이터>는 이미 개봉되어버렸고, 또 다른 할리우드영화 <하이츠>(Heights)는 경쟁부문에서 취소되기도 했다. 함께 영화제에 참석했던 남편과 나는 베를린에서 본 최고의 작품은 아파트에서 16인치 텔레비전으로 본 페드로 알모도바르의 <그녀에게>라는 데 의견의 일치를 볼 정도였다.
권력자를 인간으로 조명한 최초의 영화들
그러나 어떤 영화제든 적어도 한번은 참으로 기이한 영화가 숨어 있다 튀어나오는 마법상자 같은 면이 있게 마련이다. 올해에도 그랬다. 공교롭게도 나는 한달 동안 자그마치 네편이나 권력과 죽음이라는 주제를 바탕으로 하는 아주 유사한 영화들을 한국과 베를린에서 연이어 보게 되었다. 그것들은 환영처럼 최면처럼 역사의 순간들
제 55회 베를린영화제 총결산 [3]
-
르완다판 <쉰들러 리스트>
테리 조지 감독의 <호텔 르완다>
똑같은 르완다 인종청소를 다루고 있는 <4월 언젠가>엔 이런 대사가 나온다. “후투가 좋은 놈인가, 투치가 좋은 놈인가.” <호텔 르완다>가 아니었으면 우리는 아직까지 미국인 기자가 백악관 대변인에게 물어보는 질문의 수준에 멈춰 서 있었을 것이다. 르완다 인종청소는 불과 11년 전에, 단지 종족이 다르다는 이유로, 100일 동안에 100만명이 몰살당한 비극이다. 비극은 여기서 그치지 않는다. 투치족과 투치족을 도와준 후투족이 차디찬 길바닥 위에 시체로 쌓여갈 때 세계가 귀막고 눈감았다는 사실 때문에 더 큰 비극이 되었다. 테리 조지 감독은 아프리카의 쉰들러라 할 만한 호텔 매니저 폴 루세사바기나(돈 치들)의 실화를 장전해 세계인의 무관심을 겨냥해 쏘았고, 그것은 명중했다.
쉰들러는 유대인도 아니었고 약자도 아니었지만, 폴은 아내와 처가가 모두 투치족이라는 점에
제 55회 베를린영화제 총결산 [2] - 화제작 5편