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10년 전 혹은 20년 전을 생각하다보면 그 무렵 노래가 다시 들리고 영화 포스터가 보이곤 한다. 그리고 티파니, 데비 깁슨, 주윤발, 패트릭 스웨이지, 뉴 키즈 온 더 블록, 알리사 밀라노 등이 비닐코팅된 책받침이나 돌돌 말린 브로마이드 판형으로 떠오르기도 한다. 짧은 시간 우상이었고 문화였으나 곧바로 추억이 되어버렸고 지금은 잊혀진 이들. 그들은 젊은 시절 어떤 모습으로 빛났었고 지금은 어떻게 늙어가고 있을까. 사라져버린 많고 많은 스타들 중에서 일곱명을 골라 다시 추억해본다. 80년대 중반 이후 태어난 이들이라면 이들을 모를 수도 있겠지만, 다만 이렇게 알아주었으면 좋겠다. 어른이 되어버린 이들에게 이 일곱명의 배우는 한때 동방신기 같은 존재였다고.
마른 몸에 쏟아지는 에로틱한 관심 탓!
<연인>의 어린 요정이었던 제인 마치
한때 그녀는…
장 자크 아노는 잡지 <저스트 세븐틴> 표지만 보고 곧바로 제인 마치를 <연인>의 오디션에 초대했다.
[잊혀진 스타를 찾아서] 제인 마치, 숀 영
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영화는 그 소재를 어디에서 수혈받는가. 더 새롭고 더 독창적인 상상력을 갈구하던 충무로는 소설, 만화, 그리고 일본을 비롯한 타국의 영화와 드라마를 끊임없이 호흡했다. 공지영의 동명 소설이 원작인 <우리들의 행복한 시간>, 허영만의 동명 만화를 토대로 한 <타짜>, 일본 드라마 <사랑따윈 필요없어, 여름>의 리메이크작인 <사랑따윈 필요없어>, 이현수의 로맨스 소설 <키아누 리브스 꼬시기>를 각색한 <Mr. 로빈 꼬시기> 등. 2006년 개봉작만 하더라도 적지 않은 영화들이 책, 만화 혹은 타국의 영상물을 뿌리 삼았다. 그리고 상상력의 영역을 넓히기 위해 발돋움하던 한국영화는 이윽고 한국 TV드라마, 나아가 다양한 TV콘텐츠와 마주했다. <올드미스 다이어리_극장판>부터 <안녕, 프란체스카> <거침없이 하이킥> <M> <수사반장> <가을동화> <겨울연가&
TV드라마, 스크린을 향해 행진하다
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달콤쌈싸름한 초콜릿
미야자키 아오이 みやざき あおい (1985~)
귀여운 얼굴을 배반하는 도전정신? 큰 눈망울과 도톰한 볼, 밝게 웃는 미소와, 4살에 데뷔한 뒤 지금까지 20편에 가까운 영화로 채워놓은 필모그래피를 보면 미야자키 아오이는 ‘소녀 이상의 배우’란 생각을 하게 된다. 함께 작업한 감독과 배우들의 이력을 보면 그 예감은 더욱 강해진다. <유레카>와 <엘리 엘리 라마 사박다니>의 아오야마 신지 감독, <해충>의 시오타 아키히코 감독, <유레카>의 배우 야쿠쇼 고지와 <엘리 엘리 라마 사박다니>의 아사노 다다노부 등. 올해 개봉예정인 영화 <새드 베케이션>은 아오야마 신지 감독과 재회하는 작품이다. 2006년 다마키 히로시와 함께 출연한 영화 <다만, 널 사랑하고 있어>에서의 모습은 미야자키 아오이가 ‘단지 어둠 속에서 고민만 하는 여배우’가 아니라는 사실을 보여줬다. 안경을 쓰고, 어깨에 가방을
[일본의 소녀스타 열전] 미야자키 아오이, 아오이 유우 外
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핑크빛 나라의 앨리스
힐러리 더프 Hilary Duff (1987~)
아름다움의 기준이나 선호도는 나라마다 다르다. 그런 점에서 힐러리 더프는 가장 미국적인 아이돌 스타일 것이다. 전형적인 금발미녀에 곱게 자란 부자집 아가씨 같은 이미지. 어찌 보면 순진한 패리스 힐튼 같다고 하면 억지표현이려나? 일찌감치 얼짱 스타로 입지를 굳힌 힐러리 더프는, 현재 2살 위인 언니 헤일리 더프와 함께 소녀들의 판타지를 충실하게 충족시켜주고 있다(비록 두 자매가 <머테리얼 걸스>로 올해 골든 라즈베리상 최악의 여배우 후보에 오르긴 했지만). 힐러리 더프가 10대의 우상으로 떠오른 계기는 13살에 출연한 디즈니 TV시리즈 <리지의 사춘기>. 이후 <리지의 사춘기>를 스크린으로 옮긴 <리지 맥과이어>(2003)에서 로마를 핑크빛으로 물들인 미국 소녀로 나와, 발랄한 매력을 마음껏 발휘했다. 그 밖에도 <열두명의 웬수들>(2003)의 사랑스러운 딸
[미국의 소녀스타 열전] 힐러리 더프, 맨디 무어 外
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출발은 소녀배우 시대를 맞이한 일본에서 비롯됐다. 나라마다 정서의 차이는 있겠지만, 일본영화가 특유의 섬세한 감수성을 끌어낼 수 있었던 것은 8590세대 즉, 소녀배우들의 힘이 컸다. 아오이 유우가 없었다면 <훌라걸스>의 훌라춤이 그렇게 황홀할 수 있었을까? <나나>를 기분좋게 볼 수 있었던 데는 분명 미야자키 아오이의 ‘초가와이’한 매력도 한몫했을 것이다. 그래서 이참에 한국과 미국의 소녀배우들도 한번 짚어보고 싶다는 얄팍한 욕심으로 번졌다. 나이는 비슷해도 재능도 매력도 제각각인 이들. 소녀에서 여인으로 가는 길목에 놓인, 3개국 청춘스타들을 여기 소개한다. 혹여 제외된 배우들이 있다 해도 너무 노여워마시라. 그저 이들의 눈부신 이팔청춘과 가능성에 한표 던지며, 다가오는 봄을 맞이하시길(일본 소녀배우들에 대한 자세한 기사는 이 곳 참고).
물음표가 느낌표가 될 때까지
황보라 (1983~)
<좋지 아니한가>에서 아버지 창수(천호진)는 딸 용선(
[한국의 소녀스타 열전] 황보라, 고아성 外
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이승훈, 천생 착한 놈의 꿈
“악역은 한번도 못해봤어요.” <꽃피는 봄이 오면> <연개소문> <외과의사 봉달희> <대장금> <아일랜드> 등의 수많은 드라마와 웬만한 재연 프로그램에 줄기차게 얼굴을 비춘 이승훈의 말이다. 심지어 범죄가 소재인 <죄와 벌> 같은 프로그램에서도 수사관이거나 법조인이거나 참고인일 뿐 한번도 범인이었던 적이 없다니 할 말이 없다. 사진 찍는 게 여전히 어색하다면서도 사진기자의 주문에 따라 열심히 포즈를 취하는 그 모습을 보고, 아무리 몸이 피곤하고 어색해도 길거리에서 알아보고 함께 사진을 찍자는 사람들의 부탁은 거절하지 못한다는 그 말을 들으니 그의 ‘만년 선인(善人)’ 처지가 이해된다. 꽤나 큰 규모의 영화에 꽤나 큰 비중으로 캐스팅되었다가도 재연 프로그램 출연 경력을 자신의 팬카페를 통해 뒤늦게 알게 된 제작진이 촬영 직전 연락을 끊은 뒤, 팬카페를 폐쇄한 것이 몇번이던가. 이제는 팬들의
재연 프로그램의 배우들 2. 이승훈, 이중성, 조선옥
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김민진, 독립영화 관계자분들 연락주세요^^
평범한 공대생이었던 김민진(29)이 연기를 맛본 것은 군복무 중 방공포 근무에서 빠져나오기 위해 출연을 자처했던 ‘구타근절단막극’이 시작이었다. 연기자로서의 가능성을 확인해준 것은 엄마 손을 잡고 찾아갔던 점쟁이였다. 방송국 작가였던 아는 누나만 믿고 상경한 그가 “내 남편이 너보다 더 잘생겼다. 연기를 전공했냐, 잘생기기를 했냐, 고향으로 돌아가라”는 말을 듣고도 방송국 문턱을 기웃거린 것은 오기 때문이었다. 그리고 5년여 뒤. <자본당 선언>(곡사) 등의 독립영화 주연, 드라마 보조출연과 단역을 거쳐 매주 TV에 클로즈업으로 얼굴을 비추게 된 이야기는 마치 그가 출연하는 재연프로그램 속 사연 같다. 1회 출연에 그칠 줄 알았던 드라마에서 주연급 캐릭터의 직장 조수로 캐스팅되어 끝까지 ‘연결’된 행운도(아침드라마 <용서>), 난생처음 단역으로 출연한 영화에서 출연분량이 편집된 아쉬움도(<생활의 발견>),
재연 프로그램의 배우들 1. 김민진, 박재현, 변신호
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유년 시절의 살풋한 짝사랑에서 100여년 전의 불가사의한 사건까지, 재연 프로그램이 풀어놓는 이야기보따리에는 경계가 없다. <신비한TV 서프라이즈> <솔로몬의 선택> <꼭 한번 만나고 싶다> <新 TV는 사랑을 싣고> 등 짧지만 쫄깃한 드라마로 시청심(心)을 사로잡은 재연 프로그램의 주역은 뭐니뭐니해도 이웃처럼 살가운 얼굴의 배우들이다. 툭 어깨를 치며 인사를 건네고 싶을 만큼 친근하지만, 막상 생각해보면 이름조차 떠오르지 않는 배우들. 재연 프로그램의 무대 위에서 우리를 웃기고 울렸던 그들은 누구이며, 어떠한 모습으로 활동하고 있는지 브라운관 뒤편에 감추어진 세계를 들여다보았다. 이제 막 얼굴을 알리기 시작한 풋풋한 신인부터 10년차의 노련한 베테랑까지, 재연 프로그램을 종횡무진 누비고 있는 6인의 이야기를 함께 싣는다.
“오늘 밤, 그 집을 찾아갈 것이니라.” 어스름한 궁궐의 한구석, 묵직한 용포를 걸친 황제가 검은 옷을 두른 자객
10분짜리 단막극장에 인생을 담는 사람들
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-얼마 전 네이버 뉴스 대문에 “이선균, ‘최도영 행보, 당위성 없어 답답’”이란 기사가 떴더라.
=그게 헤드라인이 너무 자극적이어서 마치 내가 드라마에 불만이 있는 것처럼 나왔다. 기분이 나쁘더라. 인터뷰를 그렇게 한 게 아닌데. 기자가 한 질문이 “장준혁은 악역이지만 현실적이고 미워할 수 없는 캐릭터고, 최도영은 비현실적으로 비쳐진다. 어떻게 생각하느냐”였다. 그래서 나도 도영이 답답하다, 친구를 배신하면서까지 소신을 갖고 대립해야 하는 건지 잘 모르겠다고 말했다. 사실 장준혁은 인물을 설명해주는 현실적인 디테일이 많이 있지 않나. 반면 우리 착한 인물들(웃음)은 그런 장치들이 없다. 비중상의 문제가 아니다. 만날 소나무 음악 나오고(웃음), 분위기도 달라지고, 감정적으로 부딪히는 장면도 많고. 하지만 그건 대본에 있는 토대에, 배우가 살을 붙여나가야 하는 부분이다. 그 점에서 내가 많이 부족하다고 느꼈다.
-그렇다면 최도영을 어떤 인물이라고 설정하고 연기했나.
=원작을 읽
<하얀거탑> 배우 인터뷰 4. 최도영 역 이선균
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-요즘 <문희>와 <하얀거탑>에 동시 출연하고 있다. 무척 바쁠 것 같다.
=뭐, 지금까지 계속 2편 이상씩 같이 해왔는데. 아무렇지도 않다. (웃음)
-<연개소문>은 이제 출연이 끝난 건가.
=<연개소문>은 1부 54화를 끝으로 내가 출연하는 부분은 더이상 없다. 원래 그때까지 하기로 계약했던 거다.
-<하얀거탑> 촬영이 막바지다. 이제 1주일도 안 남았는데, 서운하지는 않나.
=서운하다기보다는 뿌듯하다. 최근에는 젊은 연기자들을 내세운 짝짓기 드라마 일색이었다. 처음에 미니시리즈가 생긴 건 일반 연속극에서 할 수 없는 내용이나 작품의 질을 높인다는 취지였는데, 언제부터인가 구태의연한 내용들이 비슷하게 반복되고 있다. 시청률을 지나치게 의식한 탓이겠지. 미니시리즈 본래의 특성이 상실된 느낌이라 좋지 않았다. 하지만 <하얀거탑>은 안판석 감독이 2년 넘게 준비한 작품이고, 마지막까지 허술함없이 흘러가고 있다. 오
<하얀거탑> 배우 인터뷰 3. 이주완 역 이정길
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-<하얀거탑>에서 우용길 부원장 역을 맡으면서 여러 기사가 ‘김창완 악역 대변신’이라고 평가하고 있다. 본인은 어떻게 생각하나.
=뭐 재밌기만 하다. (웃음) 그리고 내가 보기엔 ‘뭐가 악역이라는 거야’라는 반응이 대부분인 것 같다. 사람들이 ‘악역’이라는 말을 또 즐긴 것 같다.
-‘악역’이란 말이 김창완 이름과 붙으니 즐기는 것이 아닐까.
=내가 악으로 변해서라기보다는 사람들이 일상에서 악을 재발견했기 때문이 아닌가 싶다. 이 드라마 자체가 사실적이잖나. 예전에는 악역이라고 하면 악인을 형상화했는데, 이번에는 주변에서 왔다갔다 하는 사람이 악역이니까 희한하다고 생각하는 것 같다.
-객관적으로 변신한 것은 사실인데, 이토록 강한 캐릭터는 처음 아닌가.
=그동안에도 강한 역할을 많이 하지 않았나. 애 하나 딸린 홀아비라든지 노총각이라든지 눈치보는 의사선생님이라든지. 그런 것들도 나름대로 강했는데. (웃음) 지금 보니까 그게 그 나물에 그 밥이었던 모양이다. 나는
<하얀거탑> 배우 인터뷰 2. 부원장 역 김창완
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-촬영이 막바지라 그런지, 인터뷰 약속 잡기가 정말 힘들었다.
=나는 설렁설렁하는 인터뷰는 안 좋아한다. 뭔가 집중해서 해야 한 것 같은 느낌이다. 그래서 촬영 중간에 5분만 내서 하는 인터뷰는 죄송하지만 거절한다. 그렇게 인터뷰를 하면 내 마음은 다른 데 가 있을 거다. 겉으로만 인터뷰하는 거 기자분들도 다 알 테고. 그럼 마음이 찜찜하다.
-오늘(3월6일) 최종화인 20화 대본이 나왔다. 받아본 순간 감회가 새로웠을 것 같다.
=벌써 끝이구나, 라는 느낌? 원작을 읽었기 때문에 결말이 어떻게 될지는 이미 알고 있었다. 그 부분에 대한 마음의 준비도 조금은 하고 있었고. 다만 지금 촬영하고 있는 부분이 <하얀거탑>의 시작이자 끝이나 마찬가지다. 그래서 요즘이 나에겐 굉장히 힘들다. 1화부터 19화까지 찍어왔지만, 그 전체와 이번주를 바꿀 정도로 이번주 촬영분은 중요하다. 육체적으로도 힘들지만, 정신적으로 많이 예민해져 있다.
-결말이라 하면 장준혁의 죽음인데, 많
<하얀거탑> 배우 인터뷰 1. 장준혁 역 김명민
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당신은 철저히 개인주의적인 인간이다. 오직 당신 내면의 욕망에 의해서만 움직이고, 욕망을 위해서만 산다. 결혼조차 냉혹한 비즈니스마인드로 했을 것이다. 능구렁이처럼 사위의 성공을 전력 지원하는 장인과 아름답고 맹한 아내로 구성된 당신의 가족 안에 아이가 없는 것은 당연하다. ‘내가 왜 벌판에 나가 피 흘리며 싸우는 줄 알아? 다 자식새끼 먹여살리기 위해서야!’라고 큰소리치는 것은 당신과 어울리지 않으니까. 당신은 핑계 따위와는 거리가 먼 인간이다. 윤리적 당위성 뒤에 실존을 숨기는 일은 더더군다나. 장준혁의 정부(政府)는 다만 장준혁 개인이다.
자, 처음부터 한번 찬찬히 따져보기로 하자. 당신은 실력이 출중한 외과의다. 조직 내부에서 가장 능력 있는 자가 리더가 된다는 자본주의 사회의 이상적 규칙을 따른다면, 명인대학병원의 새로운 외과과장 자리는 누가 뭐래도 원래 당신 것이었다. 당신의 스승 이주완 과장이 딴마음을 먹기 전까지는.
위기를 돌파하기 위해 당신이 선택한 방법은 다
<하얀거탑> 에세이 2. 한순간도 당신을 미워하지 못했어
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정의가 짜증난다, 라고 말하면 돌 맞을 거 같다. 한데 짜증이 나려는 걸 어쩌랴. 바보가 아니라면, 장준혁보다 최도영이 의롭다는 거 안다. 변호사 김훈과 시민운동가 이윤진도 착한 사람들 맞다. 간호사 유미라와 레지던트 염동일의 용기도 가상하다. 결국 정의파는 이겼다. 그럼에도 시큰둥한 이유는 무엇일까. 나는 나쁜 시청자다.
<하얀거탑>을 재미있게 보았다. 내내 장준혁을 지지했다. 그의 끓어오르는 욕망이 성취되기를 바랐고, 그가 덜 상처받았으면 했다. 담관암 걸릴 땐 연민이 극에 달했다. 나보다 더 나쁜 시청자들은 인터넷 게시판에 “장준혁을 죽이지 말라”고 호소했다지만, 아주 잘 죽였다고 생각한다. ‘가오’를 중시하는 장준혁에겐 구차한 삶보다 폼나는 최후가 어울린다. 억지로 살려내 개과천선을 시키는 건 촌스럽다. 그건 우리의 장준혁을 두번 죽이는 만행이다.
권력투쟁은 늘 흥미진진하다. <하얀거탑>을 한회도 거르지 않은 건 그래서다. <주몽>의 인
<하얀거탑> 에세이 1. 기를 쓰며 살어리랏다
