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2026년 3월, 뜻밖에 반가운 소식이 영화계를 찾았다. 한국영상자료원(이하 자료원) 원장직에 모은영 전 서울독립영화제 집행위원장이 위임되었다는 소식이었다. 모은영 원장과 자료원 사이에는 깊은 인연이 있다. 그는 2008년부터 2017년까지 10여년의 시간을 자료원에서 보내며 시네마테크KOFA의 다양한 기획전을 꾸려왔다. 관객에게 기억될 때 빛을 발하는 오랜 영화들을 그러모으며 그는 영화와 관객의 거리를 가깝게 했다.
그렇게 극장을 찾은 사람들은 시나브로 영화 아카이빙의 일부가 되었다. 그 뒤로 또 다음 10년 동안 모은영 원장은 부천국제판타스틱영화제의 프로그래머로, 지난해에는 서울독립영화제 집행위원장으로 시간을 쌓으며 영화적 경계를 넘나들었다. 취임 후 한달. 그는 어떤 시간을 보냈을까. 또 앞으로 어떤 시간을 보내고 싶을까. 자료원의 내일을 고민하는 모은영 원장은 역설적으로 과거를 현재화하고자 했다.
- 2008년부터 2017년까지 자료원에서 근무하고 10여년 만에 돌아왔
[인터뷰] 과거의 기록을 디딘 오늘 - 모은영 한국영상자료원 원장
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오랫동안 사랑하던 공간이 없어지던 그날 새벽, 작은 술집에 모인 사람들의 왁자지껄한 뒤풀이가 있었습니다. 빈 맥주병들 사이로 그는 조용히 제게 물었습니다. 사월씨 작업실에는 피아노가 있어요? 네, 미디가 되는 마스터 키보드가 있어요. 아니, 그거 말고 진짜 피아노 말이야. 그걸 왜 물어보시지? 의아해하다가 흘러가는 분위기 속에 사라진 대화였습니다. 며칠 후 그로부터 걸려온 전화를 받았습니다. “공간을 정리하면서 거기에 있던 업라이트피아노를 누군가에게 줄 수 있다면 좋겠다고 생각하고 있었어. 옮기는데 좀 번거로울 수도 있겠지만 이 피아노가 누구에게 갔을 때 가장 좋은 선물이 될까, 했을 때 네가 떠오른 거지.”
레벨 0밖에 되지 않는데 대대로 내려오는 귀한 검을 받게 된 마법사의 기분이었습니다. 피아노를 잘 치느냐 한다면 전혀 그런 쪽은 아니니까요. 그러나 많은 음악가의 공연에서 매만져졌을 그 피아노를 제가 가질 수도 있다는 생각에 몸이 떨렸습니다. 저에게 생긴 일을 동료 몇에게 털
[김사월의 외로워 말아요 눈물을 닦아요] 피아노 이야기
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미국의 거대 데이터 기업 팔란티어가 22개 항목의 선언문을 소셜미디어에 올렸다. “AI 무기화는 불가피하니 더 속도를 올려라” “서양 문명의 우월성을 지켜내야 한다” “징병제 부활이 살 길이다” “실리콘밸리는 이제 국방부의 일부이다” 등. 노골적이다 못해 엽기적이기까지 하다. 많은 이들이 이를 “파시즘”이라고 몰아붙인다. 피터 틸과 알렉산더 카프와 같은 자칭 천재 기업가들의 본색이 드러난 것이라고도 한다. 그런데 그걸 넘어서는 더욱 불편한 질문이 하나 있다. 만약 이러한 “기술 파시즘”이라는 것이 일부 인사들의 일탈적인 과대망상을 넘어서서 현대의 산업 자체에 내재한 역사적 경향이라면?
칼 폴라니는 <거대한 전환>에서 파시즘은 민족주의, 군국주의, 인종주의, 보수주의 그 어떤 것도 아닌 바로 이러한 산업문명에 본질적으로 장착된 필연적 “혁명”이라고 분석한 바 있다. 사실 대의제민주주의도 자유시장경제도 18세기 계몽주의에서 시작된 것들이라서 19세기 이후의 산업문명과는 기묘
[홍기빈의 클로징] ‘팔란티어 선언’을 주의하라
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18세기 초 베네치아, 뛰어난 오케스트라로 명성이 높은 피에타 보육원. 감미로운 선율로 가득한 겉모습과 달리 소녀들은 엄격한 규율 속에 살아간다. 체칠리아(테클라 인솔리아)는 매일 밤 어머니가 돌아오길 기도하지만, 성인이 된 그녀에게 남은 선택지는 얼굴도 모르는 남자와의 결혼뿐이다. 희망이 서서히 체념으로 기울어가던 무렵, 새로 부임한 음악 교사 비발디(미켈레 리온디노)가 그녀의 재능을 알아본다. <비발디와 나>는 오페라 연출가 출신 다미아노 미키엘레토 감독의 영화 데뷔작이다. 적재적소에 배치된 음악이 대화의 여백을 메우며 서사의 리듬을 단단히 조율한다. <햄넷>처럼 거장의 이름을 전복하는 데까지 나아가진 못하지만, 억압된 환경 속에서 예술적 열망이 싹트는 과정을 지켜보는 것만으로도 충분히 가슴을 뜨겁게 달군다.
[리뷰] 창살의 틈을 비집고 새어나오는 선율, 유디트의 승리!, <비발디와 나>
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“옛날 옛날 한 옛날에 버섯 왕국의 수호자인 피치 공주가 있었습니다.” 잠자리를 뒤척이는 별들(루마)에게 동화책을 읽어주는 로젤리나 공주는 갑작스레 왕국을 침범한 괴상한 로봇에 납치당한다. 괴한의 정체는 쿠파 주니어. 전편 <슈퍼 마리오 브라더스>에서 땅콩버섯을 먹고 힘을 잃어 피치 성에 감금된 쿠파의 아들로, 아버지를 구출하고 세계를 정복하려는 음모를 꾸민다. 한편 히어로 배관공으로 거듭난 마리오와 루이지 형제는 모래 왕국에서 민원을 해결하던 중 귀여운 공룡 요시를 만나게 된다. 전 세계 흥행 수익 13억달러, 메가 히트 애니메이션의 속편은 닌텐도 위(Wii) 게임 <슈퍼 마리오 갤럭시> 시리즈를 기본 세계관으로 장착했다. 전편보다 더 숨 가쁘고 더 정신없어졌지만, 버섯을 먹고 배관으로 이동하는 친숙한 장면에 이번에도 향수에 빠지고 만다.
[리뷰] 숨가쁜 게 이 시리즈의 제맛이라고요!, <슈퍼 마리오 갤럭시>
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<란 12.3>은 한국영화계의 대표 스타일리스트 이명세 감독의 신작으로 그의 첫 다큐멘터리다. 영화 전반에 12·3 내란을 실시간으로 볼 때의 답답함과 긴장감을 표현하려는 의도가 선명히 드러나 있다. 감독은 이를 위해 비상계엄령 선포 이후 비상계엄해제요구 결의안이 가결되기까지의 시간을 중심으로 내러티브를 구성했다. 그다음 현장감을 살리려 내레이션과 인터뷰 등 사후적인 자료를 제외했으며 현장 영상 중심으로 화면을 배치했다. 이뿐만 아니라 오랫동안 파트너로 활동했던 조성우의 음악을 따라서 푸티지를 빠른 리듬으로 연결해 스릴러를 보는 듯한 긴장감을 자아냈다. 다만 영화 속 윤석열 전 대통령 부부에 관한 풍자는 신선하기보다는 기존의 정치적 밈을 답습하는 차원이라 아쉬움이 남는다. 그럼에도 <란 12.3>의 핵심은 한 걸음 더 나아간 감독의 실험정신이다. 계엄을 주도했던 내란 세력의 음모를 무성영화 스타일의 자막으로 그려냈고 분할화면을 동원한 애니메이션과 생성형 AI
[리뷰] 기존 정치 다큐멘터리와 확연히 다른 스타일리시, <란 12.3>
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사랑하는 연인과 함께라면 기쁜 일은 배가 되고 슬픈 일은 반으로 나눌 수 있어 좋다고 하지만 모든 이야기가 그렇게 아름답게 전개되는 것만은 아니다. ‘사토’라는 똑같은 성을 가진 사치(기시이 유키노)와 타모츠(미야자와 히오) 커플에게 긴 시련이 주어진다. 사건은 타모츠의 사법시험 불합격으로부터 시작된다. 마음씨 좋은 사치는 동거인의 페이스메이커가 되고자 직장 생활을 하는 와중에 고시 공부를 병행하는데, 그러다 덜컥 합격해버리고 만다. 그렇게 기쁨과 슬픔의 덧셈 뺄셈을 정확히 헤아릴 수 없는 냉정한 현실 앞에서 둘의 본격적인 결혼 생활이 시작된다. 사랑의 결실인 아이가 생기지만 타모츠의 수험 생활이 길어지면 길어질수록 두 사람의 관계는 엇나간다.
불길한 예감은 왜 항상 현실이 되는 걸까. 그리고 <사토상과 사토상>은 그 어떤 로맨스영화 중에서도 가장 현실적인 영화다. 직업이 변호사라는 것만 제외한다면 그 어떤 커플에게도 적용시킬 수 있을 만한 디테일한 대사들이 쏟아진다.
[리뷰] 둘보다 나은 하나가 되는 것의 어려움, <사토상과 사토상>
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매해 봄 전주국제영화제가 펼쳐지는 객사 일대에는 일명 ‘영화의 거리’가 조성되어 있다. CGV, 메가박스, 조이앤시네마와 같은 극장이 골목 앞뒤로 자리한 가운데 전주국제영화제 조직위원회가 운영하는 전주영화제작소도 있다. 장비 대여와 편집실 제공을 겸하는 그곳의 4층이 바로 전주 유일의 독립예술영화 전용관이다. ‘지프떼끄’라고도 불리는 전주디지털독립영화관에서는 개봉작을 7천원에 볼 수 있으며, 회원으로 가입하면 6천원에 관람할 수 있다. 각종 특별전 상영작을 트는 영화제 기간에는 티켓 가격이 상이하니 영화제 홈페이지를 참고하시길.
라스트쿠프
PNB 풍년제과 본점에서 7분가량 직진하면 파란 대문의 빵집 겸 카페가 눈을 밝힌다. 그 문을 열면 캄파뉴, 바게트, 포카치아와 같은 식사빵부터 마들렌, 피낭시에, 시나몬롤 등 디저트가 즐비해 있다. 전주 빵지순례 성지 중 한곳으로 등극한 라스트쿠프에서 르 코르동 블뢰 출신 파티시에의 솜씨를 맛보시길.
서점 카프카
전주는 책 여행 지도를 만
[씨네트립] 전주디지털독립영화관
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2001년 4월 전주국제영화제 공식 기자회견장에서 디지털 삼인삼색에 참여한 차이밍량 감독과 지아장커 감독이 활짝 웃고 있다.
날짜 2001년 4월
사진 <씨네21> 사진팀
[Archive] 2001년 전주국제영화제
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훠궈의 신
“‘내 삶의 주인공은 나.’ 이 격언의 의미를 치우치엔윈으로 살아본 후 비로소 알았다. 치우치엔윈은 식당에서 열심히 일하고, 동료들과 춤추며 삶을 즐긴다. 자기 삶의 주인공을 연기한다고 생각하면 배역에 대한 애정이 깊어질 수밖에 없다. 작품 속 비중에 관계없이 남들이 알아차리지 못하는 단 한 지점까지 삶의 주인공을 위해 세심하게 그려내고 싶다. 내 인생이 지독하고 비루한데 그 삶을 살아본 누군가가 ‘맞아요. 당신으로 살아보니 힘들더군요’라며 공감해준다면, 일순간 삶이 특별해질 수 있다는 걸 예능을 통해 경험했다.”
‘경제학’을 연기하라
“제작진이 거듭 나는 배우가 아니라 ‘머니맨’임을 주지했다. 머니맨은 내레이션은 물론 경제 교육의 세계로 시청자를 인도하는 역할이다. 돈의 원리를 직접 체화한 것이다. 이 점이 흥미로웠다. 인물의 전사나 감정을 염두에 두지 않아도, 또 이를 담는 대사 없이도 다양한 캐릭터를 만들어갈 수 있으니까. 연기할 때의 접근과 다르지만 마
[커버] 염혜란의 ‘빨간 맛’
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- 이름의 ‘혜란’은 은혜 혜(惠)에 난초 란(蘭)을 쓰나.
그렇다. 내 동년배에선 흔한 이름인데 성이 염씨라 희귀하게 들린다. 내 이름으로 온전히 불린 지가 얼마 안됐다. 주로 별명으로 불렸던 것 같다. 아직도 ‘염혜란씨 모십니다’와 같은 말을 들으면 괜히 어색하다.
- 연기할 때 배역명에서 캐릭터의 성정을 유추하기도 하는지.
<비밀의 숲>을 보면서 이수연 작가가 ‘황시목’처럼 쉽게 각인되는 이름을 짓는다고 생각했다. 그래서 <라이프>에 출연했을 때 이수연 작가에게 내 배역, 강경아의 뜻을 물어봤다. 답을 들었는데도 기억이 안 나는 걸 보면 큰 의도는 없는 이름이었던 것 같다. (웃음) <빛과 철>의 영남이나 <더 글로리>의 현남처럼 ‘남’자가 들어가는 이름은 전사를 생각해보기도 한다. 어떤 세대는 딸 뒤에 태어날 존재를 위해 여성의 이름에 ‘남’을 붙였으니까.
- <내 이름은> 또한 이름의 원류를 찾는 영화다. 4·3
[인터뷰] 낯선 감정을 맞닥뜨리고 싶을 때가 있다, <내 이름은> 배우 염혜란
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염혜란은 거듭 ‘가닿는다’라는 서술어로 문장을 맺었다. <내 이름은>의 이야기와 주제, 주인공 정순의 언어와 무용에 가닿고자 시도한 지난 시간을 쏟아냈다. 물리적 접촉을 수반하는 ‘닿다’와 달리 ‘가닿다’는 실체 없이 미치려는 행위다. 미치지 못하면 미치지 못한다고 했던가. 영화 속 정순이 닿을 수 없는 제주의 하늘과 바다, 한라산을 향해 살풀이를 하듯 염혜란 역시 이름을 갖지 못한 역사적 참사에 미치고자, 미치도록 지난 연기 경험을 복기하고 내씹었다. 그리고 염혜란은 죽음으로 얼룩진 비극 속에서도 삶을 찾아냈다. 그가 <내 이름은>을 통해 소생한 고통 이면의 생명을, 죽음으로부터 삶을 복구하려는 붉은 몸짓을 전한다. 여기서 ‘붉다’라는 수식은 영화가 소재로 한 4·3의 상징, 동백만을 의미하지 않는다. 염혜란이 잠시 무대를 떠나 매체에서 얼굴과 이름을 알린 지난 10년간 그의 얼굴은 대개 붉게 빛났다. 붉은옷을 입고 선의와 욕망을 향해 발을 구르는 배역도 있
[커버] 삶에 가닿는 붉은 몸짓, <내 이름은> 배우 염혜란
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기간 4월1일~5월31일(휴관 매주 월요일)
장소 일민미술관 2, 3전시실 및 프로젝트 룸
시간 오전 11시~오후 7시
광화문역 5번 출구 앞에 위치한 일민미술관은 1926년 완공된 옛 동아일보 사옥에 기반한다. 건축 100주년을 맞아 일민미술관에선 <기.기.기(奇.己.氣): 동시대와 시행 착오>(이하 <기.기.기>)를 개최했다. <기.기.기>는 ‘정상의 범주를 벗어나는 기이함(奇), 자신의 의미를 고정하지 않고 혼란을 증폭시키는 상태(己), 잔향·기류·진동처럼 측정하기 어려운 분위기(氣)’를 뜻한다. 매끈한 결과물이 아닌 모호한 세계, 그런 세계를 탐구하는 7인(팀)의 작품을 만나볼 수 있다.
2층에 들어서면 유지오 작가의 <스테잉>이 가장 먼저 관객을 맞이한다. 불분명한 기계 부품들로 구성된 <스테잉>은 운동과 정지라는 주제를 형상화한다. 아그네스 퀘스천마크 작가는 MTF 과정을 영상 설치와 조각으로 드러낸다. 영상
[culture exhibition] <기.기.기(奇.己.氣): 동시대와 시행착오>
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출시 2026년 4월17일
제작 캡콤
배급 캡콤
등급 12세이상이용가
게임 명가 캡콤의 신작 SF 액션 어드벤처 <프래그마타>가 평단과 유저들로부터 좋은 평가를 받고 있다. PS5 기준 메타크리틱 86점, 스팀 평가 ‘압도적으로 긍정적’인 이 게임은 출시 이틀 만에 100만장 판매를 달성했다. 거리의 싸움꾼과 좀비 아니면 몬스터를 때려잡는 프랜차이즈로 유명한 메이저가 완전 신규 IP로 괄목할 만한 성과를 낸 것이다. 근미래, 달에서 새로운 광석을 발견한 인류는 이를 정제한 꿈의 소재 ‘루나 필라멘트’로 무엇이든 3D 프린팅을 할 수 있게 된다. 어느 날, 달 기지로부터 갑자기 연락이 두절되자 주인공 휴의 대응 팀이 파견되지만 곧 지진에 휩쓸린다. 팀을 잃은 휴는 기지에 홀로 남은 안드로이드 소녀 다이애나를 만나고, 폭주하는 AI가 지배하는 달에서 지구로 돌아갈 방법을 찾는다는 이야기. 익숙한 상황 설정이 마치 상대적으로 밝은 <데드 스페이스>처럼 느껴진다
[culture game] <프래그마타>
