-
King In New York 1957년감독 출연 찰리 채플린EBS 5월2일(일) 오후 2시1950년대는 채플린에게 영광과 몰락의 시기로 기록된다. 걸작 <라임라이트>(1952)를 만들어 영화적 업적을 남긴 것은 감독으로서 채플린에게 잊지 못할 일이 되었다. 그런데 개인사는 사정이 달랐다. 1950년대 미국을 휩쓴 매카시즘의 열풍은 이 희대의 코미디언 겸 영화감독에게 잔혹한 상처를 남겼다. FBI와 미국 정부로부터 미국에서의 생활을 더이상 보장받지 못하게 되자 채플린과 일가는 거처를 유럽으로 옮겼다. 거의 강제추방이나 마찬가지 대접을 받은 것이다. 이후 채플린은 독립적인 방식으로 영화를 만들어야 했으며 그 덕에 미국에서는 만들 수 없는, 과격한 풍자와 정치의식을 지닌 작품을 만들 수 있었다. <뉴욕의 왕>은 채플린 자신이 “풍자영화이며 반체제영화”라고 잘라 말했을 정도로 어느 채플린 영화보다 정치 메시지가 과격하다. 같은 이유로 영화는 미국에서는 20여년의 시간
채플린의 반체제영화?! <뉴욕의 왕>
-
안병기 감독의 <분신사바>(투자ㆍ제작 브에나비스타 인터내셔널 코리아)가 촬영이 끝나기도 전에 300만 달러의 가격으로 일본에 선판매됐다.28일 오후 서울 소피텔 앰배서더에서 열린 이 영화의 제작발표회에서 해외배급대행사 미로비젼은 최근 일본의 수입사 해피넷(Happinet Co.)과 300만 달러에 흥행 수입 중 일부를 받는 조건의 판권 수출계약을 체결했다고 밝혔다.300만달러 판매 기록은 역대 한국영화 사상 최고수준으로 개봉 이전 선판매된 가격으로는 파격적인 액수다. 지금까지 한국영화 중 <올드보이>가 220만달러에, <실미도>가 300만달러에 흥행 수익을 절반씩 나누는 조건으로 각각 팔렸다.제작발표회에 참석한 일본측 수입사의 한 관계자는 "안 감독의 전작 <폰>이 일본에서 한화 100억원에 가까운 극장 수입을 올리는 흥행 성공을 거둬 차기작에 대한 현지 팬들의 관심이 높다"고 말했다.김규리ㆍ이세은ㆍ이유리 등이 출연하는 <분신사바>
영화 <분신사바> 일본에 300만 달러 선판매
-
지난해 한국영화의 전국관객 점유율이 역대 최고치인 53.5%를 기록했다.영화진흥위원회가 전국극장연합회 자료를 토대로 28일 발표한 2003년 한국영화산업 전국통계에 따르면 2001년 50.1%에서 2002년 48.3%로 하락했던 한국영화의 전국관객 점유율이 50%대를 회복한 것은 물론 기존 최고기록을 3.4% 포인트 경신했다. 전국의 영화관객은 2002년에 비해 13.3% 늘어난 1억1천907만148명이었으며 극장 매출액도 7천106억6천408만1천232명에 이르러 12.3%의 증가세를 나타냈다.이는 2002년의 전년대비 관객 증가율과 극장 매출 증가율인 17.7%와 0.8%에는 다소 못미치는 것이다. 한국영화의 관객 증가율과 매출 증가율은 각각 25.3%와 23.2%에 이른 반면 외국영화는 관객과 매출 모두 2.0%씩 늘어나는 데 그쳤다.지역별 관객은 서울(4천319만3천292명), 경기(2천209만3천105명), 부산(1천254만8천913명), 대구(795만9천368명), 인천
한국영화 전국관객 점유율 역대 최고
-
다음달 14일 성인들만을 대상으로 하는 제한상영관이 문을 연다. 국내에 제한상영관이 열리는 것은 이번이 처음. 영화사 유니코리아가 지난 2월 제한상영관의 4월 개관을 추진할 계획을 밝힌 바 있으나 6월 초로 미뤄졌다. 배급사 듀크시네마는 29일 "10여개 극장들과 제한상영가 등급의 영화에 대한 배급계약을 맺었으며 다음달 14일부터 일부 극장을 오픈한다"고 밝혔다.듀크시네마가 29일까지 계약했다고 밝힌 극장은 서울의 매직시네마, 대구의 해바라기극장, 구미 명보극장, 진주 푸른극장, 안산 피카디리극장, 안양 명동극장 등 12개 극장. 이들 극장은 최근 관할 관청에 제한상영관 설립 등록을 마쳤다.듀크시네마는 "계약 극장은 40개에 이를 것"이라고 전망하며 "카트린 브레이야 감독의 <로망스>(사진)와 <지옥의 체험>, 고프 루이스 감독의 <애나벨청 스토리> 중 한 편이 첫 상영작이 될 예정"이라고 밝혔다. 이가운데 <로망스>와 <애나벨청…&g
제한상영관 다음달 14일 첫 개관
-
-
영화배우 배두나가 일본 장편 영화의 첫 주연배우로 캐스팅될 전망이다.
배두나의 소속사는 "일본의 야마시타 노부히로 감독이 연출하는 청춘영화 <부루하자우루스>(가제)의 캐스팅 제의가 들어와 계약서 사인을 앞두고 있는 상태"라고 말했다.
배두나가 이달 중순 영화 홍보차 일본을 방문했을 때 감독이 직접 찾아와 적극적인 캐스팅 제의를 해왔다는 것이다. 오는 9월 크랭크인 예정인 이 영화는 여고생 스쿨밴드 멤버들의 이야기를 밝고 코믹한 터치로 그려낸다.
배두나, 일본영화 주연 캐스팅 예정
-
내달 개봉예정인 할리우드 재난영화 <투모로우>의 국내용 공식 포스터가 네티즌들의 지적에 의해 바뀌는 일이 생겼다. <투모로우>의 제작사인 이십세기 폭스사는 마케팅 효과를 극대화하기 위해 영화 포스터를 전세계 영화가 개봉되는 주요 국가별 버전으로 제작했다. 미국의 '자유여신상', 런던의 '빅 뱅', 시드니의 '오페라 하우스',파리의 '에펠탑',동경의 '레인보우 브리지' 등 전세계 유명 건축물들이 빙하와 해일에 휩싸인 모습을 담았다.
이에 따라 국내용 포스터에는 우리나라의 국보 1호인 남대문을 담았는데, 여기서 문제였다. 최초 이십세기 폭스사가 언론에 배포한 포스터에 실린 남대문은 바로 우리나라가 아닌 북한 개성의 남대문 사진이었던 것이다. 이 지적은 국내 모 영화사이트에 실린 국가별 포스터 기사를 본 DVD 커뮤니티 사이트 DVD프라임(http://www.dvdprime.com) 네티즌들이 이의를 제기함으로써 시작되었다.
북한 개성의 남대문은 서울의 남대문과
북한의 남대문이 웬말? <투모로우> 공식 포스터, 남대문 사진 오류
-
멀티플렉스와 무제한 카드. 몇년 전부터 이 두 가지는 파리의 시네필들에게 매우 친근한 단어가 되었다. ‘UGC’와 ‘Gaumont-MK2’라는 두개의 거대한 멀티플렉스 극장들은 파리를 비롯한 프랑스의 주요 도시에 위치하고 있으며, 이 극장들은 각기 ‘UGC Illimitee’와 ‘Gaumont Le Pass’라는 이름의 무제한 카드 시스템을 도입해 사용하고 있다. 한달에 약 20유로(약 3만원 미만)만 지불하면 각 극장에서 상영하는 많은 수의 다양한 영화들을 무제한으로 관람할 수 있기 때문에 영화관람을 자주 하는 이들에게 이러한 카드는 필수품이 됐다.
멀티플렉스에서 상영되는 영화들은 종류도 다양할 뿐만 아니라- UGC는 상업영화를 중심으로 상영하는 반면, Gaumont-MK2는 상업영화와 더불어 다양한 종류의 영화에도 프로그램의 상당 부분을 할애하고 있다- 극장에 부속되어 있는 다양한 문화적 공간들- 영화 전문 서점, 비디오와 DVD 판매점, 전시회 등- 덕에 많은 시네필들이 이
[파리] 여기로 보러와요
-
한국영상위원회협의회(이하 한영협)가 출범한다. 4월24일 오후 5시 전주 리베라호텔에서 창립식을 갖고 첫발을 떼는 한영협에는 부산, 전주, 남도, 서울, 제주, 대전 등 전국의 6개 영상위원회가 모두 참여한다. 영상위원회는 제작진을 대신하여 촬영 허가를 받아주고, 풍부한 인적 자원을 소개해주는 등 각종 촬영 지원을 맡고 있는 서비스 기구. “좀더 원활한 촬영 지원을 위해선 현행 법과 제도를 개선하고, 서로의 데이터베이스를 공유할 필요가 있다”는 공감대가 이뤄졌고, 이를 현실화하기 위해서 각 지역의 영상위원회들이 협의기구를 구성하기로 한 것이다. 영상위원회간 네트워크가 필요하다고 여러 차례 주장해온 서울영상위원회 홍성원 사무국장으로부터 한영협의 사업에 대해 들었다. 한영협의 대표간사로도 일하게 될 그는 스크린쿼터문화연대 사무차장으로 일하다 2001년 11월부터 ‘촬영 지원 서비스맨’이 됐다.
협의기구가 왜 필요한가.
지역 영상위원회의 힘으로는 풀기 어려운 문제들이 있다. 촬영 허가
한국영상위원회협의회 출범, 서울영상위원회 홍성원 사무국장 인터뷰
-
미국의 유명 여배우 할리 베리가 남편인 R&B 가수에릭 베넷을 상대로 이혼소송을 제기했다고 베리측 대변인이 26일 밝혔다. 베리측의 캐런 샘필립포는 이날 로스앤젤레스 법원에 소송을 냈다고 확인하고 자세한 내용은 밝히지 않았다. 두 사람은 2001년 1월 결혼 직후부터 불화 소문에 휩싸인 끝에 3년여만인 지난해 10월 별거를 선언한 바 있다.
베리의 이혼이 결정되면 전남편인 클리블랜드 인디언스 외야수 데이비드 저스티스와의 이혼 이후 두번째가 된다.
영화 <엑스맨>(X-man)에 출연했던 베리는 1999년 케이블 TV HBO의 영화 <도로시 댄드브리지 소개하기>에서 댄드브리지역을 맡아 글든 글로브상과 에미상을, 2001년 <몬스터 볼>로 아카데미상 역사상 흑인여성으로는 처음으로 여우주연상을 받았다. (로스앤젤레스 AP=연합뉴스)
오스카 주연상 여배우 베리 이혼소송 제기
-
지난 97년에 개봉되었던 <넘버.3>와 <초록물고기>에는 여러 가지 공통점이 있다. 아마도 제일 먼저 떠오르는 것은, 주연배우 한석규와 빛나는 조연 송강호의 얼굴일 것이다. 그러나 두 영화의 공통점은 그것만이 아니다. 두 영화 모두 신인감독들(송능한, 이창동)의 입봉작이었으며, 상업적인 장르영화(이른바 ‘깡패’영화)였음에도 불구하고 비평과 흥행이라는 두 마리 토끼를 잡는 데 성공했다. 사회적 리얼리즘의 정신과 장르적 화법의 행복한 조우. 이것이 그러한 평가의 주된 요인이었을 것이다. 그로부터 7년이 지난 2004년, 우리는 그 영화들과 비슷한 장르적 성격을 지닌 두 신인감독의 영화를 극장에서 만난다. 김지훈 감독의 <목포는 항구다>와 구자홍 감독의 <마지막 늑대>. 하지만 이 두편의 영화는, 97년의 그것들과 많은 점에서 다르다. 흥미로운 차이 중 하나는, 97년의 두편의 영화가 ‘상경’(上京)영화였다면, 2004년의 그 영화들은 일종의 ‘
시골로 간 영화 <목포는 항구다> <마지막 늑대>
-
미국 시사주간지 `뉴스위크'의 국제판이 한국영화의 열풍을 다섯 쪽 분량의 기사로 실어 화제가 되고 있다. 다음달 3일자로 최근 발매된 뉴스위크는 '블록버스터의 나라'(Blockbuster Nation)라는 제목의 특집에서 "(반지의 제왕의) 오크나 엘프, 호빗이 중간계는 지배했을지 몰라도 한국 스타들에게는 적수가 되지 못했다"며 한국 영화의 강세를 보도했다.이어 <태극기 휘날리며>와 <실미도>'에 대해 "한국 영화를 아시아에 소개하는 활약을 펼쳤다"고 소개하는 한편, <스캔들-조선남녀상열지사>의 배용준에 대해서는 "아시아 전역에서 록스타 같은 환호를 받고 있다"고 설명했다.기사의 부제는 '어떻게 서울이 할리우드를 물리치며 한국을 아시아의 스타로 만들었나'. 마크 러셀과 조지 워프리츠 등 두 명의 기자가 쓴 기사는 이어 <엽기적인 그녀>와 <폰>, <장화,홍련> 등 할리우드 리메이크 결정이 된 한국 영화에 대해 언급하며
뉴스위크 국제판, 한국영화 열풍 소개
-
“체제나 이념이 얼마나 부질없나 느낄 것”
이건 분명 송강호의 영화다. 본인은 즉흥성을줄였다지만 그의 손짓 하나하나, 표정 하나하나에 관객들은 압도당할 수밖에 없다.
다음달 5일 개봉하는 <효자동 이발사>의 주인공은 우연히 대통령의 전속 이발사가 된 평범한 남자 성한모. 카메라는 1960년 3.15 부정선거부터 79년 12.12사태까지20여년간 세상에 휩쓸리는 이 이발사의 뒤를 좇는다.
국가가 하는 일은 항상 옳다는 순진함. 옆집 연탄가게 아저씨에게 쉽게 굴복하는 비겁함. 각하의 목에 면도칼 자국을 내 놓고 벌벌 떠는 소심함. 이 모든 것과 함께 무엇보다 자식에 대해서는 끔찍이도 아끼는 마음을 간직한 우리 아버지의 모습은'효자동 이발사'에서 송강호를 통해 관객의 가슴을 후벼댄다.
26일 이 영화의 기자 시사회 직후 주변의 한 카페에서 만난 송강호는 높은 톤의웃음과 장난기 있는 눈빛에 때때로 차분해지는 목소리까지 영화 속의 모습과 별반다르지 않아 보였다.
그는
[인터뷰] <효자동 이발사> 송강호
-
카메라·구성 >> 염도를 맞추듯, 영화요소의 합 맞추기
허문영 | 영화를 보면 카메라의 움직임이 전작들에 비해 많다는 게 눈에 띈다. 사소한 차이일 수 있는데 이전 작품들이 공간과 인물이 서로 소외시키는 느낌이었다면 이번의 무빙숏들이 공간과 인물이 친숙해진다는 느낌을 준다.
홍상수 | 그 전에는 공간과 인물이 떠 있다고 생각한 건지.
허문영 | 떠 있는 게 아니라 인물이 공간 속에서 주체성을 전혀 발휘할 수 없다는 느낌이었는데, 이번에는 그래도 좀 친근해졌다는 느낌이다.
홍상수 | 왜 그렇게 했냐고 하면 역시 재미없는 대답이 될 텐데. 첫 영화 첫 컷 찍을 때 그냥 그렇게 해야될 것 같아서 찍어놓고 보니 (카메라가) 가만히 있는 거였고, 그러다보니 계속 가만히 있게 됐다. 나중에 합리화한 게 고정된 숏에 사람들을 끼워넣어서 신을 만들 때 일어나는 저항, 힘듦 이런 걸 즐겁게 생각하는 거구나 하는 거였다. 이번에는 그걸 해봤으니까 다른 걸 해봐야지 하는 거고. 처음에
홍상수 감독의 신작 <여자는 남자의 미래다> [3]
-
홍상수의 변화, 혹은 변화없음에 대한 영화평론가 허문영의 8가지 키워드 인터뷰
허문영 | 먼저 무식한 질문부터 하겠다. <여자는 남자의 미래다>는 어떤 영화인가.
홍상수 | 이전 영화보다 짧은 편이고 굳이 비유하자면 중편소설 같다고 할까. 두 남자가 오랜만에 만나서 낮술 먹다가 과거에 두 사람이 공히 알고 있는 여자 얘기가 나오고, 그 여자에 대한 각자의 회상이 있고, 술이 좀더 들어가니까 낮술의 힘을 빌려 그 여자가 사는 곳으로 찾아간다. 겨울에 일어나는 이야기고, 회상 부분은 늦여름과 가을이고.
허문영 | 줄거리만으로 보면 남자가 혹은 남자들이 자기가 현재 살던 곳에서 어딘가로 가서 여자를 만나고 그 여인과 일정한 시간을 보낸다. 그리고 관계의 진전은 더이상 없다는 점에서 홍상수 감독의 전작 패턴과 크게 다르지 않다는 느낌이다. 전작과 다른 점이 있다면.
홍상수 | 막연하지만 전에 한 것과 다른 것을 보여줬으면 하는 맘은 항상 있다. 그렇지만 정작 영
홍상수 감독의 신작 <여자는 남자의 미래다> [2]
